PAR 表演艺术杂志

当年，美国身陷越战泥沼无以自拔，看著一串串为国捐躯的名单，反战声浪四起，年轻人宁愿背上逃犯罪名，也不愿进入前线；艺文人士也以颓废、消极的生活来表达强烈无以为力的愤怒。此时，印度西塔琴大师拉维．香卡（Ravi Shanka）带著他那优美如天籁的音乐来到，让失落与矛盾的一代，找到了心灵的慰藉。

七代世家 传「颂」印度古典乐

西塔琴外型华丽壮观，凸面的琴颈能让演奏者藉著推拉弦改变音高、产生滑音。特殊的旋律有时听来像人声，发出如泣如诉的悲鸣，其音色空灵迷人，仿佛超越物质世界与娱乐享受，带领听众脱离尘世，使灵魂得到净化。西塔琴是众多印度乐器中，最为人熟知、也堪称为西方世界最受钟爱的东方乐器。原因之一是英国天团「滚石」及「披头四」的推波助澜。而披头四吉他手乔治．哈里逊（George Harrison）与香卡亦师亦友的情感，更让他们的乐曲融入了印度风，经典名曲〈挪威的森林〉也是以西塔琴伴奏。

西塔琴名家煦珈康（Shujaat Khan）是当代最重要的北印度古典音乐家之一，其家族七代以来，每位成员均是名闻遐迩的印度古典西塔琴表演艺术家。曾祖父Imdad Khan创立的西塔琴门派，演奏形式因擅以西塔琴摹仿歌乐精妙入微，而有「gayaki ang」（歌唱）之名。而承袭家学的煦珈康更从成长的北印度地区汲取灵感，进而用西塔琴来诠释当地流行的民间歌曲，包括摇篮曲〈Lajo Lajo〉及智者Kabir Sahib的诗歌，前者更曾成为煦珈康专辑的主打作品，大受欢迎的程度，使之成为亚马逊网站上的「史上百张最伟大音乐专辑」。

崭新的音乐与乐器  上演即兴之美

曾两度来台的煦珈康，皆在演奏会后让观众留下深刻印象。二○一七年，他以崭新的乐种组合，再度展现印度文化底蕴。上半场即带来他拿手的「歌唱」演绎手法，据音乐学者吕心纯所述：「此手法相当独特，煦珈康会先以他充满迂回张力及幽韵动人的低嗓演唱，并立即在逐句之后，精妙入微地将每句歌乐模仿在西塔琴上。这般人声与琴声相挨并行的特色，也因此让他享誉国际。」不同于上半场纯粹以北印度古典音乐为主，下半场将演绎伊斯兰教的苏菲音乐与民间音乐，并将其融入在北印度古典音乐的表演当中。带有强烈地方区域特色的印度民间音乐素材，将引领观众一同感受音乐如何跨界、融合，碰撞出不一样的热情。而除了西塔琴及常见的伴奏乐器塔布拉鼓（Tabla）之外，更有难得一见的萨朗吉琴（sarangi）为音乐相衬。

整场音乐会从古典到半古典、再从民间到伊斯兰的苏菲音乐收尾。有趣的是，「主奏的音乐家会根据不同的时辰、季节或演出当下的情绪与心境等，选择合适的拉格（按：Raga，旋律结构）来演出，因此通常在上台前，不会告知伴奏的音乐家将会选择什么拉格来演出。」如此源自贵族娱乐、民间日常及宗教礼赞的缤纷音声世界，宛如在天堂，实则在人间。