本刊編輯部
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特別企畫(二) Feature
超有特色!主題藝術節出擊
「超親密小戲節」以偶為媒介,以「地圖立面化」為概念,將演出基地和周遭環境,串連成點、線、面。 「歡迎光臨.永康藝族」讓表演走進社區,「食、衣、住、行、育、樂」變身快閃行動,拉近民眾與藝術的距離。 「女節」為女性創作者發聲平台,廣納主題、形式、風格大不同的女性創作,「去中心、反理性」,打破「藝術節」慣有的遊戲規則。 「開房間」計畫以一間旅館客房為發想,每場演出僅限一位觀眾觀賞,追求劇場觀賞的最小經驗值。 在台灣,這些見證小劇場生命力的另類主題藝術節,正游擊式地進行一次又一次的美學突擊、串連匯演。在國外,又有哪些主題特色鮮明、充滿奇想的藝術節,等你來發現?如果你是策展人,你又會怎麼玩?
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藝視窗 News
第十五屆國家文藝獎名單揭曉 李小平、曾道雄獲獎
【台灣】 第十五屆國家文藝獎名單揭曉 李小平、曾道雄獲獎 由國家文化藝術基金會所主辦的「國家文藝獎」,於6月27日,由國藝會施振榮董事長正式公佈第十五屆得獎者,分別為:戲曲導演李小平、電影導演張作驥、小說家陳若曦、攝影家莊靈與歌劇藝術家曾道雄。 李 小平出身專業戲曲演員,長年關注現代劇場的發展,從傳統戲曲出發,結合現代劇場整體概念,掙脫窠臼,可說開創台灣戲曲的新風貌。張作驥善於運用邊緣演員, 且電影作品對於社會邊緣與弱勢群體,充滿悲憫之情。陳若曦以冷靜、含蓄、深刻的藝術手法,表現社會真實;豐富的寫作經驗,見證歷史,顯露人性關懷。莊靈的 攝影藝術創作面向多元,取材豐富,兼融人文紀實與現代美學創意;引進歐美現代影像及影劇思潮,為國內影像、實驗電影及劇場開啟先河。曾道雄集演出、指揮、 導演、編劇、作曲、製作等歌劇藝術於一身,成績斐然。 國藝會預定將於9月27日下午於台北市中山堂光復廳舉辦「第十五屆國家文藝獎贈獎典禮」,分別贈予五位得獎者獎金一百萬元及由楊英風先生所設計的獎座乙座。 文建會基層巡演七月起展開「藝傳千里」 文 建會「表演藝術團隊巡迴基層演出活動」今年委請國立新竹生活美學館辦理,並和各縣市政府共同主辦,共計辦理16場次,其中大型巡演5場,中型巡演11場, 自7月2日起於宜蘭縣舉行首演。本次活動主題為「藝傳千里」,不只希望能將藝術之美傳遞至里鄰鄉鎮、讓優秀的年輕藝文團體也有表現的機會,也希斷能將藝文 欣賞的年紀向下紮根、橫向延伸。參與團隊有蘭陽舞蹈團、拉縴人男聲合唱團、樂興之時管絃樂團、東方之翼創樂坊、原兄樂團等共計廿餘隊。索票請洽各縣市政府 文化局,詳情參網站www.nhclac.gov.tw。 吳建緯肢體工作坊 七月招生 擁 有豐富表演
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企畫特輯 Special
「楊式快手」展技 湖南「打溜子」競藝
山水,是騷人墨客最愛的題材,他們將滿腔的抱負和情懷寄託於畫作上,用幾抹的濃淡渲染,即可展示高山小澗的雋永空靈與大氣磅礡的景象。而在音樂中,也只有中國傳統音樂最能夠描摹出國畫般秀麗的大自然。在以國樂與美景相輝映的前提下,臺灣國家國樂團在「超.樂」系列音樂會中,特別以「山水映畫」為主題,邀請楊惟及黃傳舜兩位名家,共同演繹國樂中多元的山水風貌。 旅居美國的琵琶演奏家楊惟是台灣觀眾熟悉的人物,他不僅是大師劉德海的欽點傳人,其神呼其技的「楊式快手」更是為人津津樂道。他曾任上海民族樂團的琵琶首席,後於二○○○年應大提琴家馬友友「絲路計畫」的邀約加入演奏而紅極一時。