国家两厅院首度制作数位导览《厅院显影》，携手「在地实验」与两厅院驻馆艺术团队「僻室 House Peace」，利用AR扩增实境与互动介面，将戏剧院和艺文广场的「空间记忆」数位化，引领观众化身玩家，展开一场寻宝式的感官探索。透过虚实整合技术，观众得以由浅至深，理解空间承载的历史时刻，借由科技体验在观众眼前逐层「显影」，让剧场不再只是定格的空间，而是能与观众即时互动的时空现场。本计划更力邀京剧女王魏海敏、歌仔戏国宝唐美云、台湾鼓王黄瑞丰、钢琴家许郁瑛、两厅院驻馆艺术家王宇光及马戏艺术家陈星合等共同参与，让观众在数位探索中与国宝级艺术家跨时空交会。两厅院期望透过《厅院显影》将场馆的历史积累转化为轻盈且具启发性的数位体验，重新显影对剧场空间的深刻感动。导览即日起开放免费报名，4月20日至8月31日启动试营运，邀请大众走进场馆，共同创造属于当代的剧场集体记忆。
《厅院显影》采用AR技术，让观众跳脱单向接收资讯的被动模式，获得主动探索场域的沉浸游玩感受。观众在导览员的带领之下，操作专用平板电脑，探索戏剧院一楼大厅的场域细节与历史时刻。导览分为三大环节：
1. 时刻：走过广场与剧场的岁月
导览以长约2分钟的影像作品拉开序幕，并透过导览员轻快的讲述，带领导览观众「从广场走进剧场」。此导览环节分为「历史篇」与「生活篇」。历史篇以剧院及广场空间的重大事件、时代节点为主，映照出两厅院见证台湾社会变迁的历史定位；而「生活篇」则转向剧场的日常温度，呈现两厅院如何从严肃的艺术殿堂转变为大众共享的文化空间，并透过各项共融行动，让剧场成为每个人都能自在参与的日常场域。
2. 时差：穿透虚实的剧场探索
第2部分为导览的核心互动环节，由导览员引领观众游走於戏剧院1楼前台空间，透过专用平板与互动探索，观众不但可化身舞监操作舞台灯光特效，还能透过场馆知识的快问快答与舞台地板木雕作品《时时。刻刻》的限时小游戏，在趣味气氛当中认识戏剧院。观众亦将在此观赏由魏海敏、唐美云及陈星合等各界名家跨界合作的多媒体影像，共同见证舞台上的魔幻时刻。
3. 时常：剧场人与物的日常炫技
最后一站聚焦于舞台机关的无限可能。现场透过影像作品，搭配鼓手黄瑞丰、钢琴家许郁瑛的音乐创作，与马戏艺术家陈星合和两厅院驻馆艺术家王宇光精采的动作设计，在舞台机关变幻间的精彩共演；观众更能借由平板翻阅技术手册来了解舞台机关的硬体奥秘，一窥国家级剧场设施的科技之美。
国家两厅院艺术总监刘怡汝表示：「这项计划是两厅院多年数位基础建设的阶段性总结，科技为表演艺术创造更深邃的叙事维度，让剧场成为社会集体记忆与未来创意交汇的起点。我们想打破剧院高耸的围墙，用数位互动让大家以最轻松的方式走进艺术，不论什么背景的观众，都能在这次探索中，找到自己与这座剧场的专属连结 。」
参与《厅院显影》多媒体创作的艺术家们，皆与两厅院有著深厚的情感连结。京剧艺术家魏海敏与两厅院的缘分始于1987年，不仅参演了国家戏剧院的开馆首档节目《句践复国》，此后数十载更持续在戏剧院舞台上推出无数经典作品。此次参与演出，魏海敏表示，回望当年能演出开馆首作，感到无比荣幸；而多年来见证两厅院从传统走向多元、从单一走向开放的转变，更令人由衷欣慰。
歌仔戏表演艺术家唐美云多年来致力于精致歌仔戏的创新与传承，并多次与两厅院携手推动共融计划。唐美云分享，过去与两厅院共创了许多温暖的共融作品，触及了许多不同的群众；期许这次的数位导览能让剧场文化再度「破圈」，让更多人在数位世界中接触表演艺术。
两位表演大师本次以「影像主演」的身分参与计划，对两厅院作为表演空间之外的公众文化角色深有感触，期待透过科技让每一位参与者都能成为剧场的一分子。
数位导览《厅院显影》导演吴子敬认为，「在剧场出现之前，戏剧的开端都是把众人聚集在一起，而广场正是众人聚集的所在。戏剧与空间同样是需要大家一起参与才能发展成长的。」他据此脉络将「广场」与「剧场」两种场域相互连结，也呼应两厅院成为「人人剧场」的核心理念。
国家两厅院首度推出的AR数位导览《厅院显影》4月20日起正式启动试营运，并将持续至8月31日止。试营运期间特别开放民众免费报名体验，导览时间定于每月隔周的一、二上午10时。为提供多元视角，周一场次将以「历史篇」为主题，周二则为「生活篇」。欢迎大众把握试营运期间先行预约，体验难得的数位探索之旅。
