走出剧场，街头、森林、山边、水滨，处处都可能是剧场！国际上许多表演艺术家以天地为舞台，呈现不受空间局限的创意，就让我们来认识数个来自欧陆与日本的表演团体，略探他们的创作面貌。
维新派
创立于一九七○年，以日本关西地方为主要据点，在剧团编导松本雄吉的带领下，持续在不同场域进行原创作品演出。近年来更以在户外亲自搭设的巨大剧场建筑体，受到日本国内外的关注。对许多人而言，维新派的魅力来自于导演想像中的风景与现实场景的交错并置，剧团以「移民」与「漂流」为关键字，持续让观众在无止尽的场景中亲身体验广大的世界观。
二○○○年起，维新派陆续在欧洲、亚洲等国家进行巡演。代表作品有在琵琶湖上搭设舞台的《呼吸机械》（2008）；《黄昏》（2015）将一整个棒球场全面化为广大的剧场作品；在冈山离岛犬岛演出的MAREBITO（2013），借用濑户内海为背景，将亚洲的缩影立体表现在不同的小岛上，描述地球与人类的历史与未来。
在今年六月，松本雄吉突然逝世的消息震惊日本国内外。尽管如此，原订十月在奈良平成遗迹演出的作品《アマハラ》AMAHARA，仍将在剧团成员的坚持下，作为延续维新派精神的活动照常演出。舞台场景将设定为一艘废弃的船，故事以廿世纪前半海岛国家历史为主轴，讲述日本人的移民故事。而在不靠海的奈良县，打造一座船，无论在舞台造型或历史上都别具意义。
一致剧团（Théâtre de l’Unité）
受六八思潮影响，两名演员Jacques Livichine、Hervée de Lefond与身为舞台设计的友人Claude Acquart在一九七二年成立「一致剧团」。他们走入群众，在法国各大乡镇中巡演，创造出别具匠心、与民同乐的户外演出。他们的成名作2 CV théâtre（1977）将剧场带上街头，让生活与表演融为一体。一名演员开车载著两名观众游街，用戏剧化的口吻将街景描绘成生动的故事。近期，他们则尝试在自然环境中搬演经典文本，例如，在旷野中演出的《乡间凡尼亚舅舅》（2006）或是让观众在森林漫步、看戏的《马克白》（2011）。无厘头的改编手法不但没有扭曲作品原有的意涵，更拉近了与民众的距离。演出后，剧团还会准备一顿符合剧情背景的料理，邀请观众同时享受艺术与美食的飨宴。该团反体制的坚持、亲民的风格、幽默的表演手法成功地树立了街头剧场的典范。
三点省略号（Les Trois Points de suspension）
二○○一年由三名杂技演员成立的「三点省略号」融合了马戏、音乐、剧场、舞蹈、装置各种表演形式，在公共空间中探索现代人身分认同的歧异。二○○七年，在《世界尽头边缘的旅程》Voyage en bordure du bout du monde中，该团以黑色幽默的手法表现人类面对未知的恐惧。剧中，街头艺人用古怪的造型、业余的特效呈现具有科幻色彩的冒险故事，令人想到一九五○年代的恐怖B级片。二○一一至二○一二年，剧团则转而省视后殖民时代下欧洲与第三世界的矛盾。《法非伟大传奇》La Grande saga de la françafrique以历史轶事为题材，描绘一九五八年后法国如何以国际政治、经济外交、人道主义的手法剥削非洲。《旅行者的眼睛》则聚焦在欧洲社会，探讨殖民政策所带来的恶果：文化认同、移民问题、种族歧视等。演出时，该团还准备了互动式的装置、影像记录与电子游戏，让民众能更深刻地融入剧情之中。
KompleXKapharnaüM
KompleX KapharnaüM由一群在一九九○年代共同参与实验创作的跨领域艺术家组成。它的演出融合街头表演、空间叙事、影像拼贴、电子音乐，让民众重新探问都市与生活的关联。二○○六年的作品PLAYREC追溯都市中平民的回忆，将居民的访谈、老照片投影于地标上，让小人物生活的痕迹与历史的建筑融为一体。隔年，在Mémento中，表演者透过涂鸦、海报、叙事与音乐，勾勒出城市风景的虚拟壁画。二○一二年创作的《自由形象》Figures Libres则夹杂著人像投影与音乐叙事，带领观众在住宅中寻找自己的身分认同。二○一五年，DO NOT CLEAN以资源回收的概念探讨社会边缘人的处境。循著清洁大队的路线，观众意识到都市资源的浪费，也一步步走进流浪汉的日常之中。该团以纪录式剧场的手法、录像与表演的平行叙事，成功地让观众领会到人世变迁的今昔之感。
26000套餐具（26000 Couverts）
成立于一九九○年代的「26000套餐具」延续早期在市集巡演的风格，把街头文化带进剧院之中。他们以诙谐讽刺的手法、放纵不羁的表现形式，发展出具有原始诗意的作品。该团二○一五年的《理想俱乐部》Idéal Club刻意使用粗糙拙劣的方式、媚俗的意象呈现一出音乐歌舞秀：打鼓的印地安人、酗酒的警长、纸箱做成的布景、蹩脚的特技表演等。导演试图用一种滑稽、轻浮的姿态对抗沉重、严肃的现世。在新作《想清楚，既然你们提问，那就要找一个有点震撼的剧名》A bien y réfléchir, et puisque vous soulevez la question, il faudra quand même trouver un titre un peu plus percutant中，一群玩世不恭的演员呈现正在发展、以死亡为主题的演出。这个沉重的议题在他们认真的表演下反而显得愈来愈荒谬。尽管这场杀戮歌舞秀在室内演出，但它如同街头戏剧，运用解构的手法、风趣横生的桥段让观众思考表演的真实性。
FC Bergman
二○○八年组成的FC Bergman并非特定在户外演出的表演团体。但它的作品经常打破镜框限制，借由空间与人物的比例反差让观众感受到人类的渺小与脆弱。曾是比利时戏剧学校同窗的六名成员从不认为自己是单纯的剧场人，而是探究空间的制造者。以电影与造型艺术为灵感，他们试图超越语言、线性叙事，创造出充满诗意的视觉意象。二○一二年，他们在港口空地中演出《终结者三部曲》Terminator Trilogie，一名男子远离象征社会的物件与人群，独自在空荡荡的公路上对抗荒谬的命运。该团新作《诺得之地》Het Land Nod原本计划在安特卫普美术馆中演出。但碍于修缮工程，该团只好重建美术馆最大的展厅，让它变成一个可移动、拆卸的表演空间；这部生趣盎然又充满寓意的作品让人深思艺术与生命的关系，成为今年亚维侬艺术节最令人惊艳的演出。
