經濟政策
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特別企畫 Feature Q5:能賺錢的文化,就俗氣嗎?
從社會學觀點,拆解消費的認同想像
2023上半年的誠品華語創作排行榜裡,主打正能量和勵志的作家黃山料占據前4名,引來許多嘲諷與鄙視,有些人強調「我不會看這種書」,有些人因此擔憂當代人閱讀素養。暢銷書並不是頭一次帶來焦慮,過去肆一和Peter Su等作者都引發過類似的驚恐與討論。 對一些人來說,勵志書不算文學。文字要成為文學,似乎得先跨過一個門檻。社會學者李令儀對台灣出版業有深入研究,他曾指出,編輯、行銷等從業人員往往必須面對文學與商業的「雙重邏輯」。這個概念來自法國文化社會學者布赫迪厄(Pierre Bourdieu),強調文化人一方面身處「倒轉的經濟世界」,要為了藝術而藝術,去否定世俗的經濟邏輯,另一方面又要以主流價值來界定商業的成功,不能不在乎排行榜。 「雙重邏輯」不只影響業者。之前MOMO購物網把書大打折,影響獨立書店運行,引起「圖書統一定價制」的討論,在這裡,消費者也被捲入價值戰爭,光是選擇跟誰買書,都面對雙重邏輯:你選擇活在市場世界,把書僅僅當成商品、便宜就好嗎?還是選擇活在倒轉世界,用其他資格衡量書的價值? 不過不管你怎麼選,這選擇算是自由的嗎? 衝突背後的自由假象 當然不是。 首先,我們要看到這場神仙打架背後的某種神秘價值。 跟我同齡的聽團仔們,時常有人強調自己只聽五月天「地下樂團時期」的作品,強調現在的五月天「太商業化了」。顯然現在的五月天已經是某種商品,而不是純粹的藝術品。藝術品所需的「某種價值」,好像反而會隨著經濟資本的累積而減少。 照布赫迪厄的說法,這種價值其實也是一種資本,在其理論中,除了經濟資本外,尚有「社會資本」和「文化資本」,前者是你當前社會地位擁有的社會網絡,也就是人際關係,後者是你在當前社會因為具備特定能力,而被認為有品味、有教養。 然而,哪些社會網絡值得注意?哪些能力算是有品味、有教養?判斷的標準,就看這些東西可以換成多少「象徵資本」。 在一個社會場域裡,粗略來說,主流地位的價值體系覺得哪些東西好,哪些東西就有象徵資本。這些東西可以是什麼,很難說清楚,可能是聲譽、名望或品味,例如什麼樣的音樂能登大雅之堂、哪一本小說是現代主義文學哪一本是寫實主義的作品等。不同的場域有不
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特別企畫 Feature Q4:藝術的演化如何影響我們?
從文化演化觀點,探勘藝術發展的天擇與人選
如果問你人類創作藝術的能力和美感從何而來,可能有3種答案:從每個人獨特的心靈裡表現出來,受文化背景的形塑而成,或依循生物本能。這3個答案都正確,我們只是不知道比例多寡。然而,後兩個部分表示,我們在創作藝術時,並不是完全的自由。 人類的藝術偏好有部分受制於生物本能。我們的美感可能源自生存或繁衍的需求:大山大海和繽紛的花朵表示豐沛的生態資源、炫目的反光代表水源、真實的犯罪和愛情故事會直接影響生存和生育、對稱的五官和平滑的皮膚反映出健康的潛在伴侶,我們的祖先中,在意這些東西的人們更容易存活並把基因傳下去,我們遺傳了這些偏好後,也一起喜歡上外觀類似的園藝造景、炫目的寶石、犯罪和愛情故事、以及維納斯和大衛,即使園藝植物和寶石其實不能吃、故事是虛構的、畫作和雕像不能跟我們結婚。 基因演化影響我們的藝術,這並不意外,其他動物也因同樣的原因做出不少類似藝術的事,例如許多鳥類在求偶時會使用複雜的鳴唱、空間裝飾、或求偶舞。在這些行為中,不但表演者能夠學習許多新的技巧來改善自己的表演,異性也有能力鑑賞不同的表演,挑選心儀的對象。 當藝術從文化長出 除了生物本能,我們的美感和藝術創作確實也受到社會文化的影響。世界各地的人們沒有因為同樣的生物本能發展出一模一樣的藝術,也沒有由每個人獨特的心靈創作出完全不同的藝術,而是依各地文化發展出許多不同的藝術風格和審美觀。例如東亞文化比西方文化更強調整體的觀點,而不是基於古希臘傳統進行化約和分析,所以發展出較複雜的景物畫,而不流行西方的肖像畫和靜物畫;在攝影構圖時,也傾向納入更多背景,而不是用特寫。非裔美國人的「酷」,日本的物哀、幽玄和侘寂,也都是特定文化中發展出的獨特藝術風格。 文化影響藝術的方式之一是透過語言。各語言的音韻不同,因此詩歌的押韻和節奏會有不同的編排,例如中文的唐詩講求一致的字數和聲調對仗,但日文的俳句則要求五、七、五音並區分長短音節;義大利十四行詩每句都要押韻,而英文的無韻詩卻是用輕重音形成韻律。 語言不止透過音韻和詩歌影響藝術創作,更在詞彙上直接影響我們對美的判斷。例如在日語中,有一個詞彙專指從葉隙間灑落的陽光,叫「木漏れ日」,所以日本人把這個光學現象視為一件獨立的事物,注意到它,以此為題創作出不少歌