彭广林
-
音乐
简文彬vs.NSO的美好休止符
简文斌指挥后期浪漫乐派德奥标题音乐与歌剧向有心得,在其弹指之间,结构庞大,语汇复杂的史特劳斯,皆能迎刃而解,交代清楚;且更能不拘小节,酝酿音乐应有之走势,迈向全曲真正之顶峰。这点相信在场聆听之观众,无不感受到其「英雄」之气魄,此时简文彬也为自己画上美好的休止符。
-
音乐
南欧温暖淸淡的音色
I Musici不设立指挥,而由乐团首席带领演奏,我们似乎感受到三百年前由柯赖里所建立的弦乐重奏团的传统,又重新在I Musici的手中复兴起来。
-
艺问艺答
艺搭艺唱
问:你从事教学,主持电台、写作、演奏等工作,它们之间有什么互通性?具有什么不同的创造性?如何在其中持续创造性?各个收获是什么? (台北阿纯) 答:我认为一个人无论在从事什么工作,都只是在做一件事情──表达自我。最近我所任教的学校开了一个新的Program,提供给已经有工作的社会人士继续深造的管道,这个Pro-gram称为「在职进修硕士班」。在所有进修的组别中,以报考「音乐教育」组的人数最多。经过第一轮的笔试,大槪只有不到三分之一、二十几个考生进入第二阶段的口试面谈。在口试面谈之前,考生必须先塡写一份读书计划,阐述其念硕士班的动机与规画。 有意思的是这些已是为人师表的考生,几乎有志一同的提到希望硕士班的Program能满足她/他们对于音乐教育理论、教法、教材与课程设计等四大项目的需求。但更绝的是当我对考生表示我们硕士班并没有开这方面的课程时,她/他们依然愿意来就读。耐人寻味的是许多人提及以前在当学生时,最讨厌上音乐史的课,但毕业工作后,方才发现其重要性。所以即使在硕士班修不到所谓的音乐教育理论、教法与教材之类的课程,考生仍然认为其它的课程会帮助她/他们突破教学上的瓶颈。 从上述的面试经验印证了一件我一直坚信的事情:做任何事情专业第一!我在这里所谈的专业并不是专指技术层面的专业,或是某一领域里的专业,而是对人事物判断的一种专业认知。这种专业的认知是建立在对自我生命认知的不断追求,工作只是追求过程的媒介而已。所以空有一堆的音乐教育理论、教法与教材,但缺乏对自我生命的认知,那知识理论与生命经验是永远不可能结合在一起。我认为今天身为任何一个行业的专业人士,必须具备结合知识理论与生命经验的「专业」能力。 从上述的角度来回答我在从事教学、主持电台节目、写作、演奏等工作,它们之间的互通性、创造性与收获等问题时,答案是显而易见的:我只是透过不同的形式来表达我这个「人」的专业而已。如果「我」能有所长进,「它们」在不同的形式上就会有创造性;如果「我」能持续的有所长进,「它们」就会持续的具有创造性。而「它们」各个的收获就是丰富了「我」生命,反之亦然。
-
特别企画 Feature
我们听到的不再只是音乐而已
十五岁之前,梅纽音已是音乐界璀璨耀眼的小提琴天才。自小敏感度就异于常人的梅纽音,在演奏上将技巧性、音乐性与器乐的特质做了完美的结合,而毫无困难的表达自己内心最真诚的感受。但,对于战后出生的新世代而言,如何能了解这位本世纪最伟大的音乐神童,其早期的演奏到底达到何等的水准与格局呢?
-
音乐
如果演奏无法在一起……
欣赏弦乐四重奏时,绝对不能只听单一的旋律或声部,而必须考虑整体,否则将无法听到音乐的全貌。一个理想弦乐四重奏的演奏应该是大家一起都「同意」以某种方式来进行,然而茱莉亚弦乐四重奏这次的演出并没有达到这样的程度。
-
回想与回响 Echo
巴洛克时期的演奏美学
自古以来,不论中外,人们为艺术最高的境界定下了一个标准──真、善、美。柏林爱乐首席独奏家室内乐团首次来台的两场演出,相信为热爱古典音乐的人们,对真、善、美带来新的省思。