王柏偉
-
兩廳院櫥窗 Hot at NTCH NTCH Salon 劇院沙龍:劇場.議場—「思辨機構」系列講座摘要
製作及策展思維與實踐
策展人藍貝芝、音樂策展人林芳宜與身在機構內的演出企劃部門主管林亭均與會,就策展的定義、不同領域的策展差異與經驗、獨立策展人與機構合作的磨合,與機構內對策展的關注重點等,進行經驗分享與思考。
-
封面故事 Cover Story 年度現象 08我恨、我愛,但可惜已不在?——「黑特劇場」打烊掰掰
曾幾何時,黑特劇場是中場休息的出口,是週末選戲的指南,或當親身遭遇無從傾訴或宣洩時,也成為接住脆弱、揭露事件或帶動議論的援助場域。2025年4月9日後,上述種種注定已成回憶,黑特劇場不再接受投稿,小編發文「黑特」黑特劇場,決定和大家說聲掰掰。(註1) 為何要關閉?或許能先回到這個具有3.3萬人追蹤的Facebook粉絲頁起點一探究竟。王柏偉曾撰文提及,「黑特劇場 Hate Theatre」及「靠北藝術 kaobei Art」等諸多以「靠北」為名的粉絲頁與社團之所以出現,主因是「太陽花運動」後,人們為了自由自在、無所顧慮地批評公部門、場館、藝術家、表演團體甚至是觀眾而蓬勃興盛。他認為,由於網際網路具匿名性、發文不必擔心權利被剝奪,這些黑特與靠北空間的發展,明確變成了鄉民與酸民政治。(註2) 2015年4月開「頁」的「黑特劇場 Hate Theatre」,截至不再收稿時,總計刊登14,603篇貼文,以平均一天4篇的量,10年來持續不間斷。說不間斷其實不太正確。2021年小編就曾調查是否該關閉,2023年更直接發文決定暫時歇業兩個月,原因是「這一年來,對於劇場作品的批評愈來愈少,反之針對劇場人事環境的不滿愈來愈多」(註3),這與今年宣布打烊的因素之一「最近黑特演出的文章愈來愈少,黑特這個圈子糟糕的人事物愈來愈多」如出一轍。耐人尋味的是:究竟是人事環境愈來愈糟,導致不滿的心聲愈來愈多;還是黑特劇場匿名、即時與互動等性質,加成了表達不滿的意願與快感,讓人愈來愈勇於出聲,也愈來愈渴望跟緊時事、回應或互槓,於是劇場被黑特得愈來愈混沌?又或者這並不衝突,甚至互有關聯、彼此循環? 匿名讓人敢言,也讓真話難辨 劇場編導演王靖惇曾具名投稿黑特,指出匿名發言衍生的謾罵、攻擊與霸凌問題,其中對話對象之一,正是黑特小編。(註4</strong
-
特別企畫 Feature Dialogue
開發新語法,擴增現場與現實
跨越場館的藩籬,以科技的行動主義建構表演與視覺藝術的元宇宙。
-
焦點專題 Focus
數位未來 改變你的表演藝術「觀」
在無法進劇場看演出的當下,許多創作者與團隊選擇將過往錄影開放觀賞,或舉辦新作線上直播,除針對當下觀眾進行宣傳並維持疫情後的消費意願外,表演藝術影像其實一直面對著另一群存在於未來的觀眾:「研究者」,這廣義地包含了所有想要了解表演藝術脈絡的觀眾群。而現行的表演藝術記錄方式,其實難以滿足未來觀眾的需求,透過新科技如VR的介入,則能保留更清晰的「表演」細節。透過對不同技術的探索,不只是開發新的可能性,也是在反思過往表演藝術所習慣使用的記錄媒材,如何形塑人們對「真實」、「表演」的想像與認知。




