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回應歐陸友好 小提琴家陳慕融與國臺交絃樂團9月赴奧地利與立陶宛演出
近期台灣與歐陸國家交流頻繁,不但有重要的官員來訪,更有意偕同其他歐盟國家再度一同訪台,台灣方也釋出善意表示歡迎。在此期間,台灣歷史最悠久、成立已屆77年的國立臺灣交響樂團(NTSO)將以絃樂團方式首度踏上歐陸領土,以樂會友並打響國際名號。
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在威尼斯影展「開房間」 河床劇團VR《遺留》入圍沉浸式內容競賽
威尼斯影展日前公布「沉浸式內容單元」入圍名單,其中備受矚目的是由現代劇場跨界VR360的河床劇團,導演郭文泰首度執導VR作品《遺留》,展現出他耕耘表演藝術及視覺藝術多年的創作功力,一舉獲得國際影展的肯定。《遺留》是河床劇團將其著名的沉浸式劇場「開房間計劃」轉化為虛擬實境的第一部作品。
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偶。是大未來! 台灣全方位「國際偶戲職人學校」即將誕生
無獨有偶工作室劇團耗資千萬,以將近10年時間用心打造利澤國際偶戲藝術村,常態性作為偶戲人才培育基地,同時吸引世界各地藝術家們前來駐村創作,發展成一個極為成熟的當代偶藝創發交流平台。近年,有感於全球劇場工藝人才大量流失,無獨有偶率先提出自身研發20年以上專業偶戲教材為基礎,號召國內當代偶戲菁英齊心合力共同研究、創編偶戲專業教材,這群人更將親身投入教學,為台灣創建出全方位的「國際偶戲職人學校」。
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2022 TAxT桃園科技藝術節 邁向「前進之路」
「2022 TAxT桃園科技藝術節」以「前進之路」為主題,包括兩個子題:「秋光.塘水.舞鮮鮮」及第二屆桃園科技表演藝術獎,將邀請台灣與美國、法國、日本、香港等地藝術家共同創作展出,期待能夠綻放數位世代的藝術能量,從中展開全新視野與對話。
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從「最初的堅強」到「最後的溫柔」 桃園鐵玫瑰藝術節持續培植在地力量
「桃園鐵玫瑰藝術節」舉辦至今已11年,同時也是國內知名戲劇顧問、策展人耿一偉策展的第5年。在近年的規劃下,鐵玫瑰藝術節已躋身台灣重要的城市藝術節之列,以桃園展演中心為中心,深入桃園城鄉、巷弄之間,頗具特色。
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2022酷集劇場逆風啟航 百萬推動疫下劇場新時代
2022年辜公亮文教基金會「酷集劇場」徵集有膽識、很創新的表演團體,以至高新台幣100萬經費協助獲選團隊製作展演。
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2022 TC音樂節 隨巨人邁開腳步迎光而行
2022 TC音樂節將以「向巨人致敬」為題,9月2日起展開北中南三地共9場音樂會演出。睽違近3年,音樂總監胡乃元今年以莫札特與貝多芬為重點作曲家,由TC室內樂團演出與音樂節主題同名的「向巨人致敬」音樂會。在勇源x TC國際室內樂系列,邀集國內外傑出演奏家共6人,規劃「德奧狂野」音樂會,呈現承繼德奧傳統的作曲家其狂野的一面;「沙龍裡的光影」音樂會一窺西方19世紀的音樂沙龍文化。TC也規劃數場推廣活動,與愛樂朋友、學子近距離對話。TC更與鏡好聽共同製作「當我們與世界交響」podcast,談古典音樂的過去、現在與未來。三套曲目現場演出、周邊活動及podcast,滿足樂迷與Taiwan Connection(TC)的一期一會。
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台灣劇場設計師大放異彩 世界劇場設計展獲獎數全球第一
