PAR 表演藝術雜誌

最PAR！

「跨」一步，海闊天空？

目前台灣的幾齣所謂跨國製作，其實都還在起步的階段；成功的跨國性製作不僅需要時間累積認同，還要有具備國際眼光、普獲國際尊重的藝術策展人（或說製作人）的主導，加上政府的後援支持與充分的經費挹注；但是中間執行者能否對這樣的合作建立共識和付諸熱誠，更是攸關成敗的關鍵。這樣的理想不但適用於主流劇場製作，小劇場界更該拓展國際市場，也更有市場潛力。

文字|傅裕惠、林于竝 
第123期 / 2003年03月號

柏林

回歸傳統與自我定位

由於往年的世界戲劇節多以影像、視覺的戲劇爲主，而受邀的劇團也多所重複，因此，這次在決選、策畫節目上，主辦者即欲給予世界戲劇節另一個截然不同的風貌。「回歸傳統與尋找自我定位」也就成了柏林世界戲劇節的重心。

文字|林冠吾
第83期 / 1999年11月號

交流道

舞月關渡交流風

巴黎藝術學院舞蹈系學生靑年舞團爲了替學生未來的表演生涯熱身，協助他們進行一連串的表演計畫，包括此次來台灣參與關渡藝術節的演出， 爲台灣觀衆帶來舞蹈大師艾文．尼可萊斯和莫里．路易斯的經典舞碼。

文字|莊瓊花
第80期 / 1999年08月號

回想與回響 Echo

亞維儂退燒後

亞維儂藝術節的特色及魅力何在？其代表意義爲何？參演團隊是否從中得到激發與啓示？就藝術節本身，我方政府的交流政策、表演團隊的藝術風格等方面來看，整個活動突顯「藝術節行政組織」、「國際交流意義」、「表演團隊創作」等省思議題。

文字|梁蓉
第72期 / 1998年12月號