PAR 表演艺术杂志

数年前的某一天，由于台风捣乱，NSO执行长邱瑗在香港机场被困了二十五个小时。手上的书已经看完，就到机场书店逛，无意间发现一本英文小说，上面写著──这是一本比《艺妓回忆录》更精采的书。从里面描述一位来自上海画家的故事，让她确认写的就是潘玉良的故事《画魂》，更同时在心中开始规划了演出的蓝图。

潘玉良的故事有多吸引人？只要简单地了解他的身世就会明白。从丧父丧母、青楼小妓，后被赎出成为小妾，一直到成为名画家、出国获奖，每一个转折都是如此出人意表。而作为一个女性艺术家，她颠覆画风、大胆成就裸体女性的美感，却招来众人非议，让她只能飘洋过海、终老异乡。

三位国家文艺奖得主加持打造，精湛可期

两厅院旗舰计划歌剧《画魂》，不仅由NSO担任管弦乐团演出，制作团队从王安祈的剧本、钱南章的作曲到朱苔丽的演出，更意味著三位「国家文艺奖」得主的组合。

虽然潘玉良一生的传奇被改编为小说、歌剧、电视剧，但在主轴之外，仍有许多艺术家发挥想像的空间。王安祈的歌剧剧本共分四幕，从潘玉良考取上海美专为开端，回首幼年在妓院的场景。在第一幕终了前即制造了一个特别的冲突点，让裸体画的模特儿在受不了在场人士及自己丈夫的指摘而跳楼自杀。扩大了潘玉良在当时前卫的作风及民风保守时期的进退两难。而丈夫潘赞化到法国探视，与潘玉良、学弟王守义之间的三角关系，都是小说中没有发生的情节。

戏剧中最特别的是，王安祈在创作剧本的同时便将音乐节奏考虑其中，因此在西方歌剧的美声之外，还将传统艺术如数来宝、京剧《王宝钏与薛平贵》、昆曲《牡丹亭．游园》、京韵大鼓《大西厢》等等片段纳入剧情发展中，似乎呼应著潘玉良东西方文化兼容的内涵。此外，借用歌剧《茶花女》的〈饮酒歌〉作为男主角对感情质疑的开端，在观众的熟悉旋律响起时，隐藏的多重意义更是耐人寻味。

由NSO艺术顾问暨首席客席指挥根特．赫比希亲自挑选的作曲家，钱南章歌曲创作的可贵之处，就在于他对声韵的掌握比其他作曲家更为细腻。将文字与音乐相互衬托，不仅歌曲听起来琅琅上口，更自然有中文歌曲的味道。配合王安祈如诗一般的对白，这出歌剧的作曲家可说是没有比他更适合的人选。《画魂》整部歌剧的音乐都是在调性的范围内，有线条简单的歌曲、有动人心弦的沈重旋律、有精心设计的重唱、更有俏皮可爱的〈馒头歌〉。而为了符合剧情逻辑，潘玉良在法国的歌曲还特地改用法文演唱，为此钱南章也在法文声韵上下了功夫。究竟听起来如何？相信不会让观众失望。

舞台设计从黑白琴键发想，现代感十足

舞台上的设计非常具有巧思，建筑师出身的尼尔森．魏蒙（Nelson Wilmotte）经常将建筑理念运用在舞台设计上，使得他的作品比一般舞台更为大胆、更为天马行空。这次他以钢琴的黑白键盘为概念，在舞台上用了十五片景片垂直并列来增加空间感，将地板增厚、加一层天花板，整个舞台布满轨道以利景片依照剧情需要前后推动以及旋转三百六十度，简约、线条性的舞台相当具有现代感。

精湛的创作之后，不能忽略的是舞台上的主角。挑大梁的女主角是台湾观众所喜爱的旅义女高音朱苔丽，歌声能穿透人心、感人肺腑的她，对潘玉良的海外漂泊有种感同身受的疼惜，并将唱出这位坚强女性的心声。坚强的阵容还包括来自大都会歌剧院的华裔美籍歌唱家田浩江、具音乐与戏剧背景的法国新生代导演茱丽叶．德尚（Juliette Deschamps）、指挥叶咏诗以及服装设计洪丽芬等，共同演绎一代画魂潘玉良不凡的人生。

为了让观众亲炙原创过程，国家音乐厅「文化艺廊」从六月中旬开始，将有为期近一个月的「画魂─NSO歌剧特展」。内容包括潘玉良的画作展示以及制作团队包括作曲家手稿、舞台、服装的幕后设计图等等，在演出之前，率先带领观众进入歌剧《画魂》的世界。