:::
野米剧场
相关文章 6 篇
-
新加坡多档女同志议题作品演出 让剧场为少数群体发声
凯门剧场7月上演双人剧《普通房》，剧情讲述两名女同志室友的合租生活，通过日常的组屋空间，探讨年轻世代的身分认同与友情修复的议题，让观众一窥人的内心最脆弱而真实的一面。 今年新加坡剧场有好几部讲述女同志群体课题的戏剧作品，除了凯门剧场的《普通房》，野米剧场依照往年形式，在「同志骄傲月」的6月上演了关于女同志议题的《女孩们》（Girls Girls Girls）。《女孩们》由编剧亚非言（Alfian bin Sa'at）和Deonn Yang（也是该剧导演）联合创作，把来自不同世代与不同生活背景的故事交织成一幅风景画。5位演员们诠释了20位女同志的故事，精采热闹。 今年的新加坡艺穗节在1月份为观众呈现了音乐剧《拉拉爱情故事》，此剧由女性主导的多元酷儿剧团Woody Avenue演出。《拉拉爱情故事》是由新加坡、澳大利亚和英国的联合制作，以「女同志的爱情故事非得要以悲剧收场吗？」的议题展开，刻画一位想要写出「最快乐闪耀、最梦幻的爱情故事」的音乐剧的女主角，如何在书写不顺遂、爱情生活不如意的重重困境中，寻找依靠、寻找自我。
-
新加坡不服新剧本读剧遭禁 野米剧场盼为观众展现多元视角
6月份，野米剧场为新剧本《Homepar》进行的读剧活动，未获准公开举办。根据资讯通信媒体发展局和内政部的联合文告，《Homepar》的内容描绘并「美化」吸毒行为，违反艺术娱乐分级准则，有违新加坡的禁毒政策。 野米剧场反对这项指责，指有关当局把一部探讨人们为何会接触毒品的深刻反思，过于简化成向观众宣导吸毒行为的作品；并且把读剧与正式演出相提并论，如此指责有欠公平。 《Homepar》的读剧本来会进行两场，每场只限60人入场，这部新作品是野米剧场今年启动的「饭锅读剧」计划（培育新剧本创作的平台）所孵育的新作。 「饭锅读剧」是剧团在2024年设立的「文艺部门」旗下的剧本创作平台，公开征集新剧本以后，获选参与的编剧将有机会接受剧团提供的指导，其创作也有机会以读剧方式呈现，让编剧能够得到观众的反馈，继续调整并完善剧本。
-
新加坡两平台推出培育编剧计划，打造剧场创作未来
野米剧场新设立了「文艺部门」，今年推出一项崭新平台「New Now」（作者译：「此时新剧」），旨在培育新剧本创作，为新创作提供演出机会。「此时新剧」公开征集新剧本，获选的剧本将受委约在野米剧场内呈现演出。为「此时新剧」打头阵的是编剧Laura Hayes的新剧本《潜》（Dive），讲述情人间的虐待关系，于9月份在野米剧场的小工作室演出。Laura Hayes是资深演员╱剧场人，可见「此时新剧」未必聚焦在年轻编剧，任何对创作剧本有兴趣的剧场人皆可参与。 而另一培育年轻编剧的平台，则有「42新剧中心」（Centre 42）的Playwrights Professional Development Residency（编剧专业发展驻留计划），此计划于2022年开始，今年迈入了第二阶段。这项计划的基本理念是培育编剧，而非仅仅培育一个新作品或一次新创作。在驻留期间，编剧们都必须定期聚集、讨论、创作、反思，引领他们建立自己的观点，挑战并发展自己的能力。今年9月，参与第二阶段的新编剧们进行了他们的第一轮对外演读，主题是「打破事物」：如何「打破」旧习惯、打破对写作的恐惧、打破固有的剧本创作形式，探索新领域。
-
新加坡剧场呈现LGBT+议题，引领观众思考弱势族群处境
配合「同志骄傲月」，野米剧场于6月份呈现原创剧《TRANS：MISSION》。这是新加坡首部由跨性别人士以集体创作的方式编写并演出的纪录剧场。《TRANS：MISSION》先是于今年1月份在新加坡歌德学院的「136 GOETHE LAB」实验平台呈现，野米剧场的常驻编剧亚非言（Alfian Saat）担任该剧的剧场构作，由年轻的跨性别剧场工作者Medli Dorothea Loo 自编自导，透过不同世代的跨性别人士的口述记录，探讨他们在新加坡生活所面临的种种挑战。 《TRANS：MISSION》的缘起与一起社会事件有关。2021年1月，一位跨性别高中生在网上指责学校干预她的荷尔蒙治疗；教育部则在声明中否认一切指控，这起事件引发了公众议论。5位男女于是在教育部外举标语牌，希望教育部长能让LGBT+（同性恋、双性恋、跨性别者）学生在安全及受支持的环境下学习，并呼吁公众终止对LGBT+群体的歧视。在新加坡，和平抗议被视为违法行为，于是其中3人因为继续留下举标语牌而被警方拘捕。 也是在6月，新加坡国际艺术节委约呈现原创剧《The Prose and the Passion》。编剧哈里斯．沙玛与导演张子健根据20世纪英国作家爱德华．摩根．福斯特（Edward Morgan Forster）的作品与爱情史为创作起点，探讨LGBT+议题，谈及新加坡首位进行性别肯定手术的跨性别者。故事围绕一个文思不畅的作家如何开启想像与E.M.福斯特展开一场跨世代、跨种族的对话，由此探讨爱与文学的真谛。
-
新加坡艺术工作者积极进行各类跨界尝试
新加坡国家艺术理事会去年推出了「自雇人士津贴」，为艺术工作者制造艺术创作的契机，催生了各类的艺术作品，既有线上呈现，也有实体表演。所有获得补助的作品在今年3月底呈现，线上数位作品以音乐表演居多，戏剧演出则多以实体演出进行，例如单人剧《餐饮外送》（Order On The Go）刻画外送员的苦乐心酸，便是邀请观众到街上随著戏剧主角穿街走巷。
-
新加坡原创剧浪潮将延烧至2022
野米剧场在2021年底顺利呈现了一年一度的圣诞童话剧《桃太郎与超厉害巨桃》，为了防疫，剧组并没有如往年那样，邀请儿童演员一起上台参与演出，但观众有机会带著孩子们到剧院看戏，也让人欣慰。