阿Q正传
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艺次元曼波 HEART to HEART
喜剧.两「国」论
当代传奇剧场的小客厅,一双吴兴国练功的厚底靴站在楼梯间下。 青少年时的吴兴国,穿过一双双李国修父亲手工缝制、并谨慎地在鞋底内亲手盖上店章的戏靴;青少年时的李国修一次次随父亲走进荷花池畔的国立艺术馆,看吴兴国的师兄、姐们演《打渔杀家》、《钓金龟》,有时睡著了,有时把戏学著回家逗邻居玩。 这双靴子好像联系了两个人命运中似有若无的缘分。 说也奇怪,这两「国」,在台湾这许多年,就没这样开天辟地地谈过。这一天,搬到金门街的当代传奇剧场,吴兴国泡好老人茶等这个二十年来第一次的两「国」论。 吴兴国与李国修,七○年代的一开始,一个从严格坐科的京剧团里被拉去跳现代舞;一个打小在京剧里吸收语言趣味,而在兰陵剧坊的《荷珠新配》成为一炮而红的喜剧演员;吴兴国以当代传剧场打开台湾京剧与西方经典接轨的里程碑,屏风表演班则以充满城市写实风格的作品首创台北商业剧场品牌,但在台北,两人从没有这样谈过喜剧、戏剧、京剧。 两人都在彼此的剧场里当过观众,擅喜剧的李国修在《欲望城国》的观众席里,「戏没开演就掉泪」,擅演英雄将相的吴兴国则在屏风的《半里长城》里捧腹大笑。过去三个月里,戒烟戒酒的李国修一下子胖了十二公斤,于是两个人一见面从养生、防老开始谈起,「如果三十岁我们两人就见面,当时就会谈:『嘿!那边那个女生长得真漂亮!』」 十月份,两人的新戏将同一天开演,当代传奇剧场挑战《等待果陀》,屏风表演班则演绎两代间的变调婚姻《昨夜星辰》。戏剧的道路上,一个人都演西方经典,一个人坚持原创,但却在相反的路上,都与传统相遇。 从京剧到戏剧的成长之路 李国修(以下简称李)你有没有穿过我爸做的鞋子? 吴兴国(以下简称吴)有!我经常去你家订鞋子,不过从来没有看过你。在复兴剧校时我是练武生的,光是一出《战马超》,练三个月靴子就磨得差不多了。但穿了那么多靴子,后来证实你父亲做的鞋子比大陆的师傅都好。后来毕了业,和周正荣老师磕头学老生,只穿厚底靴,不穿薄底,成立当代传奇之后,就更把厚底靴的功放进去。一九九八年《欲望城国》要去法国亚维侬之前,又跑去跟你哥订
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艺坛动态艺坛动态
[台湾] 国立中正文化中心「乐坛新秀」甄选 国立中正文化中心「乐坛新秀」甄选第十六梯次,报名截止日期与演出档期略作调整,参选者请特别注意。 此次参选活动注意事项如下: 演出地点:国家音乐厅演奏厅 演出档期:民国八十七年一月至六月间(八十六年三月三十日前截止报名,以邮戮为凭) 参加资格:凡中华民国国民,曾参加国际性音乐比赛成绩优异,或举办过个人演奏会、作品发表会。 器乐演奏者在三十岁以下,声乐及作曲者在三十二岁以下。 报名方式:简章及报名表备索,迳寄「台北市中山南路21-1号,国立中正文化中心企划组收」。(信封注明「乐坛新秀甄选」) 评选方式:由国立中正文化中心音乐评审会评选。 洽询电话:(02)343-1639 (编辑室) 光环舞集获奖赴德演出 德国路德维国际艺术中心(Ludwin Forum)位于德、荷、比三国边界的阿亨市,由著名的艺术收藏家路德维博士所创立。「表演艺术创新奖」(Ludwig Foundation Award for Innovation in the Perfor-ming Arts)则是这个国际艺术中心新设的一奖项,专门鼓励表演艺术界的突破、创新。 路德维国际艺术中心的表演艺术创新奖今年的得主是光环舞集,此次获奖是对刘绍炉及台湾舞蹈界的肯定和鼓励。 去年七月光环舞集应路德维国际艺术中心邀请,前往演出刘绍炉所编作的《奥林匹克》,广获好评。德国舞蹈评论说:《奥林匹克》震慑了德国观众! 刘绍炉和光环舞集于今年一月二十四日赴德接受表演艺术创新奖的颁奖,并依约作《奥林匹克》的得奖演出,二月一日辗转至柏林演出。路德维国际艺术中心的节目部主任塔可维安先生说:光环舞集和台湾的现代舞将会成为欧洲舞蹈界和媒体注意的焦点。 (编辑室) 「跃舞洋威舞蹈创作展」舞者甄选 华灯艺
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戏说旧话
鲁迅的戏剧观(下)
或许鲁迅与戏剧的关连,最吊诡的情况就是,他留给我们一部自以为与舞台演出无关的散文诗剧,而在他逝世之后一个甲子的今天(鲁迅逝世于1936年10月),我们却发现〈过客〉不但可以上演,还和当前的实验剧场所做的前卫艺术探索,是同一个脉络的创新工作。
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回想与回响 Echo
敍述者,现代剧场仪式的代言人
在布氏改革剧场理论繁浩中,敍述者更扩大为表现形式来使用,成了虚构世界中唯一淸醒的评述者,成为现代剧场仪式的代言人,他与人物之间融入/渐离的多重关系成为现代剧场形式运用的最大变数。 他兼有面对观众直接评议、间接质疑、提供线索、呈现缺位(absence), 深化观众在剧场中的「观看」与「知晓」的功用。
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回想与回响 Echo
夏王与阿Q照个面 谈京剧的现代化与本土化
都是京剧,但有时代新意与地方风味。《夏王悲歌》唱出大陆西部歌调,道出现代诗语;《阿Q正传》唱出台湾歌仔调,口语中杂入台湾国语。两岸京剧诧然不同的表演风貌,饶有可思。
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焦点
在改编的途中
吃透原作精神,将其戏剧性的场面加以发展
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焦点
鲁迅的激愤笔墨与悲悯情怀
「不过在戏台上罢了,悲剧将人生的有价値的东西毁灭给人看,喜剧将那无价値的撕破给人看。讥讽又不过是喜剧的变简的一支流。」虽然鲁迅一生并未真的进行戏剧创作,他对戏剧与人生处境的关系,却有深刻的了解。