此次演奏作曲家金復載世界首演國樂版《山坳裡的變奏》,更將山間平地瞬息萬千的美景,用琵琶的繁複技巧詮釋得淋漓盡致。 「打溜子」,是湖南省湘西土家族聚居地的一種打擊曲牌音樂,以溜子鑼、頭鈸、二鈸、馬鑼四件樂器所組成,又稱「打傢伙」、「打路牌子」等等。最早可能源於石器時代,人們為了防衛、慶典或擊退天狗等敲起鍋碗瓢盆等「傢伙」而來;到進入銅器時代,才將這些「傢伙」換成了金屬樂器。也因為打溜子是土家族逢年過節、婚喪喜慶等活動經常演奏活動,所以音樂的本質貼近自然、並且體現人們的生活感受。 打溜子採合奏的形式演出,可以站立、可以走動,也可以採坐姿演出。特別的是它的曲牌從未發展出曲譜,那種口傳心授的傳承方式,更增添了幾許原始古樸與道地的風味。幾件打擊樂器演奏起來句句相溜,交錯來回的動作手勢更令人嘆為觀止,非常精采。打溜子專家黃傳舜就是一號傳奇人物,他是土生土長的湖南人,不但對溜子有深入的研究,更活躍於舞台及廣播電視等媒體上。帶來的曲目《玩燈》、《老鼠迎親》分別以二胡、吹管與打溜子合作。此外還有地方戲曲的主要拉弦伴奏樂器湘西大筒,將在《溪州令與馬過橋》曲中亮相。幾首您從未見過的民間樂器發揮著特殊的地方風味,勢必將為台灣觀眾勾勒出繽紛燦爛的地方風情畫!
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特別企畫 Feature
鞋尖下的秘密――英倫芭蕾點滴
養成一名芭蕾舞者,需要多少時間? 晚春時節,我們以匆匆六小時 巡覽英國皇家芭蕾舞團舞者們的基地 一切有形無形,都從八十年歲月累積化育而成 無數舞者在教室內、舞台上淌下的汗水(有時是血) 一如他們足下硬鞋內層層疊疊的繁複布料 這些血汗成為堅實的支架,穩穩撐起他們的足尖 好做出觀眾眼前的輕盈飛躍 與彷彿地心引力不存在般的旋轉 這一回,讓秘密從帷幕後現身 我們一起走走、看看: 芭蕾舞者們登台前的悠長時光,如何度過? 孕育出他們的搖籃,究竟怎生面貌? 在英國皇家芭蕾舞團首度訪台之前 讓我們藉由七個關鍵詞,略覽該團的歷史輪廓 並透過藝術總監與首席舞星的專訪 一探舞團與舞者的工作現況
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藝視窗 News
兩廳院與北藝大合作開設「表演藝術場地營運認證課程」
【台灣】 兩廳院與北藝大合作開設「表演藝術場地營運認證課程」 鑑於國內許多大型表演場地紛紛興 建,亟需營運人才,兩廳院與臺北藝術大學攜手開辦「表演藝術場地營運認證課程」,課程包含有演出技術、節目企劃及劇場行政三類,今年將先行開辦演出技術類 課程,為期四個月。授課師資包含北藝大教授如平珩、楊其文、簡立人、詹惠登等,與兩廳院資深企畫與技術人員。演出技術類課程自即日起至6月10日為止招 生,上課時間自7月5日起至11月20日止,分為初階班及進階班,有必修與選修項目。招收對象為高中職以上畢業,對人文藝術有興趣者均可報名參加(進階班 需具劇場實務相關工作經驗3年以上者)。報名方式詳見兩廳院官網。 雲門舞集淡水園區新建工程開工動土 雲 門舞集淡水園區新建工程5月18日在淡水舉行開工動土典禮,將成為華人社會第一座以表演藝術為主題的文化園區。占地1.5公頃的雲門淡水園區,位於中央廣 播電台舊址,毗鄰90歲的淡水高爾夫球場,以及1886年劉銘傳建造的滬尾砲台,距離紅毛城車程5分鐘。根據雲門的規畫,建築師黃聲遠設計了自然與人文交 融的綠建築,由大陸工程公司負責營造,預訂2013年竣工。園區建築包括排練場、行政辦公室、佈景工廠,園區中擁有四個表演場所:350席次的雲門劇場將 定期推出雲門與中外團隊的演出,兩個排練場可以改裝為小劇場,草坪上的舞台可進行戶外公演。另也將以雲門時光隧道、展示廳以多元媒體呈現舞團的歷史、舞 作;也會針對不同年齡層學子設計校外教學、舞蹈夏令營、劇場技術研習班等活動。 台北藝術節威廉.佛塞特展 工作坊招生並徵募導覽志工 知 名編舞家威廉.佛塞(William Forsythe)應2011臺北藝術節的邀請,將於7月底至8月底在臺北松山文創園區,展出「與佛塞同步─威廉.佛塞新媒體藝術系列展覽」。臺北藝術節 特別策劃為期2天的舞蹈專業工作坊,並公開徵求導覽志工。舞蹈專業工作坊將於8月9、10日假松山文創園區4號倉庫展覽區舉行,邀請曾與
