钦差大臣
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焦点专题 Focus 演员钟瑶:落幕以后,也不必与他们分手
「我不是天生的演员。」钟瑶说。 因电视剧《姊的时代》闯出名号,近年又因《人选之人》的亮眼表现备受讨论,钟瑶天生带著一股与众不同的气场。不过,若要她来形容,钟瑶认为戏剧,应是真实世界中的RPG,得选择角色,穿戴装备,等著看前方会遇到什么大魔王。 因此,表演于她而言,与其说是「天命」,倒不如说是一场任务,「我身边的确有这样的朋友,很享受舞台,现场接到什么指令就能够马上冲出去、很快就以角色的姿态活起来;但我看待表演的方式,比较像是一道关卡,我要一道道破关、完成任务。」 以这个逻辑来说,2023年她的第一出剧场作品《叫我林彩香》,大概可说是截至目前为止最大的魔王关卡。 「这个角色真的很难,一口气跨足亲情、友情、爱情的诠释,好像是我过去几年之间作为演员的本领,全部都在这个舞台上等待被验收。」 钟瑶说,最艰困的挑战还不只如此,她与过去影像表演的经验融合说明:「我觉得在电视环境待久了,演员会敏感意识到机器的存在,而且,为了维持一整天的拍摄能量,今天镜头若聚焦在眼神,你就会懂得做足眼神的戏就好了,否则很难适应一整天快速节奏的表演形式。可是剧场无法如此,即便是在排练现场,也无法允许你有任何一个身体偷懒,观众的眼睛就是镜头,他们可以自由捕捉、聚焦任何画面,因此这个时候,你连一根小拇指都不可以放松。」 钟瑶说,站上了排练场,她必须像个小宝宝一样,让自己回到最初,如新生之姿于剧场内诞生。
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新锐艺评 Review人性的讽刺与控诉
《钦差大臣》是一个关于冒充身分、控诉人性的贪婪与腐败的故事,取自于俄国作家果戈里 1836 年的经典讽刺剧作《钦差大臣》,Kidd Pivot现代舞团8位舞者,搭配专业演员录制的台词对白,再次重现这场揭露人性丑恶的官场风暴。 寓言、小说、散文、新诗不同的表演形式中,有人说话,有人听到,有人读见,在这个世界的角落里,流动著上千万种的表现手法,在这迈向跨领域的多元舞台上,真正能把一件事情说清楚讲明白,实在不容易。 叙事方法重新拆解,找到新的观看焦点 编舞家克莉丝朵.派特(Crystal Pite)与剧作家强纳森.杨(Jonathon Young)重新拆解来自1836年的《钦差大臣》剧本,运用后设戏剧(metatheatre)的概念「关於戏剧中的戏剧」,利用第3人称的戏剧创作探讨戏剧本身的问题,或是于第2段文本里,「角色一」(figure one)打破舞台与观众的第4面墙,在每一个指令中窥探人物的动作转变,这同时也接引至角色存在的核心并影响画面的重新建构。 当叙事方式重新解构后,便会引领观者进入新的观看视角,笔者难以置信在后设概念、戏中戏及文本台词的搭配建构下,舞者如同演员,在一来一往的对话里,能完全地「接住」每句台词,完美运用肢体语言去进行对话,玩出语言在舞蹈中新的可能性,笔者曾观赏编舞者派特过往的作品《各自表述》,在此作品里各方面的加总精湛表现,让剧作《钦差大臣》以新的生命体活于舞台上。 