罗基敏
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焦点专题 Focus
「历史的返视、评论的在场」第五讲侧记
2019年剩下四天就过完了,作为本年度不和谐开讲的最后一场,现场的长桌被摆成一个快要成为圆形的多边形,讲者与来者纷纷找到自己的位子,彼此围坐。今天要谈的是「乐评」。
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艺@书
打开书本 进入华格纳创意世界
想进入华格纳的创意世界并不难,在听懂音乐之前,可先熟悉各作品的剧情梗概。今年出版的两本专书:音乐学者罗基敏的《华格纳研究:神话、诗文、乐谱、舞台》与剧场导演杨世彭的《优雅的时光:达人聆赏华格纳乐剧22年全纪录》,以两种不同的路径,带引读者踏上成为华格纳铁粉的道路。
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焦点专题 Focus
法兰西与俄罗斯 交奏新乐季亮点
经历了四分之一世纪的历练,NSO即将跨出第廿六个乐季的脚步。接任音乐总监第三年,吕绍嘉不仅在几场重要的音乐会中,展现NSO的实力,搏得喝采,更为新乐季设计了难得一见的曲目。他如何思考音乐会的曲目安排?又有何用意?本刊特邀长期观察NSO的音乐学者罗基敏,提问访谈吕绍嘉,让乐迷们一窥两位音乐人对新乐季的思考。
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艺@书
从唐诗到《大地之歌》 跨文化的翻译变形记
罗基敏、梅乐亘两位教授编著的《大地之歌马勒的人世心声》是一本主题明确的专题研究,梳理译成欧洲语言的唐诗,如何成为马勒的《大地之歌》及其他旁及种种层面的问题。透过书中不同版本「翻译」的并列,中文读者可以一眼追索文本的转化、误读、诠释空间的关闭与增生,以及在不同文化中的折射。
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艺@书
打开「马勒世界」的第一道门
马勒的创作与《少年魔号》之间的关联可说是盘根错节,罗基敏、梅乐亘两位教授所编的《少年魔号─马勒的诗意泉源》,意在理清脉络,透过七篇论文,探索马勒庞大的音乐世界。
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特别企画 Feature
「观察者」或「仲裁者」
「专业」的乐评是表演者与评论者共同的期待,每一个人从本身的立场与背景,对专业乐评指出不同的条件与要求;而在台湾音乐环境的成长过程中、表演者期待乐评担负更多音乐推广的责任,评论者则希望整体环境赋予其更多的自主与发展空间。
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即将上场
台北人室内乐团《大地之歌》
由庄福文教基金会鼎力赞助的台北人室内乐团,将演出许常惠早期两首室乐诗,以及马勒交响曲《大地之歌》的室内乐改编版本。许常惠的两首乐曲在一九五八到一九五九年间创作,将由女高音卢琼蓉担任独唱。马勒以中国诗为歌词素材谱写的《大地之歌》,是他晚期作品的杰作之一。他谱曲时的人生遭遇和心境反映在歌曲的选曲上,对欧洲人而言,作品中的沧凉和对人生的慨叹是作曲家挥别人间思想的呈现,虽然中国原诗中并未见此点。中国人则会产生从中找寻原诗的念头。为此,罗基敏博士将于三月十三、十五日在演奏厅开辟「唐诗与马勒《大地之歌》」讲座,探究马勒如何以音乐勾画出原诗的意境,引起中外人士的共鸣。 这首交响首的室内乐版本,荀白克改编未竟,由莱纳.林(Rainer Riehn)在一九八三年完成。台北人室内乐团将藉这次音乐会,将乐曲中古诗虚无飘渺和淡出世间的意境加以呈现,独唱部分由男高音莫华伦和女中音梁宁演出,全场由李春峰指挥。
