卡士铁路奇
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四界看表演 Stage Viewer溢于言外的悲剧深渊
欧洲剧坛2024年开春最令人期待的演出,莫过于《贝芮妮丝》(Brnice),这是义大利导演卡士铁路奇(Romeo Castellucci)与法国影后伊莎贝.雨蓓(Isabelle Huppert)的首度合作,也是两人初次挑战17世纪古典悲剧。然而在巴黎连演3周的《贝芮妮丝》却让观众大失所望,甚至引爆喝倒采的现场冲突。为何这部耗费千万、众所瞩目的「旗舰制作」最后却落得毁誉参半的评价?
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挑战边界了解你的极限(然后超越它们)
当考虑到世界各地警察使用的酷刑技术的残酷性,以及他们对囚犯人性的完全抹杀时,他怎么能停下来呢?它不能只是戏剧性的;必须发生一些真实的事情(同时确保演员的安全与健康)。一场关于警察暴行的表演怎么可能让你感受到比难以忍受的共感及心痛更少呢?
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四界看表演 Stage Viewer剧场与恶的距离
压迫人心的暗黑氛围、扫射全场的冷冽光束、震撼磅礡的听觉效果、谜样象征的陈列与重组、暴力姿态的重复与演练,义大利导演罗密欧.卡士铁路奇(Romeo Castellucci)在《兄弟》(Bros)中,体现何谓钢铁纪律下的「平庸之恶」,带领观众省思存于现世的原罪与救赎。
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戏剧
如梦一般的民主
暮色渐转,投影里浮现不断变形且流动的几何图形,像是天体运行的轨道,也像是万物回归已然最原初的状态,渐转成大黑一片,与此同时,圣光照耀在婴孩身上,形成了有限个体与无限边际之间的对比,再一次地将这部作品的格局从对语言权力的剖析、对殖民霸权的控诉、对文化建构的讽刺,提升到了对个体存在本质的思考。或许,美国民主所试图打造出来的乌托邦,即是他人的地狱;也或许,这民主的理想、世界的样貌,不过是那婴孩所做的一场梦罢了。
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戏剧
藉感官暴撼 探讨民主起源
即将在台中国家歌剧院演出的《美国 民主》,是义大利导演卡士铁路奇首度尝试在舞台上改编政治论述,他企图借由托克维尔的《民主在美国》,让观众体会到民主诞生的刻苦环境,以及它对于人性的试炼。透过震撼人心的画面与断裂的舞台叙事,卡士铁路奇鼓励观众放下理性思维,用开放的感官迎接一场关于存在与人性的辩证。
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四界看表演 Stage Viewer
重现残酷场景 在当代找回希腊悲剧性
义大利导演卡士铁路奇去年底在巴黎秋天艺术节推出三部以希腊文明为主题之制作,其中的《万神殿之排档间饰》在巴黎恐怖攻击十天后演出,剧中的残酷场景让观众回想起日前街头横尸遍野的画面,具体表露出现实及其再现的模糊地带,也让人深度思考「观看的方式」。在《万》剧中,他试著在当代的环境下重新探询希腊剧场的悲剧性面对命运的不可测,如此渺小的我们是怎么面对肉身的坍塌,要如何回答生死之谜?