台词与指令之间,灯光与舞蹈完美卡点结合 从开场第一幕明灭不定的灯光下,市长和秘书对话的情境画面,延伸至一个又一个角色的加入,表演者以浮夸的表情张力和惊人对拍的台词互动,身体语言在快速的灯光变化下,动作的卡点区分人物内心想法和真实世界的对比,舞者在日常动作下与舞蹈之间的转换极其俐落乾净,仿佛每一拍的动作细节都经过精心安排,才能在台词与指令下做到别于舞蹈以外、更多象征不同个性角色的表现空间。 第2段删去台词后,「角色一」(figure one)对白只剩动作指令的片段,舞者褪去了角色的建构,在没有服装下,纯肢体成为大量语言之后(第1段)的调和剂:再一次重来的剧情、再一次的队形步伐、以及再一次剖析的动作指令,
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舞蹈 果戈里经典讽刺剧的当代舞蹈转译克莉丝朵.派特《钦差大臣》 探问人性与制度
今年4月的奥利维耶奖(Laurence Olivier Awards)揭晓,加拿大编舞家克莉丝朵.派特(Crystal Pite)以作品《Light of Passage》再度入围最佳舞蹈作品奖。《Light of Passage》是一支关于战争、关于难民、关于人类生存矛盾与人性的舞蹈作品,由2018年的短作品《Flight Pattern》衍生而来。然而,《Flight Pattern》已经击败其他佳作而获得过当年的最佳舞蹈作品奖了,它的衍生作品还可以再得一次奖吗?这个问题让许多专家各执己见,但《Light of Passage》不仅肢体设计优秀、议题也切中当世,让它入围却是毫无异议的。 值得一提的是,克莉丝朵.派特近10年内获得3座最佳舞蹈作品奖及一座舞蹈特殊贡献奖,是奥利维耶奖的舞蹈主体项目当中获奖最多的艺术家。 派特所获得的3座最佳舞蹈作品奖,分别是2017年的《爱与痛的练习曲》(Betroffenheit)、2018年的《Flight Pattern》及即将来台演出的《钦差大臣》(Revisor)。这3支作品当中,派特有两支作品是和强纳森.杨(Jonathon Young)合作,身兼剧作家、演员、导演的强纳森.杨与派特都以加拿大温哥华为创作据点,2013年,杨找上派特希望做一支关于创伤后情绪剥离的作品,他们做出了《爱与痛的练习曲》,将悲痛、创伤、成瘾揉捻在一起,将文字和肢体打碎再重组,得出一支不再只是杨的个人经验、而能在观众心底深处共振的佳作。
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焦点专题 Focus 直接把毛线带去排练场音乐剧演员张芳瑜:我就是这么容易著魔啊!
近年鬼事特多,疫情席卷百工,世界局势动荡,却不知是否与此稍有关联,日本鬼怪漫画讨论度极高,在一年将尽之时,有3场展览于台湾同时掀起:无论是跟著《鬼灭之刃》杀鬼,在仇恨的形体消逝以前、看见无论人鬼背后都有埋藏极深的故事;或者参与《咒术回战》的战役,理解最软弱之人有可能才是化解危机的关键;同时,鬼怪界也吹起老派风潮,引领我们进入《鬼太郎》,一睹可亲可爱的妖将在台湾重启话题。 不过,世间有形而下的鬼怪之状,也有形而上的离奇「鬼事」任何工作都有可能发生瓶颈、烦恼、挫折与荒诞之事,且面临的景况各有不同,本次我们邀请台湾的创作者一同「抓鬼」,探究不同艺术领域间的苦痛心酸,且好奇此些人是如何一一化解?
