洪姿宇
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戏剧
重构物件意义 提炼微物之光
「历史是一种叙事,由现实与记忆建构而成。有些故事总是被一再复述,有些则任人遗忘。」这是泰国导演维帢亚.阿塔玛(Wichaya Artamat)在《捉迷藏》(寻找导演的七个那个)(Juggle Hide (Seven Whatchamacallits in Search of a Director),后简称《捉迷藏》)中提示的历史观点,也恰如其分地为本剧下了注脚:这是场关于历史多重叙事、叙事对象,以及叙事媒介的演出。 阿塔玛的作品向来与他身处的泰国当代语境息息相关,多盘整表演、政治、日常生活间往往幽微又千丝万缕的连结,继8月在2024台北戏剧节演出《曼谷公寓》后,阿塔玛与泰国「为了什么剧团」(For What Theatre)在今(2024)年秋天艺术节带来《捉迷藏》。本作于2023年在日本京都首演,阿塔玛自陈这是对导演身分的检讨、回顾(注1),要检视身为导演,自己如何将意义加诸不同物件上,当他的作品时常以政治权力关系为主题时,阿塔玛希望这次能反身地思考在剧场内,导演又如何形同另种形式的权力宰制者,并以剧场内的物件为例,进一步探问:若被宰制的物件可以「回应」,它们会说什么话,又会怎么说话?
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特别企画 Feature 观看的方式 地方纹理
当剧场与地方相遇 多重形式的对话
在处理地方纹理的剧场制作中,剧场创作者与在地环境、文史、住民的互动关系是多样的,地方纹理不是铁板一块,它或被改造以融入剧场,或与剧场发生协商关系得以对话,甚至也可能被完全架空、挑战,重新赋予新的叙事。在这样的过程中,剧场的生命与地方的生命,也因此有了平实的交会与生发。