史提夫.派克斯顿
-
特别企画 Feature
从杰德森教堂出发 他们让舞蹈走得更远
一九六二年七月六日,纽约下城杰德森教堂,正进行影响美国舞蹈史的重要运动由约翰.凯吉(John Cage)的学生,音乐家罗伯.邓恩(Robert Dunn)策画的第一届编舞营发表,参与者包括日后知名的后现代舞蹈家如伊凡.瑞娜(Yvonne Rainer)、崔莎.布朗(Trisha Brown)、史提夫.派克斯顿(Steve Paxton)、大卫.高登(David Gordon),后期加入的露辛达.柴德兹(Lucinda Childs)、梅芮迪斯.蒙克(Meredith Monk)等,更不乏视觉艺术家如罗伯.罗森伯格(Robert Rauschenberg)、剧场导演彼得.舒曼(Peter Schumann)等人。其中数位舞蹈家,持续在舞蹈实验道路上前进,成为谈及「后现代舞蹈」时,必得认识的大师。
-
话题追踪 Follow-ups
不管老中青,我们在这里喜悦尬舞!
今年是「接触即兴」舞蹈正式定名的卅六周年,一场欢庆的活动CI-36六月在美国宾州茱尼亚塔学院展开,为期一周。来自世界各地的接触即兴舞者齐聚一堂,参与丰富的讨论会、课程、表演、教学观摩研讨、演讲等等,当然还有接触即兴最重要的Jam自由即兴的聚会,大家一起跳舞尬舞。将「接触即兴」舞蹈概念带入台湾迄今十五年的编舞家古名伸,以此专文与本刊读者分享CI-36现场的热闹缤纷。
-
舞蹈一场解构公式、倾听彼此的历程
对于成立十年的古名伸舞团来说,最令人印象深刻的是几乎与舞团、古名伸本人划上等号的「接触即兴」。历经古名伸多年的推广,这种舞蹈方法不仅成为舞蹈教育中的一环,也被本地剧场工作者视为重要的表演训练。接触即兴不拘肢体形式,打破打破技巧规范,并要求参与者仔细倾听共舞伙伴的身体讯息与欲望,让表演者更了解自己的身体,让表演更自在。
-
新浪潮
资深农夫.接触即兴之父 史提夫.派克斯顿
据他说已不太常和别人一起跳舞了,这话由接触即兴大师口中说出来,实在有些不可思议,而一九九二年他来台湾时,却与我同台演出一整个星期,又使我受宠若惊。
-
入门即兴(Improvisation)
在音乐、舞蹈、戏剧的天地里,「即兴」是流动在某种架构内自由释放的过程,像是呼吸与脉动,将活跃于表演者内心世界的当下感情思想,化作与外界对映的生动表演。 自十六世纪格雷果圣歌(Gregorian Chant)的吟唱与著名管风琴家即席演奏的对位即兴,十七世纪运用既定根音的曲调即兴,十八世纪声乐的花腔与协奏曲的装饰奏(cadenza),到二十世纪当代音乐加以全系列法(total serialism)反理性地采取装置、机遇、镶嵌与数位化,及流行乐、民谣、爵士风中的优美曲调──音乐的即兴是非洲和拉丁民族强烈澎湃的节奏、是亚洲游移于调与非调间的丝竹梵哦、也是巴洛克的巴哈、韩德尔,古典的莫札特、贝多芬,浪漫的李斯特、法朗克、布鲁克纳。 在戏剧中,即兴的运用十分广泛,可以用于演员训练,可以是揣摩角色的一个阶段,或是现场演出的一部分。台湾当代剧场的发展与即兴创作密不可分。 舞蹈即兴则原是身体动作的本能,现代舞脱离古典芭蕾的制式语汇,重新将即兴引入创作甚至演出过程中。本月二十四日起,「接触即兴」的始创者史提夫.派克斯顿(Steve Pax-ton)将在国家剧院实验剧场与古名伸举行联合舞展,借此机会,我们采访了古名伸,介绍舞蹈即兴的精神与方法,并对音乐与戏剧的不同发展做系列介绍,以期在生活的广阔、艺术的限制中,发现生活的限制,艺术的自由。
