深耕苗栗、放眼国际的「EX-亚洲剧团」，将于5月2日至3日在桃园展演中心推出编自文学大师赫曼．赫塞经典作品《流浪者之歌》的年度大戏《然而，悉达多》，作为剧团20周年旗舰制作。
剧团艺术总监、同时也是本剧导演江谭佳彦（Chongtham Jayanta Meetei）表示，这部作品具有非凡的生命意义。来自印度的江谭佳彦旅居台湾并投入戏剧创作已届20年，这段岁月与剧团成长的轨迹重叠，对他而言是一场「我是谁」的持续探问。植根于印度丰富的哲思与表演传统，江谭佳彦在台湾的文化节奏中寻找对话可能性。他试图透过《然而，悉达多》这部作品、拨开国籍、族群与艺术身分的标签，带领观众走向「分类之前的空间」，触碰那最纯粹的人类经验本质。
《然而，悉达多》是EX-亚洲剧团第3度重新诠释赫曼．赫塞经典之作，2018年《来自德米安的你》改编自《徬徨少年时》探讨年少时的迷惘；2022年《荒野之狼》同名作品探讨中年危机；今年以《流浪者之歌》佛陀故事为原型角色，探寻人生意义。为体现小说中深邃哲学思辨与充满感性叙事融为一体的特殊语感，特别汇集了青壮年独具特色的演员们：极具魅力曾出走剧场10年又再度拥抱剧场的安原良饰演悉达多；曾踏上TED分享耕耘与推动鱼池戏剧节的巫明如饰演葛玛拉；出生于日本，在台湾成长现为天照光创作体团长的齐藤伸一饰演父亲与摆渡人；以及2位新生代的演员牛家轩饰演心智，林沐宏饰演乔文达。台、印、日共同交织出一道深刻的生命提问：在多元文化的交会处，创演者们如何回归「本质」？
舞台亮点以「河流」隐喻去学习化的生命历程，打破单一的美学框架，在观众席上搭建一条河道。舞台设计受小说中「河流」的启发——那是一条沉默、恒常且容纳一切身分的河流。导演强调，这不是一场关于「开悟」的教条展示，而是一段「去学习化」的过程。演出将融合印度传统身体语汇与现代剧场节奏，并邀请来自印度的乐师Bhaskarjyoti Konwar担任音乐设计与现场演唱，创造出一个让两者文化消融的实验室，让观众如悉达多般，在循环与矛盾的旅程中，照见内心的镜子。
《然而，悉达多》不试图提供标准答案，而是邀请观众一起「活出提问」在2026铁玫瑰艺术节一同共渡这场心灵河流之旅。剧团表示，我们相信，尽管文化背景不同，但对于「我是谁」的诚实提问，将引发普世的深切共鸣。
