:::
性别认同
相关文章 7 篇
-
即将上场 Preview 传统戏的现代观
《萤姬物语》 爱的大考验
唐美云歌仔戏团的新作《萤姬物语》，宣传上最吸睛的亮点，就是女装和服打扮的唐美云，与男装和服造型的许秀年！国宝小生与最美娘子的行当互换，也说明了《萤姬物语》的故事重点：从性别认同议题切入，透过时空穿越，回首前世看今生。金三角的组合加上青年导演吴定谦，唐美云表示，《萤姬物语》要说的事情其实就是「爱」，希望能借由戏剧、借由温柔的心，去化解现代人面对的考验。
-
四界看表演 Stage Viewer
肉身上阵 挑战性灵
由艺术家罗伯．帕西提策划的「泼洒艺术节」，以基／激进的态度结合社会实践，邀请的非主流艺术家与作品著重权力、压迫、残障、边缘等议题。今年在伦敦举行的艺术节以「性灵」（On Spirit）为主题，诸多艺术家用肉身与性别认同为创作的出发点，并使用了公共空间与多媒材（含身体、装置、影像等），创造不同层次的观众互动。
-
特别企画 Feature党同伐艺
在近几年的台湾剧场当中，讨论同性恋、性别认同、扮装等所谓有关「同志」的作品，可说是除了政治、身体、女性主义等热门话题外，另一常被提出的议题；不论是国外翻译剧本的搬演，或是国内创作者的原创之作，这些「同志议题」的作品在九〇年代的剧场的确占有相当的比重。但是随著世界同志议题的退烧，这一年来台湾的相关舞台作品也有减产的迹象。到底台湾的同志剧场发展如何？边缘性的议题又如何能进入主流剧场？本期就让我们从剧场「同志议题」作品的历史、演变、演员「扮演」等角度来探视这个现象。
-
特别企画 Feature
身份跨界的导演、性别无界的表演
重复扮演这个社会所赋予我们的性别角色，因此性别里头有一种表演性。如果这在我们生活里的性别表演搬到舞台上，与舞台表演会产生什么样的冲突？ 之间的关系又是什么？这些问题，都是试图对剧场同志议题提出不同的切入点。
-
特别企画 Feature
舞台灯下的同志花园
观察整个台湾的剧场界，虽然不乏许多同志议题的创作，但这些年来这类题材作品却有疲软的现象；对小剧场而言，属于性别议题狂烧的年代似乎已成过去，同志议题不再是禁忌话题，创作者自然也没有热情投注其中；而对中、大型剧团而言，一直拉抬不高的票房压力，使以商业挂帅的剧团自然也对同志议题兴趣缺缺！
-
特别企画 Feature
春光乍泄的另类主流
九〇年代末，同志热潮过去，作品创作不再旺盛，但是却发现到了主流剧场对同志题材的热衷；一些以小剧场发迹的剧团，也渐渐以主流剧团方式进入市场，这似乎是个令人亦忧亦喜的事实。一方面，进入主流的同志剧场增加了同志的能见度；另一方面却模糊了同志剧场的运动位置，让人觉得它不再具有顚覆性而被主流文化收编。其实，如果能够彻底被商品化，并非坏事，重要的是要有持续的演出，长时间的累积，意义大于短时间内一窝蜂的吹捧。
-
特别企画 Feature
安能辨我是「同志」？！
演得像同志是写实的层次，但是如何让观众透过喜欢或讨厌而开始欣赏这个角色就是表演的美学层面，演员必须将素材加以分析、剪裁，转化成表演才能达到后者的境界，如果光是仗著对这些素材的熟悉度，同志演同志一样会出问题。
