:::
毕希纳
相关文章 7 篇
-
焦点专题 Focus
艺术跨界不断 探索人性永恒
身世与艺术经历的与众不同，让编舞家乔瑟夫．纳许的舞作展现出独到的风景。在法国七○年代「新舞蹈运动」的观念风潮下，学习默剧肢体的纳许踏入舞蹈领域，带入文学思维，多元背景的舞者有意识的身体，让内在动机与外在肢体取得一致，让其舞作更达哲学层次。他的许多作品巡演周期长达十年以上，究其原因，除了日常性的肢体特色及肢体剧场的文本叙述外，内容不追随流行，持续探讨人性永恒主题的坚持，亦展现了真正艺术家的胸襟。
-
焦点专题 Focus 独家越洋专访
乔瑟夫．纳许 创作之谜 永远当下
学习历史出身的乔瑟夫‧纳许，或许是最能将文字看得透彻、并将文学改编地深刻入骨的编舞家了。从曾来台演出的《夜无眠》、《岁月的玩笑》等作中，几乎可见他在冰冷深海底打捞受苦的灵魂的姿态，用突梯荒谬的黑色幽默，呈现生命的伤害、苦难、苍凉，他曾说：「人生就是悲惨的和比较不悲惨的组合，我期望观众透过我的作品，看到人生本色。」 相隔近十年，乔瑟夫．纳许带著德国剧作家毕希纳的《伍采克》再度来台，维持他一贯的忧郁气息，为《伍采克》下了一个副标「晕眩的粗胚」，具体而微地为观者建构了一个「迂回无常、失衡的世界」。因为生命从未完成，世界晃动无常，创作永远藏有未曾揭露的谜底，使他愿意用一个又一个作品为生命所困的人们找出口。本刊特别越洋专访乔瑟夫．纳许，深入了解他幽微、细密且复杂的思维。即便晕眩，依然向前。
-
城市艺波 Cities & Arts
毕希纳两百岁冥诞 剧场延续革命烽火
今年适逢德国文学家毕希纳两百周年冥诞，强调阶级平等与革命意识的他，比马克思《资本论》更早提出政治革命理念；他的剧本残编《沃伊采克》广为世人所知，除了贝尔格的歌剧，更有许多现代剧场诠释制作。为替毕希纳庆生，除柏林的邦立歌剧院推出歌剧《伍采克》，还有「丹钦格五十号」艺术中心也推出小剧场制作《毕希纳的沃伊采克或者：为何他妈的他要杀了玛丽？》，革命思索，剧场延烧。
-
编辑精选 PAR Choice
以声音形塑表演 演绎社会悲剧经典
去年以《Jumel挛生姊妹》令台湾观众惊艳的法国导演法兰克．迪麦可，今年来台执导中、台、法三地跨国制作的《沃伊采克》，要将德国剧作家毕希纳的断简残编搬上舞台。擅用声音的法兰克，这次和亚洲演员合作，面对不熟悉的语言，法兰克说，他必须要用另外一种方式处理语言和声音，在文本的意义之外，让声音元素表现出音乐性的质地。
-
编辑精选 PAR Choice
叛逆王子与搞怪公主 「不听话」才有创意！
舞蹈空间舞团继《史派德奇遇记之八脚伶娜》之后，再度推出结合世界文学的奇幻童话舞蹈剧场。《不听话孩子的故事》由鸿鸿编导、赖翠霜编舞，将德国剧作家毕希纳的《雷昂采与蕾娜》和法国剧作家尤涅斯柯的创意童话，揉和成叛逆王子与搞怪公主的成长历程。
-
特别企画 Feature
毕希纳 最会提问的艺术家
毕希纳只活了廿四岁，生前借借无名，却在十九世纪末突然声名大噪，成为最常被国际搬演的德语剧作家。而他，事实上只留下寥寥几部残缺凌乱的作品，却俨然现代文学的启蒙大师。他的剧作仅仅四部，题材笔法迥异，却打破古典格律，透过场景零碎却充满张力的连结，表达生存的多面性，极富现代感。
-
即将上场四度空间剧团演出《伍采克》
四度空间剧团继《甜蜜咖啡屋》之后将再度推出《伍采克》。 《伍采克》是德国作家毕希纳（Georg Buchner）在十九世纪初的名作。故事是根据当时一桩引人争议的社会事件改编而成，主角伍采克因为妻子玛莉发生外遇，又受到当时社会环境不合理的剥削，他在饱受折磨而濒临崩溃之后，选择以杀害玛莉然后自裁的方式结束一切。 此次四度空间剧团推出的《伍采克》是该剧首次以非歌剧的形式在台演出，由团长高永宇执导，他将试图从《伍采克》一剧中探索人的存在价値。
