儿童剧团
-
艺活志 Behind Curtain
赵自强 为孩子说故事
赵自强,如果儿童剧团团长。一个专门讲故事给孩子听的人,说自己最喜欢的故事是安徒生童话「丑小鸭」,还曾经把它搬上舞台演出。不过,剧中丑小鸭并不是安徒生故事里的那只丑小鸭,就是一只真正的丑小鸭,怎么都变不成如世界名著所写的美丽天鹅,「我就是想对孩子说,如果你不努力的话,丑小鸭变天鹅这件事是不会发生在你身上的。」 赵自强在一九九八年打造儿童电视节目「水果冰淇淋」即扮演「水果奶奶」迄今;二○○○年成立如果儿童剧团时,又在晚上黄金时段主持「九点强强滚」广播节目;今年初如果进驻儿童新乐园经营「心剧场」,除周一休园,天天定点定时演出多场。 赵自强会这么努力为孩子说故事,要回溯到大学时代。他扮成公益小丑到医院表演,曾送玩具给一位罹癌的小朋友,鼓励她打针吃药,并答应半年后来看她。后来,他忘了这件事。直到隔年再来同一家医院,才知道小女孩已去世。从那一刻起,他发愿为孩子们做点事。 「水果冰淇淋」一播十七年、剧团已制作近卅出大戏、「九点强强滚」现场直播,收听人次难以计数,现在又有「心剧场」要顾。问他主持节目、创作及剧团营运几乎占据大部分时间,不累吗?「不累,这才是完整的生活。」赵自强句子短短的,脸上挂著笑脸,回答得肯定而感性:「我现在的人生价值,就是小朋友赋予的。」
-
专题
瞄准小手牵大手
儿童是一群相当特殊的观众,因为儿童并没有买票的能力,真正从荷包掏出钱来的是他们的父母。决定是否看表演时,通常父母扮演的是搜集资料的角色,由父母和儿童共同做决定,最后父母付费带小孩进场看演出。有制作、宣传成人剧经验的剧团都知道,推销儿童剧事半功倍,因为家长不会放心小孩子一个人来看戏,所以卖儿童剧的票是从两张起跳的,而且比起成人剧,儿童剧受不景气的影响较小。 兼顾大人和小孩 如果剧团的儿童戏剧顾问徐琬莹强调,儿童剧的目标观众不是儿童,而是亲子。所以,经营儿童市场的团体必须双管齐下,努力吸引儿童的注意的同时,也要让演出讯息成功地传达给父母们,付出较多心力来耕耘双重目标。 除了行销手法上必须兼顾父母和儿童之外,节目内容的设计也要依循同样的道理。朱宗庆打击乐团在这方面的经营,可说是成功的案例。在他们场场几乎爆满的儿童音乐会上,常可见父母和小孩挂著兴高采烈满足的笑容走出剧场,这时候,若趁势宣传下一个档期,票房成绩想必也不会差太远。而辜公亮文教基金会办「出将入相─儿童传统戏剧节」的时候,辜怀群常遇到小孩的爸妈或爷爷奶奶抱怨孩子太入迷,害他们「每个礼拜都得陪著排队,好累」。辜怀群说,在这种情况下,节目更必须是大人看得下去的,疲劳如果再加上乏味的表演内容轰炸,谁都不可能再买票带小孩找罪受了。 明确分龄,差别对待 确认目标这方面,专营儿童节目的儿童剧团应该是最清楚的。例如九歌儿童剧团的市场锁定四到十二岁的儿童,纸风车儿童剧团是以四到十歳的孩子为主要观众,目标观众的年龄层设定在学龄前、后的孩子,乃意在「大小通吃」,现有的儿童剧团普遍有这种想法,然而,以现场反应来看,多半是学龄前、亦即六岁以下的小朋友,对目前剧团所谓的儿童剧较有反应。 掌握儿童在不同阶段的身心发展需求,绝对是成功经营儿童节目的不二法门。事实上,儿童在学龄前后的差异就很大:学龄前的儿童偏向图像思考,还没有逻辑观念,因此简单、平铺直叙的包装造型和故事最吸引他们,学龄后的孩子已经有判断和逻辑能力,可以使用文字来思考,对人性黑暗面和某些禁忌也会跃跃欲试地想去挑战。因此,表演团体必须针对不同的目标观众,给予不同的对待。徐琬莹就表示,台湾目前可见的儿童剧,不管是本土自
-
专题
剧场,请接待未来的主人翁
唯有在儿童阶段对表演艺术产生了感受、认识,将来才会在众多诱惑下,对表演艺术不离不弃。表演艺术团体当然不必然要「志」在儿童,不过,倘使有机会为儿童献艺,就应该弯下腰来,试著从他们眼睛的水平线看去,想想:今天的剧场该给儿童看见什么?
-
专题
从教学做起,开发事业新视野
正规体制内艺术教育的不足,造就了剧团在体制外发展教育事业的空间。无论是著眼当下的经济利益,或是怀抱著推动全民美育、为表演艺术培养未来观众的理想,剧团兼做教育之事,已然是大势所趋。
-
活动看版推广戏剧教育从国小做起
台湾的儿童戏剧推广约在十五年前才迈入一个新局面,随著几个儿童剧团的成立和演出,渐渐带动家长陪孩子看戏的风气。时至今日观众群虽有所成长,但由于主、客观条件的限制,尙未达到普及的地步,儿童观众的替换率也很高。「小小剧场生活营」是戏剧课程正式踏入国民教育体制的第一步。