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企畫特輯 Special 女性觀點解讀童話《睡美人》
《美麗沉睡者》 還原愛情的殘酷真相
面對沉重的工作壓力,如何找到呼吸的出口?在日復一日機械般的行為模式中,我們找得到存在的價值嗎 ? 長期關注現代人憂鬱的生活處境,探索女性成長、自覺議題的編導張嘉容,新作《美麗沉睡者》從經典童話《睡美人》出發,以女性觀點解讀這則古老神話,還原愛情的殘酷真相。
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特別企畫 Feature 跟著《李小龍的阿砸一聲》穿越時光隧道
台灣神話七○
那是政治變動不安的年代,台灣退出聯合國,美國、日本等國相繼斷交,面對動盪的國際局勢,我們要「莊敬自強,處變不驚」。 那是經濟建設起飛的年代,政府不再依賴農工業,開始開發新竹科學園區、興建十大建設,振奮國內社會與經濟。 那是尋找自我認同的年代,民歌運動讓青年們開始唱起自己的歌,美麗島事件讓黨外人士走上街頭,吶喊嘶吼他們的政治理想。 那是影視娛樂當道的年代,布袋戲「雲州大儒俠」風靡大街小巷,瓊瑤的愛情文藝電影浪漫席捲,劉文正、鳳飛飛的偶像魅力,還有「科學小飛俠」、「無敵鐵金剛」、「宇宙戰艦」 莎士比亞的妹妹們的劇團導演王嘉明新作,常民四部曲之二《李小龍的阿砸一聲》,藉用神話敘事的奇想、充滿想像、不合邏輯,但卻更貼近人性慾望與本質的形式,濃縮台灣七○年代的政治社會事件與代表人物,編織一則橫跨六代的「龍」的科幻家族寓言。 本刊將從王嘉明的創作切入,一探他如何書寫台灣的常民四部曲,並藉由七○年代的政經、文學、音樂、電影、娛樂等面向,帶讀者重返那個理想燃燒、能量狂飆的年代,見證曾經大無畏的青春與夢想。
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焦點專題(二) Focus
犀利藝評人 麻辣答客問
一篇見解犀利、觀點獨到的藝術評論,總是能繼續讓作品的生命繼續延展在作者與聆賞者之間,震盪出更多的思索與辯證的火花。而打造這樣一篇評論的藝評 人,又會如何應對來自讀者/觀者的提問/質問?三月底,國家文化藝術基金會「2010藝評台」的評選名單出爐,本刊特邀這次贏得首獎的五位得主,回答來自 讀者的各種「麻辣問題」,讀者也可藉此機會,了解藝評人對評論的思考與態度。
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藝視窗 News
第九屆台新藝術獎入圍特展在高雄市立美術館展開
【台灣】 第九屆台新藝術獎入圍特展在高雄市立美術館展開 透過專業委員的提名、觀察與學術論述等嚴謹之評選過程,「第九屆台新藝術獎」從2010年近千檔展覽與表演中精選十五項入圍作品,兼具多元與創新的挑戰,帶您綜覽台灣當代藝術的獨特風貌。