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好艺有好报
好艺有好报
音乐 摩登启动新的一年 年初 SARS肆虐,艺文界首当其冲、损失最惨重的「非常现代」音乐节又卷土重来了,在国内观众的殷切等待中,来自德国的摩登乐集将紧接在甜美的新年音乐之后,在台北演出一系列现代之音。这次的曲目没有太多变动,但是场次减少了,如欧陆当今正红的音乐剧《白纸黑字》场地从前次的新舞台换成国家戏剧院,却只上演一场。而这次令人眼睛一亮的是新增的部分,摩登乐集将带来一整场摇滚怪杰法兰克.萨帕的作品,或许可让台湾的爱乐者更加深切体会,在音乐的国度里,乐种的分界已经远远被排除在艺术的考量之外了。 二月两厅院音乐节目锐减,但却是「寥寥几场」重量级演奏会:相当受台湾听众欢迎的俄国钢琴家普雷特涅夫(M.Pletnev)这次带来的独奏会,单从曲目上来看,也许习惯内容「值回票价」的人会觉得太轻薄,但这也正是考验演奏者诚意与琴艺的好机会。指挥家艾拉.列汶带领NSO与贝洛夫(M.Broff)和鲁迪(M.Rudy)两位钢琴家则洋洋洒洒开出一桌大菜:浦罗柯菲夫的第二号钢琴协奏曲与布拉姆斯的第二号钢琴协奏曲,贝洛夫擅长浦罗柯菲夫的音乐,而从鲁迪与罗斯托波维奇、史坦的钢琴三重奏这个经典组合来看,他的布拉姆斯也很令人期待。 台湾爱乐者久违的郑京和,这次经牛耳艺术公司力邀,将在林克昌的指挥下,与长荣交响乐团再度登上台北国家音乐厅。同样属于早慧的小提琴家,在婚姻与事业两者之间,来自韩国家庭的郑京和显然与来自俄国的穆洛娃有著极大不同的选择,婚后几乎在国际舞台上消失的郑京和,几年前曾被乐评家讥讽琴艺已随著走入家庭而灿烂不再,然而对于她的乐迷而言,再度聆听舞台上的她已经与聆听基顿.克莱曼一样,意义已在演奏技巧之外了。只是,包括日前从下榻旅馆闹事闹到两厅院台前幕后的甘迺迪,牛耳不时端上这类「非凡意义」的菜色,饶富趣味之余,似乎也是在低迷的艺术市场中持续往前奔驰的一种新法子?(林芳宜) 戏曲 提线偶戏,让过年很有趣─泉州市木偶剧团访台演出 新春期间能让大人小孩尽兴观赏的演出不多,将于一月底访台的泉州市木偶剧团,则会带来兼具艺术性与娱乐性的各
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十年演艺
十年一觉戏棚梦
不论从演出形式或剧本内涵精神来看,河洛歌仔戏的舞台演出并没有脱离台湾歌仔戏历史发展的背景机制,反映出台湾歌仔戏在实践所谓「现代化」的过程中,尚未找到属于现代的主体性定位;京剧化其实只是表面问题,河洛移植外来剧本作为歌仔戏内涵的情形,才是我们应该关注的课题。
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戏曲
此《钦差》非彼《钦差》
「免吐!(唱)夏荷两钱,冰糖三两,味甘性平一帖你就好离离!(白)这款好东西你拢勿会晓试!」 改编,在艺术上要求的是表现手法的创新,思想上则强调进一步深化原著精神。河洛歌仔戏版的《钦差大臣》,从艺术手法而言,确实展现了其他国家其他剧种所没有的特色。然而既以生、旦行当来设定男女主角,可想而知发展出来的剧情必然相去原著十万八千里,更遑论原著精神了。
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戏剧
过于执著的《钦差大臣》
艺术学院这次《钦差大臣》的制作,虽然隐约抓住了果戈里的导向,却无法大胆地往前,以致于整体看来原地不动,在中规中矩的气氛下,浪费了与原著发生互动的机会。
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即将上场
河洛歌子戏团新戏出击《钦差大臣》
《钦差大臣》改编自俄国文豪果戈礼的《巡按使》,并将纯粹俄罗斯故事彻底本土化加工为道地歌仔戏。果氏作品多寓沈痛于诙谐中,河洛维护原著寓言式深刻的社会喜剧精神,同时维持夸张式喩说讽劝的河洛一贯批判风格。 此剧描述嘉庆二十七年,台南一落魄书生被误认为钦差,闯下大祸,娶了美女远走高飞的故事。 此剧由蒋建元导演,唐美云等河洛原班人马担纲演出。
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台前幕后
关于《钦差大臣》
国立艺术学院戏剧系即将推出俄国剧作家果戈礼的《钦差大臣》。这出问世已经一百五十多年的喜剧,大胆讽刺了沙皇政权的腐败。导演姚海星在这次制作当中,把舞台搬到了一个「不明确的时空」,希望在除去一些文化差异的薄纱之后,能让观众享受到剧中讽刺性的立即性。