2022世界劇場設計展(World Stage Design,簡稱WSD),8月6日於加拿大卡加立熱鬧開展,活動為期11天,共計35國設計師作品於卡加利大學實體展覽;8月12日晚間舉行WSD頒獎典禮,台灣專業組及新銳組設計師大放異彩,自全球809件作品脫穎雃出,共計14位設計師、16件作品獲獎,得獎數35國排名第一。其中,專業組影像設計(Projection Design)、新銳組燈光設計(Lighting Design)與新銳組聲響設計(Sound Design)皆由台灣設計師囊括所有獎項,成績斐然。
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第33屆傳藝金曲獎入圍名單揭曉 財團法人台南市奇美文化基金會、楊麗花榮獲特別獎
藝文界年度盛事,由文化部指導、國立傳統藝術中心主辦的第33屆傳藝金曲獎即將隆重登場, 9日由總召集人徐亞湘、出版類召集人劉富美公布入圍名單,本屆共有42組優秀創作者、91件精采作品入圍,將於今年10月29日的頒獎典禮上,角逐19項獎項殊榮。而眾所矚目的特別獎,出版類由財團法人台南市奇美文化基金會獲得,戲曲表演類由楊麗花獲得。
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兩廳院夏日爵士20周年特展 邀你穿梭爵士樂在台灣的璀璨時光
2003年,兩廳院首度舉辦夏日爵士派對震撼全台,歷年來邀請國際大師來台於廳內演出,並且力推國內演奏家登上舞台,期間不僅培育年輕樂手,更讓聆聽爵士樂的人口倍增。今年,在兩廳院夏日爵士派對邁入第20年之際,首度舉辦「不只是爵士More than Jazz」特展,透過精采的演出、紀錄片,以及展覽,重現爵士樂在台灣的深耕及發展歷程。
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香港第12屆文化領袖論壇 8月17-19日線上舉行
由香港藝術行政人員協會(HKAAA)主辦、為期3天的第12屆文化領袖論壇以「國際文化交流」為主題,將於8月17-19日在線上舉行。
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李斯特鋼琴藝術節 暢遊李斯特的3D立體音樂世界
「力晶2022藝文饗宴─李斯特鋼琴藝術節」將在8月8日至16日於台北國家音樂廳及演奏廳盛大登場,以5場主題式音樂會重新編織鋼琴巨擘李斯特的音樂脈絡,展現浪漫時代對「無限」與「自由」渴望的精神,串聯宗教、文學、歌劇、超技、實驗性等全方位作品,由莊文貞、葉政德指揮長榮交響樂團,攜手26位台灣鋼琴藝術家演出2場鋼琴協奏曲、3場鋼琴室內樂、54首精選作品,勾勒李斯特的立體世界。
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2022豆莢寶寶兒童音樂會《擊樂星球》 堅持永不放棄
豆莢寶寶回來囉!每年暑假,朱宗慶打擊樂團2皆於全台巡迴推出兒童音樂會,結合打擊樂與兒童劇場,讓孩子們在豆莢寶寶親近有趣的互動下,輕鬆接觸高水準的音樂演出,從小培養對於音樂的鑑賞力。今年的全新節目《擊樂星球》將從 8月6日至10月30日巡迴10縣市,由朱宗慶打擊樂團團員高瀚諺同時負責編劇與主題曲創作,以親身參與多年兒童音樂會演出的新銳打擊樂家觀點,量身打造最適合孩子們的音樂童話。
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TICF22台北國際合唱音樂節 疫情後首支外國合唱團來台獻演
亞洲年度規模最大合唱節慶「台北國際合唱音樂節」將於7月30日至8月7日盛大展開,因疫情睽違2年再度邀來國外一流合唱團,將與台灣在地優秀團隊輪番獻演,於台北及台中舉辦5場音樂會及一系列實體、線上周邊活動,帶來今夏最豪華的人聲饗宴。
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錢南章第五號交響曲世界首演 以臺北命名同慶北藝中心開幕
臺北市立交響樂團將於8月7日演出《交響臺北2022─錢南章第五號交響曲》音樂會,由簡文彬擔任指揮,以音樂與影像結合一同慶祝臺北表演藝術中心盛大開幕。
