乐器是音乐家借以表达想法的重要「武器」，对一位钢琴家来说，他如何选一台与自己的音乐合拍、能让自己的演奏加分的钢琴，可说是至为重要。在八月份为两厅院之友举办的解说式音乐会「音乐厅传奇：名琴．选位．大解密」中，特地邀来钢琴家卢易之担任讲者，搬出两厅院的三台常被钢琴名家选用的平台钢琴，分析选琴的重点，更透过多段乐曲、不同钢琴的弹奏，让参与者理解其中差异，更进一步掌握对乐器的了解，带来知性与感性结合的美感经验。
今年八月份，国家两厅院举办了一场为「两厅院之友」特别企画的「音乐厅传奇：名琴．选位．大解密」，这场音乐会由钢琴家卢易之担任讲者，现场气氛热络，透过讲者边说边弹的出众解说方式，观众听到许多关于名琴的知识，直呼成为两厅院卡友真的礼遇不同。卢易之拥有多年深厚国际舞台经验，透过在欧美许多知名音乐厅演出的机会，让他累积丰富的名琴选琴经验。现场从国家音乐厅目前拥有的十五台钢琴中，搬出史坦威D274、YAMAHA C7、FAZIOLI F308来介绍，一次见到舞台上演奏家们常用的名琴，让参与这场微型演讲式音乐会的观众，大开眼界。
名琴特性 衬出演奏想法
卢易之先从钢琴存放保管在恒温恒湿环境中说起，让爱乐观众了解名琴要保养在最佳状态下，须具备许多环境条件。之后问大家：「怎样的琴才叫好琴？」话语一出，观众席散发出认真思考的气氛。卢易之以钢琴家的角度分享看法：「艺术家想透过乐器说话，让我最容易表达我想法的乐器，就是一台好钢琴。」紧接著接续扔出问题，「什么是『最容易』表达想法的乐器？」这就有赖于乐器的性能╱特性来达成，卢易之指出，乐器声音的操控性、可能性、品质持久度（包括音准、音色）是演奏家主观检视的面向。相对于演奏者，听众对于「一台好钢琴」的命题评价，答案也包含听众各自对琴声的品味。这可以品酒比拟，除了掌握葡萄原料产地、气候、种植法、酿造方式之外，接触味蕾还有更细致的大脑皮质运作的感官经验，所以了解「好声音」不仅是认识钢琴品牌、演奏家技巧、音乐作品，还包含了听者自己的偏好。
说到这，卢易之一掀燕尾服帅气坐下，以巴赫G大调小步舞曲（BWV Anh.114）让听众感受琴基础声音的差别。现场观众第一回有立判不同的体会，不约而同露出豁然开朗的表情。接著选用莫札特A大调钢琴奏鸣曲（作品331）第一乐章片段作为「温度计」，测试琴是否发出温暖圆润的声音，又引发一阵惊叹！透过琴音，不同钢琴的特性愈显分明。卢易之不吝啬地分享更细致的选琴工作，包括检视一台琴所能表现的最大声、最小声、高低音比例、延音踏板与柔音踏板声音、现场回音，也细心提到检视工具可选用一首作品的开头、技巧繁复的乐段和该曲最独特的地方，细致体会一台钢琴所有的情绪╱情感幅度与特质。
针对现场名琴的特性，卢易之精心选了浦罗柯菲夫的《罗密欧与茱丽叶》（作品75/6）〈蒙太奇与卡布雷特〉、德布西第一号华丽曲、贝多芬第三号钢琴协奏曲装饰奏、舒曼《森林情景》（作品82/7）〈预言鸟〉、萧邦第三号诙谐曲、萨拉沙泰（Pablo de Sarasate）《流浪者之歌》（作品20）等作品，作为听众交叉比较、多层次聆听的练习。在精采的乐曲片段演奏中，听众逐渐发现名琴各自独领风骚的风采，同时也调整看待演奏型钢琴的眼光，转换成更为贴近音乐家专业的视角，喜获熟悉乐曲竟似初尝般的完美经验。
知性与感性结合的美感经验
除了一一解说、示范名琴细致的特性让听众体验之外，讲者也贴心地在整场微型解说式音乐会中，选了音乐会常见的钢琴使用方式，但听众可能不知其所以然的地方，像是琴盖为何在音乐会中有时全开、有时半开，其中的差别与用意为何？许多观众音乐会后表示「听君一席话，胜读十年书」，经常出席钢琴音乐会的爱乐者不一定弹奏钢琴，但是透过这场微型精致的主题式解说，不仅获得聆赏微型音乐会的难得经验，更得到「知其然，亦知其所以然」的喜悦。
音乐史灿然篇章多音乐家身影，兼叙赞助音乐的富商大贾、名流权贵轶事，也偶有识才伯乐的艺坛奇闻。乐器身影缺席的现象反映出人们惯常认为乐器自其出现就已具今日形制功能，若回溯乐器演变沿革，不乏创始之初蔚为风尚，日后渐成化石乐器的例子，可见工艺技术进步与时代品味，共成特定乐器引领风骚的时代趋势。两厅院推出这场极有创意的音乐会，点出乐器在音乐表演艺术中的关键身影。爱乐者拜读乐评、研读作品轶事、聆赏经典版本之余，对乐器的了解能更进一步掌握，绝对增添更多聆赏的乐趣，也带来知性与感性结合的美感经验。