入圍特展並於即日起在高雄市立美術館展出,同時也在台北當代藝術館、誠品高雄夢時代店、高雄市立美術館等地舉行演講座談,有意參與者可查詢台新藝術獎網頁:http://www.taishinart.org.tw/chinese/1_about/history_detail.php?MID=4ID=418 全台首座定目劇場「水源劇場」誕生 為了推動台北市的文創產業,台北市政府將羅斯福路公館商圈的水源市場大樓十樓規劃為「水源劇場」,計畫仿效百老匯的定目劇,打造全台首座「定目劇」劇場空間,未來水源劇場進駐的每一齣劇目檔期至少兩個月以上,劇場預計將於今年10月份完工啟用。水源劇場的總樓地板面積約2,182平方公尺,包括500席次實驗劇場、演員後台化妝室、燈光音響控制室、46席多功能小劇場、行政辦公室與公共服務空間等。市長郝龍斌表示,台北市每年的觀光客人數不斷成長,希望未來推出定目劇以吸引觀光客。文化局長謝小韞表示,北市府會邀劇場人士集思廣益,討論水源劇場未來營運模式,目前先行試辦,由文化局以三年時間完成委外為目標。 六校九科系投入「2011傳藝鳳凰花畢業聯演」 由國立台灣傳統藝術總處籌備處主辦的「滿堂彩-2011傳藝鳳凰花畢業聯演」,將於5月的每個週末在國立傳統藝術中心登場,進行九場演出。此次聯演將全國傳統藝術相關科系畢業製作整合於宜蘭的國立傳統藝術中心接力演出,今年共有六所學校、九大科系投入,由超過四百位傳統藝術科系畢業生,呈現戲曲、傳統音樂、民俗技藝領域的精采表演。傳藝中心希
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特別企畫 Feature 10位七年級創作者.10封給10年後自己的信
10的三次方告白
根據統計,七年級生將是台灣學歷最高的一輩,也是生存壓力最大的世代。 在就業市場,七年級生已經成為職場主力, 而在表演藝術界,也有一群七年級的創作新勢力正在竄起! 這些未來即將成為劇場中堅的超新星,如何想像十年後的自己? 如何規劃十年後自己的生涯藍圖?對未來的劇場環境又有何期待? 本刊從戲劇、舞蹈、音樂三個領域中, 邀請十位各領風騷的七年級創作者, 站在聚光燈下的他們,即將改寫表演藝術版圖, 請跟我們一起預/遇見十年後的他們, 見證曾經無所畏懼的青春,熱血與夢想!
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藝視窗 News
台灣參與布拉格劇場設計四年展,衛武營搶先看!
【台灣】 台灣參與布拉格劇場設計四年展,衛武營搶先看! 布拉格國際劇場設計四年展(簡稱PQ)是全球最大型、最具權威性的劇場設計及劇場建築的世界性展覽,被譽為劇場設計界的奧林匹克盛會。第十二屆布拉格劇場設計四年展將於今年6月16至26日間在布拉格舉行,台灣技術劇場協會繼2003、2007二度參展後,將再度統籌參與國家館、學生館及建築展區的展覽,並將於4月1日至12日在高雄衛武營藝術文化中心舉行國內首展,率先與國人分享。 台灣國家館由燈光設計師劉權富擔任策展人,以「溯源徂流:這些人和他們的時代」為題,由林璟如、林克華、靳萍萍、張贊桃、王孟超、簡立人、蔡毓芬、李俊餘八人等,從入行超過廿餘年的設計師身上閱讀台灣劇場的發展。學生館由劇場設計師劉達倫與曹安徽共同策展,理念則是Shelter Paradise(意譯為鐵皮屋樂園),經過長達半年的徵件與競逐後,以象徵困頓卻充滿生命力的鐵皮屋為展場設計,展出年輕設計師的廿件作品。 除了展示PQ參展作品外,並特別規劃以劇場為議題的相關活動,包含「劇場設計大師記錄短片放映」、週末「劇場專題講座」等。另策劃「劇場建築展」,由舞台設計師王孟超擔任策展人,以「人本劇場」理念推介國人在新劇場興建浪潮中以落實使用概念規畫並正在建造的劇院建築,如衛武營藝術文化中心、臺中大都會歌劇院及臺北藝術中心為主題,著重在劇場功能與使用的角度來規畫此次的展覽。相關訊息請參閱衛武營藝術文化中心籌備處及台灣技術劇場協會網站www.tatt.org.tw。 受日本核災影響 歐陸團隊取消來台開始退票 由於日本核子輻射污染危機升高,迄今已有原訂於4月1、2日演出的法國音樂劇《玫瑰人生》,與6月30日演出的德國「柏林愛樂木管五重奏」,以健康考量為由取消亞洲行程,上述兩個節目的主辦單位「新象.環境文創」也已展開退換票事宜。原以信用卡購票者,由兩廳院售票系統逕行刷退至原購票之信用卡帳號;現金購票者請於4/30前持票券至國家劇院或國家音樂廳售票處(含中南部服務處)辦理全額退票。新象亦提供購票觀眾