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《人間條件七》台北場「雙主演」 唐美雲與林美秀共飾一角
吳念真暌違7年推出「人間條件」系列新作《人間條件七我是一片雲》,隨著疫情變化調整演出時間,演員檔期也出現衝撞情況,像是主演林美秀因8月已預先排定另一齣舞台劇檔期,無法參與《人間條件七》第一週的演出。團隊為了不讓期待已久的觀眾失望,同時維持觀劇品質,在經過多次討論、協調後,最終決定台北場將採「雙主演」形式進行。
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曉劇場二度受邀愛丁堡藝穗節 《潮來之音》台灣搶先看
曉劇場將參與2022愛丁堡藝穗節臺灣季,由曉劇場藝術總監鍾伯淵編導作品《潮來之音》於本週末假萬座曉劇場演出後,即刻動身前往英國愛丁堡展開23場演出。
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文化部攜手紙風車啟動「表演藝術倉儲試辦計畫」
表演藝術團隊長期無法找到合適的倉儲空間,在發展過程中,囿於現有條件考量,往往倉儲是受限部分。文化部看見團隊倉儲的需求與困境,推動「文化部提升表演藝術倉儲環境補助計畫」以協助、鼓勵團隊改善倉儲空間、提高安全系數為目標。
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第42屆行政院文化獎自即日起受理推薦
行政院為表彰對維護與發揚我國文化有特殊貢獻的人士,每年皆辦理行政院文化獎受獎人遴選及評議工作,並由文化部負責辦理獎項行政作業。第42屆行政院文化獎自即日起開始受理推薦,歡迎國內相關學術機關(構)、文化藝術法人及團體踴躍推薦傑出的藝術文化界人士。
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入戲的觀眾
美麗宛如一次多重的相遇
「美麗宛如一次多重的相遇」,我從昆德拉文集《相遇》(Une rencontre)借來這個題目。昆德拉說:「我用的字眼是相遇,不是交往,不是友誼,也稱不上結盟。相遇,意思就是:石火,電光,偶然。」 相遇若是偶然,對嗜音樂如命的愛樂者來說,相遇的路程雖然漫長卻是必然的。呂紹嘉老師談到指揮之美時說「帶領一群音樂家一起前進,又同時保持每個音樂家的特色」,是「一加一大於二的化學變化」。對聽眾來說何嘗不是如此?長期追隨一位音樂家的現場音樂會,音樂家隨著新的想法改變,聽者也不斷地累積成長,到後來,不論是音樂家或聽者,音樂內化成生命的一部分,彷若羽化與昇華。 聽呂老師的音樂會近30年,從台北到巴黎,從補習班翹課去聽音樂會的青少年到現在老花眼連節目單都看不清的中年,相遇在音樂之中,若不是好友C.M.熱心引介,我從沒想望與呂老師能有進一步的交流,甚至在德國曼海姆(Mannheim)與他跟師母相見。 2022年春天,呂老師卸下NSO總監和藝術顧問職務後的第一個樂季,歐洲表演節目也逐漸從新冠疫情中復甦,正期待呂老師在歐洲有更多的演出,便傳來他將在曼海姆國立劇院(Nationaltheater Mannheim)指揮華格納樂劇《帕西法爾》的訊息。曼海姆的《帕西法爾》是1957年的經典製作,由曾任國立劇院藝術總監的漢斯.舒勒(Hans Schler)導演,現代主義簡約的布景跟走位很接近第二次世界大戰後魏蘭.華格納(Wieland Wagner)去浪漫化的劇場概念。《帕西法爾》第三幕武士們在耶穌受難的神聖星期五準備聖餐禮,65年來,每逢4月耶穌受難日國立劇院都照例搬演這個製作。5月29日是呂老師指揮《帕西法爾》的第二場,由知名男高音沃特(Klaus Florian Vogt)擔綱帕西法爾一角。 曼海姆是一個特殊的德國城市,18世紀曼海姆樂派舉足輕重,莫札特不但受影響,更旅行至此。今天曼海姆是一個工業城,二戰轟炸與重建留下明顯的痕跡,鬧區到處都是土耳其移民開設的商店和餐廳,但國立劇院維繫著德國文化的種子,保持溫嘉納(Felix Weingartner)、福特萬格勒、老克萊柏、斯坦因(Horst Stein)、許奈德(Peter Schneider)一路下來的水準。正是這個原因,樂隊與歌手可以毫不保留地跟著呂紹嘉老師的