PAR 表演艺术杂志

凉爽的柏林夏夜，柏林艺术节（Berliner Festspiele）剧院内观众喧闹之际，踩著大红交际舞鞋的女子，沉稳性感走上舞台，萤光外衫与七分裤，一头大波浪性感深棕色长发，深邃神秘的双眼，定定看著浮躁观众，猎豹一般。另一名身著连身长裙与布鞋的男子，动作矫捷，眼中尽是好奇，看著女子也看著观众，像只兔子。随后，各式奇装异服，有高雅，有狂野，举手投足散发动物性的男女们陆续进场，依序坐在舞台两侧铁椅上。不知哪位男子一声喊叫后，男女们轮流踏地、扭腰，可能是骚莎、森巴或探戈，各种身体与声音的暖身，此起彼落，像游戏、像即兴、像嘉年华、像舞会中还未交手，眼神先来去，孔雀开屏展现魅力一阵，透过性魅力展示存在的意图，在此间一览无遗。

身体是武器，重点在怎么用？

这是柏林「舞在八月」（Tanz im August）国际艺术节的重头戏之一，法国编舞家玛蒂德．莫妮叶（Mathilde Monnier）、阿根廷作家艾伦．保罗（Alan Pauls）与阿根廷舞者们合作作品《舞会》El Baile的开场。舞评人菲利普．努瓦泽特（Philippe Noisette）在艺术节手册的〈布宜诺斯的双人舞（探戈）：与历史共舞〉一文中，引述莫妮叶所说：「他们是自己历史的见证者，他们不是独裁者与失踪人口的见证者。作为廿几岁的年轻人，他们代表的是未来而不是过去。」从这段文字中，可以看见编舞者清楚定义了舞者、作品与国家、社会、历史的关系。

舞者表现自己身体的历史，无关再现政治、社会与历史。然而，最身体的往往最政治，一举一动之间，正足以透露「你是谁」、「你如何认识自己」、「如何定位自己」。也就是说，无关跳什么舞，而是如何跳舞。对我来说，这是《舞会》中最具政治性的表达。

所以《舞会》中各种形式的身体，探戈、骚莎、森巴、街舞或类似部落舞蹈的野性身体，如此大量的身体记忆仿佛一件件武器，重点不在于这是什么武器，而是如何使用这个武器。但首先，是什么让身体或舞动本身成为具强烈存在感、攻击性、甚至杀伤力的武器？

驱动爆发力的核心  关于性与情色

除了舞者们在各舞蹈类型上充满爆发力扭腰、摆臀、踏地、拍手、原地碎步等，可见的身体层面展现以外，更精髓的是驱动爆发力的核心：关于性（sexual）与情色（erotic）。无论是开场暖身，或是舞会最高潮处，透过八○年代阿根廷情色与金钱泛滥的刻板印象，身著各自性意向服饰的男女，以强大身体能量与爆发力，极度夸张展现情色欲望的姿态，似乎不断向观众表达「我的存在」。又或者，舞者们变身为繁琐事务压迫下的日常无意识状态，几近痴傻，对性与情色的绝对无感。从极端情欲到无感，零到一，都指向驱动舞者身体作为武器的性与情色能量。于是，这个「我的存在」不只是物质血肉而已，更加入了充满生命力的性暗示，应该是明示。一种对于性的绝对主导。

男人可以比女人还冷艳妖娇，摇身成为绅士又让人倾倒，女人可以比男人更刚猛充满性的占有欲，却又享受著自己成为被意淫的尤物，又或者是一种追逐岁月尾巴的无力青春，努力朝性感女神迈进的痴傻女孩等等。此外，探戈由男性领舞或男女共舞的刻板印象，也被一位充满生与性之动力的女子翻转，女女共舞、由女子领舞有何不可？大量运用各种刻板印象：情色、金钱、性别议题，但舞者身体爆发力以及无论男女展现对性的绝对自主与确立，物化的观看被反向操作为「我的存在」的建立。也就是说，那些关于他者的眼光，似乎也得以在被看者夺回性的主导权之下，加以反转。

声音与节奏令人惊艳  呼唤街头记忆

身体以外，另一项惊艳是在《舞会》中的声音／节奏感。如果说动物求偶透过鲜艳色彩或某种「舞蹈」展现魅力，动物鸣叫或歌喉绝对是另一项求偶必备技能。所以《舞会》中的男女，除了强大的身体武器以外，声乐、流行音乐、饶舌样样来，吟唱的共振唤起某个时代乡愁。更透过绝佳口技，模仿狗吠、喷射机、枪林弹雨，呼唤阿根廷街头记忆，而对阿根廷人来说，随口玩个几下也是日常生活中常出现的活动。过去、日常、当代、未来，就在具强烈生命动能的身体共振与声音共鸣下，陷入一阵晕眩浑沌中。不须指认，却也无法否认透过性与情色能量所驱动的强烈存在感，那可能无关政治立场，但必定是对于自我意识与身体自主的政治性态度：「我是谁」、「我的性意向为何」、「我绝对拥有我的身体与意识」。

正如努瓦泽特所指出：「这不是一部关于阿根廷的历史，仅仅是告诉你舞者的身体历史。」我们常说身体的历史，究竟意味著什么？各种训练堆叠？外在铭刻？或形式积累？原来，有或无都不是重点，一种或两种身体训练也无差别，重点是选择一种什么样的方式向众人表达自己，什么样的方式活在群体之中，而这正是政治性所在。《舞会》中的男女，即标示一种透过性与情色驱动力体现存在，这是他们的政治性，逃不了社会、历史的铭刻，也绝对存在个人生之欲望与生之确立的展现，身体具能动性、主动创造的武器。