障碍艺术
-
总编辑的话 Editorial无碍做自己
「你想一想,什么是正常?为什么人们要把自己的个人才华倒入一个模具中?人们很害怕各种不同的人,所以他们尝试逼迫一些不能或不想成为正常人的人去变正常。」身兼英国BBC节目主持人、演员与作家的Rosie King,在一场TED的演说中,坦承自己患有自闭症,并翻转了多数人对患者的想法,「自闭症让我自由,让我做自己有很多 LGBTQ 的人或者自闭症患者都尝试把自己变正常。这才是让人害怕的。」 在多数人被迫学习对差异感到害怕的同时,有另一群人翻转障碍为潜能,在艺术领域,他们是障碍艺术家(disabled artist),活跃于影视、剧场、音乐、舞蹈、视觉艺术等。英国诗人艾伦.桑德兰说:「在身心障碍艺术里,由我们主导。我们说自己的故事、呈现自身对于身心障碍生活的感知,以及与其有关的议题。」 本期「障碍艺术.艺术无碍」特别企画中,我们除了梳理了障碍艺术源流,并从长年挹注相关资源的英国回望台湾发展现况,从彻底改变了英国剧场文化的格雷埃剧团(Graeae Theatre Company)、两年一度的「无限艺术节」(Unlimited Festival)、香港糊涂戏班.无障碍剧团、到台湾由朱宗庆打击乐团2团团长何鸿棋创立的极光打击乐团、身体气象馆的主持人王墨林主办的「第六种官能表演艺术祭」等,从这些团队、艺术节中,我们看见的是专业的、主导了自己的故事,且不卑不亢地诉说自己的故事的艺术家们。 值得一提的是,本刊亦独家专访了将在两厅院「舞蹈秋天」系列演出《给我一个活下去的理由》的英国舞蹈家克莱儿.康宁汉(Claire Cunningham)。这位已使用手杖逾廿年的艺术家,她正视自己,在创作上探索本身的各种可能性,并且有意识地拒绝(为非残障肢体所开发的)传统舞蹈技巧,或以伪装成不是自己的肢体的方式演出。在此次来台的作品中她探索宗教、宗教艺术,及对灵魂与肢体的批判,也邀请观者一同质疑,并重新省思对于残障人士的同理心、同情心或是漠不关心。此外,除了为您介绍以上当代知名的障碍艺术家们之外,我们也邀请了长期投身身心障碍研究的易君珊,请她由文化参与的观点,分析台湾艺文环境、相关法规现况与困境。而在场馆规划方面,我们也请艺术总监李惠美分享了甫满卅周年的国家两厅院,为打造无障碍的友善环境所增
-
特别企画 Feature
障碍艺术.艺术无碍
美国运动员、演员、时尚模特儿Aimee Mullins因先天腓骨畸形,从小就进行了双腿的小腿截肢手术,她在一场演说中,提及她曾带著她的十二对义肢与孩子们互动,她提问:「孩子们,我今天早上醒来,很快地做下决定,要能够一下子跳过房子,不过两三层的高度,但是,如果你能想到那些动物、超级英雄、卡通人物,你会给我造一副什么样的腿呢?」 孩子们回答踊跃,长颈鹿、青蛙、神探Gadget、超人特攻队突然有个孩子问:「嘿,为什么妳不想飞呢?」 Mullins瞪大眼睛,突然意识到身体的「残缺」,其实同时也表示了空白空白使她作为一个「充满潜能的人」而存在。 什么是「正常」?什么是「不正常」? 什么是「障碍艺术」?什么是「障碍文化」? 本期特别企画从障碍艺术出发,试图回答以上问题。 我们从艺术创作与观众文化参与两条主线试图逼近此因空缺而充满潜能的艺术形态,除了探讨现代剧场中的障碍艺术创作脉络,专访国内外的创作者英国编舞家克莱儿.康宁汉、香港无障碍剧团、台湾极光乐团外,在文化参与方面,则特邀长期投身身心障碍研究的易君珊,从自身经验分析台湾艺文环境、法规现况与困境;亦专访两厅院艺术总监李惠美谈无障碍的相关软硬体规划;此外,亦有专文谈为视障者服务的口述影像如何实践。 期能传达「障碍艺术家」诉说的故事的同时,亦能反思我们所处的世界,真的「无障碍」了吗?
