PAR 表演藝術雜誌

特別企畫 Feature 林昆穎X楊富民

「地方藝術節」潮流來襲，歸返地方與駐紮家鄉的兩種觀看（上）

以「地方」為單位的策展、藝術節╱季、音樂祭等，在近年蔚為風潮，像是今年下半年單就花東地區就有「臺東藝穗節」、「池上秋收稻穗藝術節」、「臺東光祭」、「Taiwan PASIWALI Festival 原住民族國際音樂節」、「Palafang花蓮跳浪藝術節」、「花蓮城市空間藝術節」等，橫跨不同藝術領域與族群，主辦單位也包含公、私單位。但，這些藝術節各自的定位為何？訴求的主題與觀眾是什麼？真的與這個「地方」有絕對的關係？反過來說，這些地方藝術節又非得、或只能與這個地方有連結嗎？ 於是，本期雜誌邀請花蓮縣牛犁社區交流協會的楊富民擔任客座總編輯，並作為對談人，與甫完成2022年花蓮城市空間藝術節規劃的林昆穎，從一個「從未離開花蓮的花蓮人」與另一個「離開花蓮許久的花蓮人」的對話，重新開啟我們對「地方」、「策展」與「藝術節」的想像。

文字|黎家齊、吳岳霖
第351期 / 2023年01月號

特別企畫 Feature 林昆穎X楊富民

「地方藝術節」潮流來襲，歸返地方與駐紮家鄉的兩種觀看（下）

以「地方」為單位的策展、藝術節╱季、音樂祭等，在近年蔚為風潮，像是今年下半年單就花東地區就有「臺東藝穗節」、「池上秋收稻穗藝術節」、「臺東光祭」、「Taiwan PASIWALI Festival 原住民族國際音樂節」、「Palafang花蓮跳浪藝術節」、「花蓮城市空間藝術節」等，橫跨不同藝術領域與族群，主辦單位也包含公、私單位。但，這些藝術節各自的定位為何？訴求的主題與觀眾是什麼？真的與這個「地方」有絕對的關係？反過來說，這些地方藝術節又非得、或只能與這個地方有連結嗎？ 於是，本期雜誌邀請花蓮縣牛犁社區交流協會的楊富民擔任客座總編輯，並作為對談人，與甫完成2022年花蓮城市空間藝術節規劃的林昆穎，從一個「從未離開花蓮的花蓮人」與另一個「離開花蓮許久的花蓮人」的對話，重新開啟我們對「地方」、「策展」與「藝術節」的想像。

文字|黎家齊、吳岳霖
第351期 / 2023年01月號

跨界對談 王嘉明X李銘宸X高翊愷

是我們生產過量，還是市場尚未打開？

劇場演出的數量與密度飆高，其實是2022年下半年最為明顯的寫照。疫情政策走向持續開放、臺北表演藝術中心啟用等因素，導致往年在補助機制與預算消耗下都會有大量演出的秋、冬兩季，無疑是錦上添花（或許是火上加油？），甚至，這種從製作數量出發的觀看，往往也被連結到「觀眾數量」、「作品品質」等疑問；於是，我們也會想像，怎樣才是優良的創作頻率與市場？ 從「創作的過度生產」開始思考，這次對談邀請了今年可以說是創作量最多、領域也最廣的導演王嘉明，以及睽違3年終於推出劇場創作《超級市場Supermarket》的李銘宸，企圖作為對照組，窺視劇場導演的不同創作節奏；同時也邀請表演藝術製作人、經理人高翊愷，嘗試在製作內部與觀察外部的位置，檢視今年的特殊狀況，如何延續著過去，然後回應未來的台灣劇場趨勢。

文字|黎家齊、吳岳霖
第350期 / 2022年12月號

特別企畫 Feature 創作的行動 漫步與瞬間

一夜的閃電迸發 打開城市想像

來到第五屆的台北「白晝之夜」，今年發生的地點選在南港，以「南港通電」為主基調，藝術總監林昆穎提煉出南港這個區域的「匯聚」特性，並針對南港站至昆陽站之間廊道的六個選址，分別規劃與各場域原有氛圍相呼應的表演，此外也邀請團隊呈現「游擊式表演」，藝術家會將當晚所見的風景、人群，轉化成即時創作的表演。這樣的形式剛好與今年的主題不謀而合，觀眾唯有來到現場，才能親炙藝術家與南港此地在一夜甚至是數年醞釀的能量與綻放。

文字|田育志
第334期 / 2020年10月號

企畫特輯 Special

環境韻律的考掘 城市未來的想像

今年邁入第四屆的「臺北白晝之夜」，以近年匯聚高科技、媒體、百貨及畫廊產業的大直、內湖區域為基地，除了展現新城區兼容並蓄的年輕活力，藝術總監胡朝聖也藉由「雙面芭蕾」主題，試圖傳遞一個城市文化的生成在每日操演的過程中，讓生活在此的人逐漸產生認同，便是城市精神的展現，也是本屆「白晝之夜」的想望。

文字|吳垠慧
第321期 / 2019年09月號