PAR 表演艺术杂志

自吕绍嘉接任NSO音乐总监后，每年排出的乐季节目皆为国内乐迷带来丰富的宴飨与新知。但在他的带领下，乐团也跨出国门，缔造了数次巡演的佳绩。二○一○年首度「登陆」，在「广东亚洲音乐节」演奏马勒《第五号交响曲》惊艳当地爱乐者；二○一二年则到东北亚，从上海、杭州、北京到东京，累积了相当的知名度。今年开季，更准备将足迹广拓，宣告将在十一月展开欧洲巡回。四个国家、五场音乐会，从法国、义大利、经过瑞士，最后在德国的柏林爱乐厅划下终点。

再度出访  让欧洲听见台湾的声音

回顾NSO的历史，一九九七年在张大胜指挥下，乐团以「国家音乐厅交响乐团」为名首度出国巡演，早已远征过欧洲。此次再度前往，除了令人兴奋之外，其目的为何更是值得深思。吕绍嘉问：「历经了十六年，乐团已经走了很长的路。再到欧洲这个古典音乐的发源地，我们想要证明的是什么？」一般人所想的，是证明乐团演奏他们的音乐并不比当地人差。对于这点他并不否认，因为很多合作的国际音乐家都惊讶NSO出奇地好，并表示应该走出去让更多人知道。但吕绍嘉仍认为这个思维只是单向的，因为除此之外，他更希望向外表现的是：「我们乐团不只悠游于不同风格里，还能带出更多内涵。即便是这些乐曲，我们还能有自己的一家之言。」

台湾是一个拥有多元文化的地方，台湾人也浸淫于各种文化当中。因此带著这种自信和活力，吕绍嘉要乐团一走进舞台，就给观众一种年轻的形象。为此他设计了两套多的曲目，包括德弗札克、贝多芬、西贝流士、白辽士、圣桑斯等，乐曲有古典、近代，也有法国、德国、东欧、北欧……舍弃庞大的交响曲，多样化的乐曲已足够表现乐团的弹性与实力。

既然是国家乐团，带出国人作品不但能够向国外推介作曲家，演奏上更具有优势。为此吕绍嘉选择了钱南章的《诗经五曲》及委托颜名秀创作的《凿贯》。「这两位作曲家各代表两个世代，」吕绍嘉说：「一个以中国古典文学体裁创作，用声乐与管弦乐打开文字之美，表现西方没有的东方气韵。而另一个以雪山隧道为背景，代表著一种台湾人永不放弃、乐观敬天的精神。」藉著两首乐曲的演奏，他期待让欧洲乐迷感受到不同于西洋古典的音乐语法，并且进一步了解台湾。

顶尖的演出  看见国际观的乐团

当然，知名独奏家常是最吸引观众前来的重点，也是乐团获得瞩目的机会。所以此行在协奏曲与独唱的邀请，也下了相当的苦心。圣桑斯《第一号大提琴协奏曲》由大提琴家杨文信担纲。杨文信出生于瑞士，但父母都是台南人，廿四岁便成为巴伐利亚广播交响乐团的大提琴首席，一九九一年获得日内瓦国际音乐大赛首奖后，旋即展开他的职业演奏生涯并扬名乐坛。他的演奏曾受指挥大师马捷尔赞誉，认为他「在表现乐曲的哲学面向时有著过人的领悟力」，灌录的CD已有廿张，其中不乏经典曲目与杰出的近代作品。而担任西贝流士《D小调小提琴协奏曲》的薇薇安．哈格纳（Viviane Hagner）来自慕尼黑，从十二岁首次在国际舞台上登场后，即受邀参加由梅塔指挥以色列爱乐与柏林爱乐两大乐团、在乐坛上极富传奇性的联合音乐会。之后她知性与热情兼具的气质备受乐评赞赏，是目前炙手可热的小提琴家。

杨文信与哈格纳两人都与NSO有过多次的合作默契，《诗经五曲》的独唱家林孟君也多次参与乐季演出，加上去年来自德国的驻团作曲家佑斯特（Christian Jost）所创作的《乐起地平线》，如此的规划正如吕绍嘉所说：「我们有在欧洲长大的台湾人、有台湾本土的歌手、有德国人写台北、也有来自德国的小提琴家与我们一同演出。」依据不同的地域有不同的安排，面面俱到的考量带来票房外，更具有国际观。

欧巡曲目端上桌  台湾乐迷先分享

「出国巡演不难，但看要怎么去？」在展现实力的重要时刻，吕绍嘉以高标准来看待这次的出访，不抱著比高下的心态，而是反向思考，以一个远东乐团的身分为欧陆乐坛带来讯息，并且与其交流。而在出国之前，乐团也先将巡演曲目与国人分享，除了在开季音乐会及第二场的「维也纳三杰」中演出部分之外，特别推出「NSO 2013 欧巡音乐会＠台北」，以白辽士《罗马狂欢节》序曲、钱南章《诗经五曲》、理查．史特劳斯《狄尔愉快的恶作剧》以及精采的德弗札克《第八号交响曲》，让观众先听为快。经过了长久的研拟，从规划、曲目、独奏家到国内乐迷都已准备妥当，现在，这个精锐又稳健的乐团，就只等待您的到场支持与加油。