陈锐
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焦点专题 Focus电玩的音乐世界
电玩音乐,不仅仅是游戏的一部分,更是许多人童年与成长的重要陪伴。从红白机时代的简单旋律到现代游戏的交响乐规模,电玩音乐记录了每个世代玩家的回忆。那段通关《超级玛利兄弟》的激昂,那曲《萨尔达传说》的悠扬旋律,成为无数人生命中的背景音。 电玩音乐不仅呈现多样风格,更伴随玩家一同成长。对于许多人而言,这些音乐见证了从孩提时的好奇,到成年后的怀旧,甚至成为生活的一部分。如今,电玩音乐不仅停留在萤幕内,更走进音乐厅,成为文化舞台上的焦点。如同2014年起,全球最具影响力的电玩奖项典礼之一,被誉为「游戏界的奥斯卡」的The Game Awards(简称TGA),奖项即涵盖了最佳配乐和音乐奖、最佳声效设计、最佳演出及玩家之声等,在2023年典礼吸引了1.18亿人次收看,突显出音乐在游戏文化中的重要地位。 其中,日本作曲家则在这段历程中扮演关键角色,他们透过独特的创新性与情感深度,创作出既能触动玩家心弦,又能超越游戏的音乐作品。为此,我们将聚焦5位极具代表性的日本作曲家,了解他们如何用音乐为游戏增添灵魂,并深刻影响全球的音乐与游戏文化。 此外,电玩音乐的魅力不仅局限于游戏玩家。YouTuber 海牛(本名许崴)认为电子游戏逐渐成为一种新型态「整体艺术」,小提琴家曾宇谦谈及音乐与电玩的情缘,陈锐更分享了他的人生哲学与游戏体验,在在展现电玩如何超越娱乐,成为艺术与哲学的交集。在前述背景下,本专题将带领读者回顾电玩音乐的多样性,探索其如何与我们共同成长,并且打动我们的情感。 (本专题特别感谢编辑顾问Damon Li)
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焦点专题 Focus 资深玩家现身电玩是我的Life style:陈锐的人生与游戏哲学
即使旅行在全球各大音乐厅中,小提琴家陈锐离乐迷却很近,因为他在闲暇的时间经常以幽默的短片分享他的演奏生活。于是社交媒体的互动,已经吸引了超过52万订阅者,平台上也累积了超过9,000万次的观看。尤其在疫情期间,他为习乐人提供虚拟练习室以及认识练习伙伴的应用程式Tonic联合创始人,造福不少学子。这些成就,不仅证明了他在音乐上的才华,还显示了他对创新与跨界合作,尤其是电玩, 作为知名游戏《英雄联盟》(League of Legends)的长年顾问,在游戏的衍伸动画《奥术》(Arcane)之中也有陈锐的身影。从近期刚出版的《头号玩家》(Player 1)的专辑封面中可看出,4格画面有演奏家的他、社交软体做影片的他、建立Tonic练琴app的他,当然不能错过的,还有平日玩电玩的他。 音乐和电玩相辅相成 对电玩音乐的热情可以追溯到他的童年。陈锐透露,年仅5、6岁时,便开始与父亲一同沉浸于像《快打旋风》和《超级马利欧兄弟》等经典游戏中。随著游戏的发展,他逐渐从父亲转向与妹妹共享这些娱乐时光。「但有次在玩Game Boy的声音太大了,被要求把声音关小一点。」他回忆道:「但声音一没有就没有那么好玩,也无法那么投入了!」这发现让他瞬间明白音乐对电玩的重要性:「玩的人喜欢将音乐开很大声,是因为萤幕再大也只有在你面前,可是音乐是充满整个空间,那会让你身处在情境里面。」 后来自己玩的就像是任天堂公司出的《宝可梦》,还有任天堂64(简称「N64」)出来的时候,会玩「明星大乱斗」系列(super smash bros)可以当各种不同的角色,也有很可爱的打架比赛游戏,是他在等待上课时美好的时光。 他的游戏跟练琴不冲突,他回想小时候父母有一套策略,可能会规定2:1,也就是练一个小时可以玩半个小时电玩。「这对我超有用的!」陈锐从中体认:「游戏是什么?就是你做一样东西,可以得到另一个东西!」这样的理解不仅适用于游戏,对他的人生哲学也有著深刻的影响。他把人生看作是一场「游戏」,每做一件事情,都可能会得到不同的回报,无论是人情、金钱还是知识。他也分享自己的经历:「我爸妈不会在我小时候说『你就去练琴,将来你会懂。』这对小孩来说就不好玩,因为他看不到那个能够得到的东西。但如果可以让小孩很清楚地知道也许有零
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音乐 时隔33年再度来台班贝格交响乐团亚洲巡回 携手陈锐在台演出
「班贝格交响乐团(Bamberg Symphony)已经隔33年没来过台湾了!」合唱指挥暨巴哈灵感音乐文化协会理事长梁秀玲表示:「第一次来是1988年在国父纪念馆演出,第二次则是1990年在两厅院。」时隔多年,乐团终于在亚洲巡回中将台湾列为其中一站,并特邀小提琴家陈锐回台,演出他即将「封曲」的孟德尔颂小提琴协奏曲。 「班贝格交响乐团在德国,是与柏林爱乐、慕尼黑爱乐并列为国家级的3个乐团。」提起乐团的重要性,梁秀玲表示:「班贝格交响乐团是特别的存在!有别于在大城市的乐团有资金、有观众,它却是出自德国的一个小镇。」她补充,班贝格在文艺复兴时期是罗马天主教教皇、国王所居之地,因此虽是小镇,却有著宫廷的贵气。而它的历史源于二战之后,住在捷克的德裔音乐家被迫返回德国,但因为大城市被战争摧毁而无路可去,所幸班贝格市长识得人才,于是筹资将他们留下,组成这个优秀的团队。
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特别企画 Feature
10个现象,回探这一年的台湾表演艺术
一场突如其来的疫情,打乱了依常规运行的世界,也迅速改变了人们的思维。防疫有成的台湾,在上半年的封闭警戒后,成为全球少数能回归日常的国度。在回顾过往一年的此刻,我们也观察到不同与往年的变化与发展
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焦点专题 Focus 小提琴家
陈锐 台湾已是家 爸妈一起来台跨年
送走二○二○年,我会更珍惜人与人的情感,等疫情过后,我就又得开始飞了,不过我想到时会有点改变,因为我发现台湾已经变得很像我可以回来的一个家了!
