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柏林艺术节
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焦点专题 Focus在不确定中重新布局──从2025台湾周欧亚交流论坛观察策展趋势
由国家两厅院主办的「Taiwan Week」，邀请来自全球22国共48位表演艺术策展人、节目总监与国际艺文机构代表来台，展开为期一周的密集交流行程。其中「欧亚交流论坛」作为活动期间的重要闭门活动之一，除了由主办方两厅院压轴分享，也邀请其他7位来自日本、香港、加拿大、比利时、德国、澳洲的代表（注），针对各自机构的近期策展经验、文化政策结构与跨国合作策略进行分享与对谈。短短两小时的会议场域，不只是经验交换的空间，更形成一座穿越语境与体制的「观点试炼场」。 艺术节作为回应现实的行动现场 论坛中登场的策展人或艺术总监分别来自不同层级与规模的组织：有正面临补助制度转变的政府主导型平台（如日本横滨国际表演艺术会议，以下简称YPAM）、长期参与欧洲共制网络的剧院（如比利时列日剧院）、以城市节庆形式推动多元文化与族群平权的艺穗节（如澳洲墨尔本艺穗节），也有尝试以集体策展回应全球政治分裂的艺术节（如德国世界剧场艺术节）。这些横跨制度、语言与文化背景的实践案例，构成了本场论坛的讨论基底。 论坛整体讨论可归纳聚焦于3个主轴：一是文化补助政策变动如何影响艺术节结构与机能；二是合作网络的扩张；三则是疫情与全球动荡背景下，观众行为改变如何反向塑造节目策划与展演策略。虽无统一答案，但策展人们的共同关注却呈现出一个清晰趋势在不稳定与不确定的当代环境中，艺术节不再只是作品的展示平台，而逐渐成为一种回应现实、重组文化结构的行动现场。
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话题追踪 Follow-ups迈入60周年，戏剧盛会领导团队迎向新挑战
今年不仅是柏林戏剧盛会（Berliner Theatertreffen，以下简称戏剧盛会）的60周年，也是新任团队柏林艺术节（Berliner Festspiele）总监马蒂亚斯．皮斯（Matthias Pees）及其所任命之总监团队上任后的首次成果。新团队努力将戏剧盛会推向更年轻开放的可能性，就结果而言得到部分的实践，包含在演后座谈纳入青年记者加入讨论，在最后的陪审团讨论也邀请国际论坛（International Forum）（注1）的参与者共同对话，这不只是戏剧盛会的改变，也是新团队期盼做出的变革。皮斯在去年接任后面对德国媒体的提问，经常提到他对改变的期盼和计划（注2）。而舆论质疑的焦点主要落在戏剧盛会的定位、评审团的组成、及拓展与东欧剧场的连结。 戏剧盛会的定位 60年的历史对戏剧盛会而言似乎更像是个重担，由联邦政府在柏林围墙倒塌之后接管，因此受限于不少沿用至今的规则和官僚结构。但这并没有阻挡皮斯进行变革的决心，尽管上任之后面对各种挑战，皮斯在接受专访时回应，他认为艺术应该具有挑战性，「不只是为了维护一个体系或机构，而是呈现艺术作品，使艺术家的声音和视野可见于社会，这也是对官僚主义的挑战。」「戏剧盛会一直是一个大于10个重要作品的戏剧节，除了呈现作品之外，我们还有其他想要说的。」所幸执行团队也有许多成员愿意为革新付出，一方面需满足使用公共资金的责任意识和经济效率，一方面也必须将艺术创作推向大众，使其发挥创新的思维能力。皮斯提到：「这有时也是一个创造性的挑战，找到那些未知的方式，这些方式不一定符合规则。」这显现在戏剧盛会的各项活动中，包含策划「10个会面」来推动各项社会议题的讨论，并在演后座谈首次邀请青年记者一同主持，以及在最后评审团公开座谈会时首次邀请青年记者和参与国际论坛的青年艺术家共同讨论，透过不同世代、族群的对话，推动戏剧盛会朝更开放、年轻的方向迈进。 评审团的争议 另一个饱受争议的部分则是评审团的保留及成员的组成。舆论和部分剧场专业人士甚至参与国际论坛的艺术家，都对对于评审团由专业记者评论
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柏林
马蒂亚斯．皮斯将接任柏林艺术节总监