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焦點專題 Focus
走進天鵝湖底—芭蕾伶娜的辛酸路
二月底於台灣上映的電影《黑天鵝》,除了因女星娜塔莉.波曼極具戲劇張力的演出被預言為奧斯卡影后熱門人選,以紐約市立芭蕾舞團為背景,揭開舞者幕後秘辛的題材,也是眾所矚目的焦點。劇中的女舞者擔任經典芭蕾舞劇《天鵝湖》主角,卻被質疑無法詮釋慾望化身的黑天鵝,從生理到心理都遭受巨大的壓力影片內容跳脫了過去人們對《天鵝湖》芭蕾技巧重於角色詮釋的評價觀點,也令這支歷久彌新的舞劇再度燃起觀眾的熱情。 然而,真實世界的芭蕾舞者究竟需要承受哪些身心壓力?《天鵝湖》又是如何發展成所有芭蕾伶娜勢必挑戰的舞碼?電影上映同時,世界知名舞團也不約而同來台演出全本《天鵝湖》,如何選擇適合自己的版本觀賞?請跟著我們,一同深入窺探伶娜、解構天鵝的世界。
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特別企畫 Feature
後碧娜時代.德國舞蹈焦點
Dear Pina: 妳離開以後,世界並未因哀悼而減緩轉速 而我們依舊跳舞。 在烏帕塔,那座若非妳的名姓 連德國人也未必知曉的城市裡 妳的舞者們仍然跳著妳編的舞 在泥土上、在水中、在偌大的花叢間 妳的那句箴言,仍推動著他們舞動奔跑 我們為何而動?我們為何舞蹈? 在妳之後,他們仍在回答這問題 這真令我們慶幸。 這次是妳的舞團第四度到台灣跳舞 也是妳離開之後頭一回 我們即將坐在台下,心緒百轉千迴 因為知道:這是一支歌頌生命依舊美好的舞 是的。生命依舊美好,我們前仆後繼地跳、跳、跳 妳在德國的編舞同伴們亦然―― 莎夏.瓦茲 梅可.斯圖亞特 鞏思袒莎.馬蔻絲 尤.法比安 馬丁.施勒夫 他們從容而無畏 在妳身後繼續編造屬於德國的舞蹈神話 世界轉速飛快 我們已見證Post-Pina時代來臨,但 Pina,妳永遠是銘刻舞蹈的重要標記 我們也將以持續的舞步,記憶妳
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藝視窗 News
第九屆台新藝術獎入圍名單公布
【台灣】 第九屆台新藝術獎入圍名單公布 第九屆的「台新藝術獎」,已於二月底遴選出入圍作品。表演藝術類的十個節目中,再度入圍者有台北市立國樂團及世紀當代舞團。本屆音樂類作品《很久沒有敬我了你》及《時空情人音樂會-舒曼與南管的邂逅》都傾向傳統與多元化的創新;而另兩場《BIS搶先聽─旋擊炫技》及《雲山雁邈》則都是國樂節目。戲劇類中,除了亞洲劇團的《假戲真作》及台灣豫劇團的《花嫁巫娘》外,特別的是扯鈴為創作主軸的《奇幻旅程》,及倒立特技所建構出的《透明之國》也雙雙入圍。舞蹈類則有《SPIN 2010》及《婚禮/春之祭》。今年的「台新藝術獎入圍展」依舊在高雄市立美術館展出。大獎得主將在5月14日頒獎典禮揭曉。(李秋玫) 聲學專家林宜勝過世 國內聲學、錄音學的權威林宜勝老師,於2月15日清晨因肝硬化病逝於台大醫院,享年73歲。消息一出,音樂界友人及任教的台北藝術大學及東吳大學師生皆同聲表達不捨。 人緣極佳的林宜勝,是台大外文系畢業,在大學前就與愛樂友人合辦台灣第一個民間管絃樂團「洄瀾管絃樂團」。