若将舞蹈作为一种叙述的方式，也作为突破与挑战创作者历程或是文化、社会的既定规则，我会选择《混沌身响》即兴演出。
若将舞蹈作为一种叙述的方式，也作为突破与挑战创作者历程或是文化、社会的既定规则，我会选择《混沌身响》即兴演出。若将舞蹈作为一种叙述的方式，也作为突破与挑战创作者历程或是文化、社会的既定规则，我会选择《混沌身响》即兴演出它挑战了编舞的既定方式，这个演出对观众与表演者提出了「演出与观看间的不预期性」的质问，而谁会愿意受邀参与这样的演出形式呢？这样的制作（无从准备与预设），关于舞蹈与即兴艺术能够带来的冲击与火花，我还蛮期待的。让舞蹈作为哲学经验的反思与视野，是一件重要的事。
选择风乎舞雩跨领域创作聚团《开与关国际跨国制作—「1+1计划」》，是因为在过往欣赏颜凤曦或韩国ON＆OFF（Chang Ho Han & Doyu）舞作的经验中，发现了一些共通的特质：作品细腻大胆，在诗意中满怀热情与无尽宽广的想像空间。韩国编舞者兼舞者ChangHo Han身体的表现性非常迷人，演出地点在台南市延平郡王祠，选择在这样一个特殊场域中的展演，作品提问关于台湾的历史、政治、文化等，也透过当代舞蹈，希望能够与观众产生对话的可能性。我要来安排南下赏舞的小旅行！
每一年我都希望能有机会看一些从没看过的创作者作品，「革命游戏」系列作品第三部《少数民族》Minorities，编舞者是杨朕，他是当代中国最受国际瞩目的新一辈编舞家，此作品关注中国少数民族，关注社会性与世界性的生存处境，也是关于女性的题材。此作品的音乐制作──大可（文律元），我很喜欢他的音乐性，敏感深刻。
