颜翠萱
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新锐艺评 Review
以身体临摹
书法,书写之法,某层次已不需依附文字也不再为表意而服务,书家运笔设墨是气是韵、或浓重或疏落,都是他自身不可说的延伸。编舞家黄翊说到「这个作品是用『身体临摹』」,话中的用心令人期待身体与精神将如何交融相应,最终我们却发现临摹「什么」才是重中之重。 舞作中不少以动作挥洒出书法投影的设计,只是这类创意在好几年前的光影互动表演早已做过,仅是符号式的仿拟无法回答为什么选择书法取经而不是水彩或其他媒材,一如前述,当我们回归书法特质便能明白舞作可能的缺失:之于书法,形似,可能根本不重要,若身体为笔、姿态是墨,应是临帖内含的余韵、游刃有余、对表达的「渴望」,然后,成为自己的版本,属于意念、修养的领略,甚至视觉上无需搬演董老师的笔墨。 舞者与书家,从来,练的就是自己。 是「见山」的层次之别。 前3个段落有种断裂感,像是身在此岸、心在彼岸遥不可及那般,身体律动和动作设计显得生涩,太过依赖电子乐营造「新意」与「力度」,导致肢体、音乐和视觉三重分割。另个看似突兀的问题:「墨,一定是黑与白对比吗?」,问题在于色彩、灯光对主题解读得有些表面:身著黑衣的舞者在黝暗的背景前演出,若缺乏精妙的打光设计,当四肢与身体叠合、两人身形交叠,相隔一定距离便无法分辨动态的细腻甚至看不见力透指尖的气韵。 第4段落少不了黄翊与机器人共舞的代表桥段,在ChatGPT当红的此时更有令人玩味之处。机器手臂的动作依赖程式「语言」,对比书法已无需依赖「文字」,然而机器却又比人类更能精准临摹,或许未来机械学习╱人工智能将发展出我们此时无法想像的「涵养」,但目前来说,仍远远无法达到人类艺术、心灵探求的层次。只是回到舞作本身,不论是黄翊或是机器手臂的动作、互动同样显得畏首畏尾,隐含思索:若人工智能将不断进化,那么人类的学习能否始终占据不败之地?是否机械终将赶上人类艺术创作的境界? 紧接著,一大段数位艺术展现墨迹的内容也让人困惑。同样,这是一段不那么新颖的表现形式,混合著电子音乐和眩目光影有种自以为是的讨好,仅仅取书法之形而无神,当墨的晕染、飞白被电子化之后,仅剩徒然的美丽。 舞作前大半段皆给人一种企图与执行无法相互匹配的差池感,到了后半总算倒吃甘蔗,众人的群舞搭配当代西方交响曲目,动作设计都变得精准明确、张驰有度
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焦点专题 Focus
让机器人起舞的这段日子
从小时候「想要与机器人做朋友」到长大后「想与机器人共舞」,编舞家黄翊一步步地完成了这个梦想以廿分钟的片段,获得二○一二年台北数位艺术表演奖首奖,在国内外的奥援下,黄翊拥有了自己的库卡机器人,也发展完成六十分钟的三段舞作。一路走来,汗水与泪水、时间与友情交织的这段日子,让黄翊自己来述说
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特别企画(二) Feature PAR People of the Year 2014
黄翊 早慧才华熠熠生辉 稳健踏上国际舞台
云门舞集艺术总监林怀民曾说他是天分绝佳的「可怕的孩子」,好些年过去了,这个称号依然跟著这位已过而立之年的编舞家,虽早非孩子,但才华洋溢的「可怕」依然,多年累积的能量在国内外迸发,站在台湾舞蹈与科技结合浪头上的黄翊,明年国际巡演将以美国纽约为起点,将对舞坛与自身创作产生何种质变,值得持续观察。
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编辑精选 PAR Choice
《量身订做》 黄翊邀你「一起入舞」
《量身订做》非如寻常作品就单一主题深耕发掘,更像是一个让想法彼此激荡碰撞的实验平台,其所汇聚的十一个订制项目,宛如小说故事里各自精采的短篇子集,不仅仅于展演当下俱足呈现,且都具备了再次成长的潜力,等待日后走向各自独有的发展蓝图。
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特别企画(二) Feature
黄翊 音乐为底 构筑舞蹈的建筑景致
「无论是古典或现代,会让我留下印象的音乐,通常取决它能不能够冲击我,或让我难过,或让我被吓到,至少必须具备一项,令我感觉这音乐超出原有理解范围,带来崭新想像。」这也是黄翊舞作屡创新局的关键。