雖然沒有正式的科班學位,但音樂的基礎深厚,演奏之外,對音響、錄音、聲學等都非常有研究,更是國內少數精通小提琴修復的才子。兩廳院開館時,他更曾對音樂廳的音響撰過大篇文章,引起討論。此外,他文筆相當流暢,除了評論及專文外,大提琴家卡薩爾斯傳記式的作品《白鳥之歌》就是他所翻譯。最為人稱道的就是任職洪建全視聽圖書館館長期間,無論是館藏、雜誌、出書、研討會、講座都是當時音樂界的指標。(李秋玫) 美狄亞音樂劇場《第8號當舖》演員甄選 由劇場編導蘇芷雲成立的「美狄亞音樂劇場」,意圖仿效日本寶塚集團全女班之音樂歌舞劇精緻取向,預計2012年演出改編自作家深雪作品的《第8號當舖》,將於三月中展開演員甄選。第一階段甄選將於3月19、20日舉行,甄選女角與男角,條件為165cm以下女性,視覺年齡介於20-35
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特別企畫 Feature 復仇之女.幽暗之音
《艾蕾克特拉》Elektra
艾蕾克特拉── 是希臘悲劇的人物、復仇的象徵、戀父情結的代表, 卻也是藝術家們創作的目標。 不論是文學、動畫、卡通、甚至品牌 都紛紛以多樣化的想像,重新詮釋著她的故事。 但在音樂中── 理查.史特勞斯的歌劇是粉紅色還是黑色? 希臘悲劇和歌劇中的艾蕾克特拉有什麼不同? 世紀末的音樂有多麼崩壞? 劇情有多麼血腥? 在NSO演出《艾蕾克特拉》歌劇音樂會前, 讓我們一起解開這些秘密、聽聽女主角和導演如何詮釋, 全面剖析這來自黑暗深淵中,屬於女性的狂烈吶喊。
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特別企畫(二) Feature
2010表演藝術回顧
1.文創產業發展新紀元 2.嘉年華般的大型慶典製作湧現 3.表演藝術與科技的對話 4.兩岸戲劇交流新局面 5.中生代導演躍上大舞台 6.小劇場的重演與加演 7.新生代創作者浮上檯面 8.以舞蹈點亮「台灣之光」 9.新型態音樂會形式方興未艾 10.本土音樂劇的春天乍臨
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企畫特輯 Special
藝聞觀點.由你決定
回顧二○一○年,哪些表演藝術大事不可不知?什麼樣的事件最具影響力?由《PAR表演藝術》雜誌委託表演藝術聯盟舉辦「二○一○年度十大表演藝術新聞事件」票選,藝「聞」觀點,由你決定。 去年不論是首次舉辦的「臺北國際花卉博覽會」,或是對於未來可能影響深遠的「文化創意產業發展法」三讀通過,還有在世界各地發光發熱的台灣表演藝術團隊及藝術家等新聞大事件,期盼透過新聞回顧,檢視台灣表演藝術脈動,藉由全民票選活動,引起大眾對台灣表演藝發展現況的關心,並觀察台灣表演藝術發展的脈動及趨勢。 由表演藝術聯盟整理出卅則去年度表演藝術新聞重大事件,竭誠歡迎關心、愛好表演藝術的朋友,共同參與票選出「2010年十大度表演藝術新聞事件」,此外,將隨機抽出卅名幸運者,獲贈《凱薩琳芭托》CD乙張。
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藝視窗 News
美國辣媽媽劇團創立者史都華辭世