-
特别企画 Feature
从生活到剧场 行进无碍的艺术之路
英国诗人艾伦.桑德兰曾写到,身心障碍艺术就是艺术,「不是让残疾人做些什么,好消磨时光的休闲娱乐,也不是治疗手法。」这是英国身心障碍艺术发展至今的「主流」观念,原先的身心障碍艺术(disability arts)一词,被身心障碍者、在艺术领域的创作(disability in the arts)这样的概念所取代,「在身心障碍艺术里,由我们主导。我们说自己的故事、呈现自身对于身心障碍生活的感知,以及与其有关的议题。」桑德兰写道。
-
特别企画 Feature 英国经验
翻转角度不隐形 现身舞台无界限
原本被社会「隐形」的身心障碍艺术者,在廿世纪中期后,在以概念建构、形塑框架作为创作手法的表演艺术领域,其差异有了反转的契机。如即将访台的克莱儿.康宁汉坦然在舞台上面对自己的限制、演员麦特.佛莱泽以自身的畸形挑战观众自身与「他人」的界线,还有知名的格雷埃剧团,从不划地自限,持续推出精良制作
-
特别企画 Feature 英国身障表演艺术家
克莱儿.康宁汉 坦然面对自己的限制
使用手杖超过廿个年头,对英国障碍艺术家克莱儿.康宁汉来说,手杖不仅是生活中她赖以行进的工具,更是她身体的延伸,赋予她额外的能力,进而成为她艺术表现的创意源头。年轻时的康宁汉,作品中大量使用歌唱、空中特技、与高难度的手杖技巧,仿佛是恨不得能证明自己的能力;然而到了将访台演出的《给我一个活下去的理由》,她所坦然展现的,反而是自己的诸般限制与非能力。
-
特别企画 Feature
身体无限可能 戏剧、音乐各自缤纷
在台湾,提到障碍艺术家,通常大家最快想起的,应该是多位表现优秀的视障音乐家如钢琴家黄裕翔、许哲诚与女高音朱万花等,其他值得注意的音乐团队则还有混障综艺团、极光打击乐团等;而在剧场方面,除了有导演汪其楣持续带领多障别者演出,长年探讨身体未知可能的「第六种官能表演艺术祭」,演出内容更跨越各种不同障别的艺术创作。多样的表现,让台湾近年的障碍表演艺术更显缤纷。
-
特别企画 Feature
表演艺术无障碍
作家奥斯卡.王尔德(Oscar Wilde)说:「艺术并非模仿生活,而是生活在模仿艺术。」 若艺术与生活是彼此的反射镜,身心障碍者参与文化活动的经验即反映台湾弱势族群的生活处境。若艺术能提升生活品质与心灵素养,我们必须进一步思考,如何透过艺术来正面影响社会脉动、正视障碍者在生活中接触美学、参与文化的机会。尤其台湾即将迈入超高龄化社会,艺文场馆迎接的观众群中因老化而失能的长者只会有增无减。本文将分析目前障碍者文化参与过程中突显的社会现象,并从国外表演艺术圈正积极发展的「无障碍展演规划」的观念来讨论文化平权的意义。希望借此开启国内针对障碍观众参与文化的讨论、思考未来如何透过无障碍的观念来经营表演艺术的永续性、甚至优化艺术作品本身的可及性与内涵。
-
特别企画 Feature
无障碍的两厅院 为全民打开艺术之门
国家两厅院艺术总监李惠美表示,两厅院著眼的不只是身障者的需求,而是整体无障碍的服务,除了硬体上的改善,软体上也要开发更多的无障碍服务,如口述影像、点字或大字节目单等。另一方面也从此引发对障碍艺术的思考,在节目规划上,希望两厅院能够从公益与社会关怀的面向出发,定期呈现障碍艺术家的演出。
