我現在努力所做的，就是在劇場的脈絡下恢復完整的人類身體
我們必須將這些曾經被「肢解」的身體功能重組回來
恢復它的感知能力、表現力以及蘊藏在人類身體的力量
如此，我們才能擁有一個有文化的文明
《文化就是身體》所收錄的文章，是鈴木忠志親自為台灣的讀者從他的著作《Culture is the Body》及《演出家の仕事》中擷取菁華，結集而成，並於書後收錄大師在台灣與莘莘學子的一篇對談「全球化浪潮下，新世代藝術家應有的使命」。在本書中鈴木詳細闡述了「戲劇」於現代社會中存在的意義，以及他的理念架構與演員訓練方法。
此外，鈴木忠志也提出關於「動物性能源」（animal-energy）的思考觀點。當「非動物性能源」被使用得越來越普遍，相對的「動物性能源」就會被壓抑，人與人之間的關係也變得疏離隔閡。而劇場，變成最後、也是唯一可以喚醒「動物性能源」的地方。
鈴木忠志 Suzuki Tadashi
鈴木忠志是當代劇壇舉足輕重的先驅、思想家及導演。他建立了日本鈴木忠志劇團，並兼任導演。鈴木也是極具影響力的表演理論家，他提出「動物性能源」的理念，並創立「鈴木方法」。融合日本傳統能劇及歌舞伎的身體性，注重身體下盤重心及呼吸，以嚴酷的身體操練激發表演者的能量，並強調演員的內在能量及身體性作為表演的主體，這點與葛羅托夫斯基的劇場理念互相呼應，因此一度被稱為「東方的葛羅托夫斯基」。
鈴木忠志不僅是一位致力於多語言及多元文化融合創作的導演，並且身為利賀藝術節的總監，他匯聚了不同國家的藝術家，期望將世界各地劇場界對於現今一切現象的體驗、觀感及分享帶給每一個觀眾。鈴木在台灣上演的作品有《酒神》、《大鼻子情聖》，以及《茶花女》。
文化就是身體─足的文法
關於表演的想法及基本訓練方法─「鈴木訓練法的實務」
為未來創造希望
全球化與戲劇人的課題
支離破碎的生活
在沉默的心情當中看見未來
身體的消失
在看得見與看見之間
拉尼夫斯卡雅的故事
與看不到的東西之間的鬥爭
劇場人的背叛
日本人何去何從
關於古典的演出
與合掌建築的相遇
關於利賀藝術節
家與家
劇場裡的傳統與創造力
全球化浪潮下，新世代藝術家應有的使命