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特别企画 Feature 提案1:就做你最擅长的事吧! 持续练功的努力家们
陈锐 从「空中飞人」变身「网际超人」
个性正向乐观、超有能量的陈锐,本来就是社群媒体重度使用者,总乐于与乐迷分享他的所见所思,影片、梗图总是幽默又风趣。当疫情打乱空中飞人演出行程,宅在家的他也绝不闲著,趁机充电、练习喜欢的曲子,还把平常用来玩游戏的平台改成虚拟练习室,不但设计古典音乐家主题,更邀请乐团首席、独奏家好友搭档进行线上演出,或一起教导大师班陈锐笑说:「对我来说,最重要的不是音乐,而是人。音乐只是媒介、工具,帮助我与人连结。」
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编辑精选 PAR Choice 《四季》 连结你我的世界 唱游四季
陈锐与泰雅学堂音乐会
担任今年两厅院驻馆艺术家之一的台裔小提琴家陈锐,造访了新竹尖石乡「泰雅学堂」的小朋友们,也激荡出将在十二月初演出的「唱游四季」音乐会。山林的自然景致、鸡犬相闻的田园风光,还有原乡孩子的纯真与音乐,让陈锐想到韦瓦第的经典《四季》,于是透过这部歌颂春夏秋冬的作品,与原乡歌谣揉合,联系起他与泰雅孩子的音乐世界。
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特别企画 Feature 孕育音乐家的摇篮
布鲁塞尔亨利.拉宝芙音乐厅
NSO二次欧巡的第一站,就是欧盟所在的比利时首都布鲁塞尔,演出地点在国际乐坛上可说非常具代表性,就是每四年一次的「伊利莎白女王音乐大赛」的赛场之一「宝萨艺术中心」中的「亨利.拉宝芙音乐厅」,曾经诞生过许多优秀的演奏家,包括这次随NSO欧巡演出的小提琴家陈锐。此厅的声响效果号称是全球前几名,此外还有两大亮点不可错过有著新艺术风格的管风琴,还有高雅气派的皇室包厢。
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特别企画 Feature 探访布鲁塞尔
举足轻重的「小城」 音乐艺术之都
布鲁塞尔不但是比利时的首都,也是欧盟的总部所在,除了政治上的重要地位,它也是一个美丽的艺术之都,尤其是在音乐领域,除了闻名世界的伊莉莎白女王国际音乐大赛,还有在欧洲乐坛举足轻重布鲁塞尔皇家音乐学院,与收藏丰富、颇具特色的乐器博物馆。
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编辑精选 PAR Choice
将台湾的声音带给世界
欢庆卅周年的国家交响乐团真的很忙!继去年底首度远征美加,三月底又将启程进行二度欧洲巡演,将台湾的声音带到多个首度造访国家与城市。呼应第一个巡演点「克拉勒国际音乐节」的策展主题「家,甜蜜的家」,NSO相应的曲目,除演金希文为二二八事件而作的交响曲《台湾》,也邀请台裔小提琴家陈锐,在前五站演出。三月中的「来自台湾」音乐会,就让台湾乐迷先听为快。
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即将上场 Preview NSO带你重返列宁格勒
繁花胜景与战争血泪交织 共谱时代之声
柴科夫斯基以生命低谷崛起的逆转力,创造出新境界的《D大调小提琴协奏曲》。而萧斯塔可维奇在创作第七号交响曲时,正是故乡列宁格勒城惨遭纳粹围城之时,排练及首演状况连连,音符里藏著个人和家国的斑斑血泪。NSO这次邀请小提琴陈锐献艺,带领听众走出迷雾森林,指出旭日所在,继而迎向曙光。
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即将上场 Preview NSO「天上人间 马勒第四」
亮眼新「锐」 返台「首」演协奏曲
NSO马勒系列的第二场音乐会「天上人间 马勒第四」,除了有身兼小提琴家的名指挥克里斯多夫.波彭、国内出色的新秀女高音林慈音,还有特邀的新秀小提琴家陈锐。陈锐于二○○九年获得伊莉莎白女王国际小提琴大赛首奖,被视为音乐界的「台湾之光」,这次首度回台与交响乐团合作协奏曲,将以孟德尔颂《e小调小提琴协奏曲》展现他的杰出琴艺。
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特别企画 Feature 焦点四:未来大师
NSO放送国际级新锐 各大赛选秀明日大师
除了国内外大咖加持的节目,各乐团也肩负著拔擢新秀提供展演舞台的重要任务。大家总是期待著新生代的光芒绽放,这个乐季里有哪些新秀等著让大家眼睛一亮呢?
