PAR 表演藝術雜誌

維也納

導演米洛．勞7月起接任維也納藝術節總監

「我想要以維也納藝術節（Wiener Festwochen）的偉大傳統為基礎，創造一個神話般、強大、又富爭議性的藝術節。它應該要是能跟每個人站在一起，為每個人而發生的藝術節：一個讓眾多聲音並存、形式多樣，充滿熱情和戰鬥力的世界劇場。一個屬於維也納和這個世界的藝術節。」將於今年7月接任維也納藝術節（Wiener Festwochen）藝術總監的瑞士劇場導演米洛．勞（Milo Rau）在新聞稿中強調。 米洛．勞的作品常直接以歷史、社會與政治事件為題，梳理並揭露事件深層與多面向的真實，並以細緻敘事手法著稱，被評論稱為「感性的政治劇場」（sinnliches und politisches Theater）。他在2018年接手比利時根特劇院（NTGent）時發表了〈根特宣言〉（The Gent Manifesto），聲明「劇場裡呈現的，不再只是描繪世界。這是關於改變它。目的不在描繪真實，而是使真實本身再現。」提問「戲劇能為現實做什麼？」，並試圖在根特建立一個可以專事國際巡迴演出，屬於「全球的人民劇院」。而今，他即將切換城市與文化視野，進駐維也納，任期5年。 維也納藝術節在每年5月和6月間舉行，以戲劇、歌劇和舞蹈為主，邀請世界各地的藝術家與團體參演，約莫是 40 部作品、175 場演出、70 場音樂會的規模，每年約有18萬人次參與，非常考驗組織者的國際人際網絡及動員力。宣布接任同時，米洛．勞也宣告合作名單上會有德國劇場導演帕西弗（Luk Perceval）、比利時編舞家布拉德勒（Alain Platel）和西班牙導演暨表演者安婕莉卡．利德爾（Angelica Liddell）。他也將在來年藝術節中發表結合現實中亞馬遜地區原住民進行的抗爭與古希臘悲劇《安蒂岡妮》的新作，評論家認為：「此作將在公眾視野下，挑起長時間的討論，遠比傳統、古典的劇場裡能看到的任何作品都還要久。」

文字|陳成婷
第352期 / 2023年03月號

特別企畫 Feature

重建劇場的三個 W

事件（what）、地方（where）、人物（who）是戲劇中常言的三種W，誰在哪裡、發生了什麼事，便是構成單一片段場景的基本要素，是在戲劇結構中有如原子般的最小單位。然而如今，觀眾不只是「觀」眾，得以四處遊走互動、表演者也可由素人參與，借自身經驗為分享依據、「重現」生活的切面亦非必要，「重述」真實才有可能看見世界、地點場景當然也不用製造擬真幻覺，甚至連空間規則都能隨機產生、活在當下。 今年，兩廳院台灣國際藝術節的三組戲劇節目表演團隊，分別從不同基底著手，試圖重新建構劇場裡的三個W元件。首先，比利時根特劇院藝術總監米洛．勞，長年以社會學家的研究調查方法實行創作，發表包括劇場演出、紀錄片、書籍刊物、影像裝置、論壇講座等多種形式作品，深究「事件」與真實間的關係，將世界議題、國際案件搬上舞台。劇場裡的「事」不在這裡開始、不在這裡落幕，而是一場社會行動的其中一個階段。 法國與比利時藝術家喬治和德弗，則嘗試在一片荒蕪的劇場空間裡，無中生有、從「新」來過，把現有的一切規則鏟平、拋棄，創建屬於自己的地點、自己的世界，一個哪裡都不是，卻又包羅萬象的宇宙。而台灣近年來最受矚目的創作團隊「明日和合製作所」，也將再次形塑「觀眾、創作者、表演者」之間的互動關係，以民間信仰、宗教儀式的田野調查為依據，在場上舉辦講座演出及表演工作坊，一邊請「仙」問事，同時也藉此驗證，是「誰」在「扮仙」。 本期特別企畫將帶領讀者一探上述創作者的思維世界，看他們如何解讀、打破再重建這劇場裡的三個W。

文字|本刊編輯部
第315期 / 2019年03月號

特別企畫 Feature

走遍世界穿越時空 重敘事件映照當下

米洛．勞作品的層次多元，除了關懷世界上的社會、政治現實，也切入歷史長流，對曾經發生過的悲劇與文明現象，透過劇場形式，對照省思。本文選介米洛．勞的三齣重要作品，藉此初探其創作脈絡。

文字|陳佾均
第315期 / 2019年03月號

特別企畫 Feature 瑞士劇場導演

米洛．勞 劇場裡有意義的事，在於傾聽與同理

年輕時曾說過自己的人生志願是：社會學家、藝術家、戰地記者，現在身為劇場導演的米洛．勞，透過劇場工作，他與人一起創作、觀察社會現象，還到戰地研究調查，似乎可說是三個願望一次滿足了。劇場對他而言，有意義的事情在於傾聽、存在、理解、同理、在那一刻升起的情感、帶著反思的觀看，「在過程中，或許是排練或許是演出，如果有那麼一個短暫片刻讓任何一個人感動，讓任何一個人了解一些什麼，或許僅僅只是走進劇場的意義，那對我來說一切就值得了。」

文字|彭靖文
第315期 / 2019年03月號