观光剧场
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特别企画(二) Feature
表里泰国(下) 里.泰国剧场进行式
1张在地人带路曼谷表演空间地图 2位泰国当代艺术专家观察报告 6位泰国表演艺术家垦荒之路 继七月「表泰国」观光客的凝视之后,本期「里泰国」除了特邀新加坡籍策展人邓富权、朱拉隆功大学戏剧系系主任Pawit MAHASARINAND揭开天使之城的欢快、开放面纱,揭示泰皇蒲美蓬过世后,动荡的民主政体对剧场的影响。 除了泰国表演艺术时况外,本刊亦介绍剧场导演暨曼谷剧场节推手Pradit Prasartthong、剧场编导演全才Nikorn Saetang、古典音乐家Phongsathorn Sutham与Santi Udomsri、剧作家Daraka Wongsiri与即将来台演出《灵薄域》的当代编舞家皮歇.克朗淳,看这六位创作者如何在资源相对贫瘠的表演艺术穷山恶水中,奋力一搏,杀出血路。
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特别企画(二) Feature
表里泰国(上) 表.外国人眼中的微笑之国
泰国人都爱微笑? 朱拉隆功大学戏剧系系主任Pawit MAHASARINAND笑著说:爱微笑的泰国人微笑时,代表三件事:我同意你、我不同意你、我不知道你在说什么。 曼谷很现代化? 录像艺术家许家维说:曼谷有厉害的观光设施、百货公司,但与当地脱节。 观光客看的剧场跟泰国人看的剧场有什么不一样? 曼谷当地艺术工作者说:我从来没有看过观光剧场 对外来者而言,泰国有著极开放、包容的姿态,而泰国人的天使之城曼谷,因国际热点的地理优势,作为东南亚旅游第一线城市,具备了过度齐全的各类型观光设施与活动,在表演艺术方面,则为观光剧场。 但此些以面向观光客为目标的剧场演出,并不足以呈现泰国的全景,因此本刊将以「表」、「里」为形式,于本期首先介绍「表.泰国」,速写当前曼谷知名的观光剧场「表相」,并透过四位曾与泰国进行交流合作的台湾艺术家许家维、陈武康、吴文翠、蔡凌蕙之眼,分享其泰国经验,并于下期八月号正式揭开泰国面纱,呈现「里.泰国」,期能一窥泰国人的泰国表演艺术时况。
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特别企画(二) Feature
泰国旅游,你「看」到什么?
泰国,高居国人东南亚旅游人数首位,多元、包容、欢迎外来者,让泰国文化丰富缤纷,擅于从他国撷取文化元素,重新赋予「泰式」独特的五味杂陈,也予外来者「任何事物都有可能发生」的期待心理。国外旅客经常参与的文化娱乐活动也包含了观光剧场表演,透过这些演出,旅客看到的是什么样的「泰国」?
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焦点专题 Focus 服贸协议,加速花莲观光剧场开发?原民文化只是包装? 政商虎视眈眈
回头来看「两岸服务贸易协议」开放「允许大陆服务提供者在台湾以合资、合伙形式设立剧场、音乐厅演出场所的经营单位。大陆服务提供者总持股比例须低于50%,不具控制力」一项,除去可能引发种种审查效应之外,还必须把它跟服贸协议内对于金融业、旅行业等等的开放程度进行统整性的了解、比较,对照各县市产业政策的规划,才能看出「盖(经营)一座剧场」更具扩散性的影响。
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专辑(二)传统演艺vs.观光产业
二战之后,「观光」快步发展成巨大的产业,在上个世纪末,在一年之中全球人类据统计大约有五亿人出门旅行。今天,我们有许多文化经验是透过观光所经验到的,其中包括对各国表演艺术的体验和认识。 时值政府宣示的「观光元年」,亦是「创意文化产业」风潮方兴未艾之际,观光剧场的议题因此获得被重新思考、定位的机会。本专辑试图深入讨论:台湾到底需不需要观光剧场?台湾的观光剧场该怎么做?台湾第一家民营的「台北戏棚」一年来的经营经验释放出什么讯息? 除了台湾自己有限的经验,我们也提供了中国、日本、奥地利等各国的观光剧场经验,试看文化底蕴深厚的传统演艺能在各国观光扮演什么样的角色,期盼他山之石、可以攻错,台湾的政府与民间也能精确规划观光和表演艺术双赢的明天。
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专辑(二)
重整「卖相」,轧上观光「艺」角
台湾向来擅长的是创意而非传统,对于观光剧场的想像,台湾传统可以是一环,但现阶段未必适合标举为主诉求。就算目前不是站在观光剧场中央的主角,传统表演艺术工作者只要每一场都好好演,再能像日本观光为能剧、歌舞伎配搭的耳机和歌谣册一样,逐步有效地培养自己的观众,下个阶段未必不能跃升为主角。
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专辑(二)
土法炼钢,以创意撑起产业
身为台湾第一座民间经营、以传统演艺为卖点的「观光剧场」的幕后推手,辜公亮文教基金会执行长辜怀群在台北戏棚开棚周年的此时,以感性的口吻叙说她当时为何要成立这样一个剧场。她表示,其实她「只是想建立传统表演艺术的商业价值,看看能否为救亡图存另辟蹊径」,但在未有前例的状况下土法炼钢,这其间的曲折,跨入不熟悉的旅游业的艰辛,值得有心效尤者细心体会。