马蒂亚斯．皮斯将接任柏林艺术节总监。相较于世界文化之家倾向探索、实验及政治性的角色，柏林艺术节在外界看来更像是大型艺术节的承办单位，自身场馆或机构的定位相对薄弱。
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艺视窗 News第廿届国家文艺奖公布 金希文、姚淑芬、陈胜国获殊荣
【台湾】 第廿届国家文艺奖公布 金希文、姚淑芬、陈胜国获殊荣 「国家文艺奖」于12月5日由国家文化艺术基金会董事长林曼丽公布第20届得奖者名单，分别为：诗人李魁贤、艺术家撒古流．巴瓦瓦隆、作曲家金希文、编舞家姚淑芬、剧作家陈胜国、建筑师黄声远、电影音乐创作者林强。 表演艺术类获奖人的获奖理由分述如下：作曲家金希文创作独具风格，作品种类众多、质量均佳，著重于探索如何在作品中融入台湾元素与意象；编舞家姚淑芬透过女性细腻视角，创造多元而独特的舞蹈风格，舞作关怀社会议题，并积极与国际连结，打造舞蹈创作平台；剧作家陈胜国则是因其编创的歌仔戏剧本，充分掌握语言、表演、场面、技术，展现戏剧表现力、手法灵活、风格独具又亲近观众，为台湾传统戏剧开创新局。 国艺会将于2018年3月底、4月初举行颁奖典礼，分别赠予7位得奖者奖金100万元及奖座乙座。 2018年「云门创计划」奖助揭晓 田孝慈等6位入选 2018年第三届「云门创计划」，锁定台湾创作人才，奖助创作排练空间及费用。去年12月20日，云门文化艺术基金会公布第三届获奖助名单共有：田孝慈、李治达、邱昱瑄、黄咏淮、刘亮延与骆宜蔚等六位。 本届创计划得主中，刘亮延计划以京剧演员特长为中心，新编词曲及身段，找到传统故事的当代诠释。田孝慈则将重心放在探问意识与身体的关系，以及重新检视与整理个人的肢体语汇。李治达希望找到诚实乾净的身体，呈现最直觉的动作状态。黄咏淮将从生活经历出发，与三位舞者共同找寻身体与情感的连结。舞者出身的邱昱瑄，因身体受伤感到焦虑，并开始察觉身体使用方式，试图透过创计划对生命提出疑问，借由舞蹈记录走过的日子。骆宜蔚将与多位舞者工作，观察与磨合舞者间的身体使用方式来探讨人在群体中的处境。 第29届传艺金曲奖开放报名 文化部第29届传艺金曲奖自107年1月1日至3月1日受理报名送件作业，凡于106年1月1日至同年12月31日期间首次发行的传
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四界看表演 Stage Viewer
以「性」主导 标志我的存在
由法国编舞家玛蒂德．莫妮叶、阿根廷作家艾伦．保罗与阿根廷舞者们合作演出的《舞会》，展现探戈、骚莎、森巴、街舞或类似部落舞蹈的野性身体，透过八○年代阿根廷情色与金钱泛滥的刻板印象，身著各自性意向服饰的男女，以强大身体能量与爆发力，极度夸张展现情色欲望的姿态，似乎不断向观众表达「我的存在」。
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城市艺波 Cities & Arts
柏林外交事务艺术节 杨．法布尔、谢克特搬演新作
今年进入第四届的「外交事务」艺术节，从六月廿五日到七月五日展开十天的演出，这次邀来比利时前卫艺术家杨．法布尔的新作、廿四小时马拉松演出的《奥林匹斯山》与当红以色列编舞家侯非胥．谢克特的《野蛮人》，前者以舞蹈、独白、装置，演绎希腊神话的纷乱与哀愁，后者大量使用巴洛克音乐，群舞盛大炫目，肢体外放夸张。
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柏林
初秋柏林 艺术节狂潮来袭
九月本来就是柏林艺文活动繁多的月份，但今年特别「拥挤」，不仅仅是表演艺术，其他类的艺术节也是齐聚争鸣。其中由「柏林艺术节之屋」与「柏林爱乐基金会」合办的「音乐节」，邀请了各国大团前来轮番演奏，由瑞士指挥杜特华领军的费城管弦乐团在柏林爱乐厅担任「音乐节」的开幕表演，并且邀得法国知名钢琴家提鲍德与乐团合作。
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回想与回响 Echo
西方的东方热潮与偏见
长久以来，一波波在西方发生的东方热潮，当中所夹杂偏见的总和，或许正反映在目前对日本文化的狂热上。
