在这个票房欲振乏力、节目规划倾向讨好观众的时期，「现代音乐」恐怕是一帖票房的毒药。但是NSO却大胆地拓宽视野，计划性地在「维也纳世代对话」中排出现代音乐的曲目，让维也纳不仅停留在古典，更拉近至十九世纪末。连演出的歌剧《艾蕾克特拉》也走世纪末颓废风，挑战台湾听众的耳朵。
吕绍嘉时间—新世代的曙光
9/19 14：00 台北 国家戏剧院四楼交谊厅
NSO维也纳世代对话系列—穿梭浪漫200年
9/25 19：30 台北 国家音乐厅
INFO 02-33939888
虽然「现代音乐」的定义模糊又广泛，所包含的时间也各说各话，但不论如何，只要想到要去音乐会听场现代音乐的演出，相信对大多数的乐迷来说，都常是胆战心惊、避之唯恐不及的。
维也纳不止「古典」 还有十九世纪末的「现代」
在这个票房欲振乏力、节目规划倾向讨好观众的时期，「现代音乐」恐怕是一帖票房的毒药。但是NSO却大胆地拓宽视野，计划性地在「维也纳世代对话」中排出现代音乐的曲目，让维也纳不仅停留在古典，更拉近至十九世纪末。即使这些曲目在别的团体并非从未上演过，更甚者，各大乐团乐季的演出作品比这个系列更近代的作曲家比比皆是，但「无调」、甚至「十二音列」这种不取悦耳朵的乐曲，不仅在台湾，甚至在发源地的欧洲，荀贝格（Arnold Schoenberg）这个系统的音乐，也并不是乐团常见的曲目，由此可见这是非常值得注意的焦点。
从另一个角度看来，对无调音乐的逃避，也许是乐迷们不了解个中奥妙，甚至于不知道如何去接触的缘故。为此，搭配吕绍嘉讲座音乐会的执行，在音乐会之外更提升到另一种「教育」的层级，这对有意接触这些无调音乐的观众来说，将是一个相当难得的机会。
今年现代音乐的曲目都集中在上个世纪末，大概从一九○○到一九──的这十年，那个是第一次世界大战要爆发前，世纪末的气氛强的时候。乍看之下杂乱无章，或者是说作曲家们都在努力地寻找、革新音乐，但例如荀贝格的作品，并不只有他所归纳出的理论而已，而是真正能够感动人心的创作。正如吕绍嘉所说：「为什么二十世纪的音乐中我特别喜欢这些曲子，因为我觉得这些曲子比较个人化，感觉到他们痛苦感觉在寻找比较有人味的。」而如何欣赏？他建议：「如果稍微了解一点背景，丢掉传统、丢掉浪漫的那种自我耽溺的感觉，往客观性欣赏，或许就能够跟了解这样的感受。」
歌剧《艾蕾克特拉》 也是世纪末的「震撼」
除了交响乐曲之外，NSO的歌剧音乐会也是走世纪末的颓废风，理察．史特劳斯（Richard Strauss）的歌剧《艾蕾克特拉》Elektra除了剧情的血腥、乱伦、仇恨等惊悚情节，音乐的副调性、平行等不仅在当时是惊人的，就算到二十一世纪的今天听来，音响效果也犹然震撼。想像首演的当初：「正反的反应都非常激烈。」吕绍嘉笑著透露：「这部歌剧很难唱，歌手需要很大声地跟著，乐团也大的不得了，到时候屋顶可能被掀掉！」届时能不能通过考验，就看NSO团队的实力，以及乐迷们的接受度了！
