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德勒斯登國樂交響樂團
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辛諾波里與德勒斯登國家交響樂團
義大利指揮辛諾波里，一九四六年十一月二日生於威尼斯，成長於西西里。 辛諾波里從小熱愛音樂，卻遵父命入Padua大學習醫，私下再進馬卻羅音樂院補習音樂。醫學院畢業後，對父親有了交待後，辛諾波里即全心往音樂衝刺，遠赴維也納音樂院追隨名師史瓦洛斯基，打下深厚的指揮根基。 七〇年代，辛諾波里以作曲初露鋒芒，二十六歲即擔任威尼斯音樂院的敎授，擔任當代音樂及電子音樂課程，作品陸續在歐洲各大音樂節發表，並以指揮新作聞名於樂壇。 一九七五年，辛諾波里創立布魯諾．馬德納合奏團（Bruno Maderna Ensemble），大力推介當代音樂。隔年於威尼斯指揮威爾第歌劇《阿依達》大獲成功，從此指揮邀約不斷，辛諾波里應接不暇，事業重心因而從作曲逐漸移往指揮。 辛諾波里早年以指揮威爾第、普契尼的歌劇見長，從八○年代起，分別以《馬克白》、《阿依達》、《阿提拉》、《曼儂．雷斯考》、《托斯卡》等劇驚動柏林、漢堡、維也納、倫敦、紐約等地的樂界，引來極大的迴響。 一九八四年，辛諾波里繼克倫貝勒、慕提之後，接掌英國的愛樂管弦樂團（Philharmonia Orchestra），致力於管弦樂曲目的硏究與詮釋，特別擅長舒曼、馬勒、理査．史特勞斯及新維也納樂派（荀白克、貝爾格、魏本）的作品。 辛諾波里時時不忘學以致用，將他的醫學知識靈活運用到音樂裡。越是創作時精神異常的作曲家（如舒曼、白遼士等），他越有興趣深入探討，將之澈底心理分析一番，然後反應到他的詮釋裡，演出時果然一新衆人耳目，但也引來褒貶兩極的爭議。 辛諾波里在日本人氣很旺，從八六年起幾乎年年赴日報到，演出曲目包括普契尼的歌劇《蝴蝶夫人》、《曼儂．雷斯考》，華格納的《唐懷瑟》以及全本馬勒交響曲。其中《唐懷瑟》還是勞駕拜魯特音樂節的全班人馬出動，這是百年來該團第一次遠離家園（Bayreuth）的演出，可謂盛況空前。 從一九九二年樂季開始，辛諾波里更接任德勒斯登國家交響樂團首席指揮一職。如何爲這個走過四個半世紀的老團開創新局，而又不失優良光輝的傳統，辛諾波里面臨出道以來最大的挑戰。 辛諾波里的錄音經常得到唱片大獎，代表作有馬勒交響曲全集，舒曼、布魯克納交響曲，理査．史特勞斯管弦樂曲，威爾第歌劇《命運之力》、
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《伊雷克特拉》一九〇九年在德勒斯登歌劇院首演時，樂評呈極端反應。有人認爲歌詞內容反倫常，充滿暴力、變態、缺乏任何同情和愛的特質，但亦有人認爲霍夫曼斯塔爾的歌詞充滿表達力，並成功的把索福克里斯的古典悲劇現代化了。對音樂的評論則不斷圍繞著「匠氣和藝術家之別」這個問題爭論不休。