【台灣】 2011台北國際書展舉辦《茶花女》朗讀會 今 年「2011台北國際書展」特別推出「朗讀節」活動,邀請近百位作家、音樂人、劇場工作者,包括王文興、余秋雨、向陽、劉克襄、鴻鴻、陳珊妮等人,以朗讀 文本聲韻錯落之美,傳達文字最原始的韻味。其中將於2月9日(三)下午4點在台北世貿一館作家朗讀區(台北市信義路五段五號一樓)舉行「法國經典《茶花 女》朗讀會」,邀請兩廳院藝術總監黃碧端主持,暢談《茶花女》文本的現代性與改編舞台,適逢「2011台灣國際藝術節」戲劇大師鈴木忠志《茶花女》流行音 樂新歌劇來台演出,會中將與讀者分享法國名著、日本語境的特殊文化觀點,而鈴木忠志在台唯一授權的新書《文化就是身體》,亦於活動當天舉辦新書發表。(陳靜宜) 「中華民國建國一百年主題曲」展開徵選 為 展現中華民國豐沛的音樂創作能量,並藉由耳熟能詳的音樂喚起百年記憶,行政院文建會舉行「中華民國建國一百年主題曲」系列徵選,「新曲徵選」廣邀音樂創作 者,徵選充滿活力、夢想的新曲一首,曲風不拘;「高中生演唱人」則以全國高中生為對象,將最有創意的表演形式上傳至建國一百年慶祝活動網站,選出十名高中 生演唱人擔任「中華民國建國一百年主題曲」的共同演唱人;另有「經典歌曲票選活動」,詳參網站http://taiwanroc100.tw/goldmelody/,或電洽02-27417065#252。(鄒欣寧) 「2011布拉格四年展劇場藝術節Scenofest」工作坊開始報名 由 OISTAT國際劇場組織與布拉格四年展(PQ)共同舉辦的「20
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特別企畫(二) Feature PAR People of the year 2010
呂紹嘉 讓廿世紀音樂站上台灣舞台
注目焦點一 曾經贏得法國貝桑頌、義大利佩卓地和荷蘭孔德拉辛指揮首獎,並先後出任德國萊茵愛樂交響樂團、科布倫茲市立歌劇院以及漢諾威國家歌劇院音樂總監,是台灣指揮在國際成就最高的一位。在眾所期盼下回台擔任NSO音樂總監,為NSO音樂總監懸缺數年的困境劃上句點。 注目焦點二 在二○一○/一一樂季的規劃中,除了演出愛樂者熟悉的經典之作外,更導入大量台灣首次演出的廿世紀重要作品,並且精心將兩者設計在同一場音樂會中。在享受耳熟能詳的音樂之餘,也有機會聽見新的聲音、提高眼界。 注目焦點三 國內樂壇首創「呂紹嘉時間」,親自由音樂總監主講、與談並且請音樂家現場演出,讓觀眾在欣賞音樂會之前,能對演出曲目及時代背景等,增添更多知性上的理解與感受。 五年的音樂總監任期,將為NSO提升至什麼樣的水平、為國內交響樂帶來什麼樣的衝擊,讓我們拭目以待!
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特別企畫(二) Feature PAR People of the year 2010
施如芳 跨劇種最多 搬演率最高
注目焦點一 台灣少有專職劇作家,像施如芳這般,志在一劇之本,且橫跨不同劇種和表演型態。從歌仔戲、京劇、崑曲、豫劇、歌劇、音樂歌舞劇,寫來均能得心應手,展現旺盛多元的創作力和獨到的個人觀點,更是罕見。去年替金枝演社編寫《大國民進行曲》;應邀為「豫劇皇后」王海玲從藝五十年量身打造《花嫁巫娘》,均登上國家劇院演出,深獲回響好評。 注目焦點二 擅於量身設戲,合作過的演員和劇團,幾乎囊括台灣戲曲中壯年輩的眾名角,例如歌仔戲小生唐美雲、京劇老生唐文華、豫劇名伶王海玲。作品質量可觀,跨界觸角甚廣,文學性與劇場性,通俗與藝術兼具。寫的雖是古人古事,卻取材新穎,意境動人,鋪陳了人性的溫度與生命的深度。 注目焦點三 繼《黃虎印》之後,更是在本年度再度出版《願結無情遊》歌仔戲劇本集,文學評論家王德威將施如芳譽為「當代台灣戲曲的最佳詮釋者」,文化學者林谷芳肯定其作品「讓古典連接當代,又不因當代失卻古典,兩者得兼,戲曲才有未來可言」。國光劇團藝術總監王安祈認為「施如芳並不堆砌美文雅詞,一切從深情出發冷靜觀照,能為歌仔戲注入寬廣的大格局。」 成功書寫過跨劇種與類型的劇本後,自稱「不願意重複別人,也不喜歡重複自己」的施如芳,豐沛的創作能量值得關注。