:::
长夜漫漫路迢迢
相关文章 5 篇
-
书信体字的声音
YC， 「重要的是变成了玻璃，再敲敲变成了铜，再敲变成了水这样的语言质地的变化。」诗人顾城是这么形容他写诗的过程，在字与字之间无尽的排列组合，他会先把声音放在这个地方，试试看，然后再换另一个地方，仿佛字松开了身体的关节，咯咯作响，「O点 的鬼 走路非常小心 它害怕摔跟头 变成 了人」；「不死 不活 不疯 不傻 刚刚下过的雨 被他装到碗里一看 就知道是眨过的眼睛」；以前读他的诗是不求甚解的喜欢，从音声发出，回头辨识字的形状，再咀嚼意义的灵动。顾城喜欢把事情说得神秘迂回，朦朦胧胧，意有所指，却又萌生歧异。这对年少的自己就是说不出的魅惑。再后来，重读唐诗，才明白他用白话文转化了古诗词的韵律，所以他的诗可以朗读。美学鉴赏家顾随先生说：「诗原是入乐的，后世诗离音乐而独立，故音乐性便减少了，词亦然。现代的白话诗完全离开了音乐，故少音乐美。」诗的美与音节字句有关，夕阳冉冉、杨柳依依，音节带来印象的感受和情感，顾城很聪明，换了个作法说法，骨子里仍是古典的薰陶。再更后来，重读顾城的诗，总觉得美是美，却不肯落地，少了世间烟火。 创作之前，我们首先是读者。写作之前是阅读和聆听。过去这些如此如此，后来形塑成写作习性，非读个几遍，字句听得舒服，才能落实。若是写剧本，就更过瘾，一人分饰多角，自己在爬格子里头演绎爱恨情仇，不亦乐乎。 2015年，我参与大墨（编按：王墨林）导演《长夜漫漫路迢迢》的台北重演版本，担任副导演。这出戏在2013年澳门艺术节首演，顺应当地演员演出，语言全改为粤语。2014年牯岭街小剧场「为你朗读II」邀我来当此剧的读剧导演，那时候发现，大墨导演从尤金．奥尼尔（Eugene ONeill）英文原著改写成中文，再由澳门演员以粤语个别转译，语调风格上出现了不统一，各有各的诠释和理解，导致彼此对话时，语境无法汇聚成整体的想像。 于是在澳门排练的第一阶段，就和全体演员围坐，按字逐句去寻找华语和粤语之间的音韵声腔使用，如何调和文读和白话的比例，然后在两者叠合中创造别具一格的节奏氛围，比如某一字词放在文中语境有什么意思，和文本内在情境的呼应，以及念起来在听觉是什么感受等。大墨导演希望剧本
-
演出评论 Review
消亡中的显影
曾经，光是启蒙之爱，但今日的时代课题，暗，才是必要潜入的爱之漩涡。王墨林以《长夜漫漫路迢迢》揭示我们要不停不停地书写幽灵，才有救赎的可能。黑夜里草蔓荒径，路遥而无归宿，家园废墟在一片城市霓虹的氤氲下，更显无光、更如老歌般烟渺。唯有愈往黑暗处走去，才能探索孤独、疼痛、迷惘与消亡，在夜雾里体会光明，这是一种穿过雾墙的摄影，显影时有粗黑粒子躁动。
-
演出评论 Review
无法轻松以对的「存在」提问
于王墨林而言，「家是什么」的提问，和「剧场是什么」的提问，其实同样是关于他个人「存在」的提问，而存在，确实是再严肃不过的事。在《长夜漫漫路迢迢》剧中，透过他对自己的提问，两个不合时宜的，不易相处的创作者，展开在两个时空之间的对话，从尤金．奥尼尔凝视著我们的眼神中，我们仿佛也看到了皱著眉头的王墨林，默默地谴责著我们的轻浮。
-
艺活志 Behind Curtain
王墨林 澳门的降灵会
在阴翳之中，岗顶剧院的舞台上，只有一条刺眼的强烈光线。光线斜射在演员身上棺材被打开，记忆之鬼，魂魄齐出，重演日常。 二○一五年，《长夜漫漫路迢迢》（以下简称《长夜》）将于台湾国际艺术节再度演出，澳门演员、粤语演绎。 《长夜》是尤金．奥尼尔（Eugene O'Neill）具自传色彩的名作，在国际间多有不同版本，这次王墨林导演重新解剖，在原剧作家的血脉中寻找灵魂的位置。 王墨林版《长夜》的首演地澳门岗顶剧院，建成于一八六○年，是新古典主义风格的建筑物。澳门土生小说家飞历奇（Henrique de Senna Fernandes）的作品里，这里是「基督城」内传统大家族的聚会之所。在家族概念逐一瓦解的今日，戏中破败的窗帘、屋舍、书柜、走廊，根本就是剧院本身自己长出来的场景。「我特别观察了这座戏院的种种质感，设计出《长夜》每一个表演细节。」王墨林如是说。 二○一一年《黑洞3》于澳门牛房仓库演出，大墨（王墨林）带给澳门另一种新的剧场美学。表演者扭曲的肢体、强烈的画面感，尖锐的生存议题：以被军事制度捆绑的身体，思索人存在的政治性是无有出口的困境。在这剧场上活著的，是鬼。导演「鬼戏」的王墨林，是当年他留给澳门的印象。 今年，大墨依然带著「一身鬼」返回澳门。他们是泰隆一家人：父亲是个失落的演员，消磨了才华，沦为一位小气的中产地主；母亲因生育后遗症染上了风湿，注射吗啡成瘾；哥哥酗酒嫖妓，一事无成；弟弟曾有梦想，却步上哥哥的路子，更染上肺痨。 从早到晚，大墨背著这一整家的鬼，欢喜有时，痛苦也有时。相系还是逃离？谁走得开？
-
四界看表演 Stage Viewer
差异共振的剧场旅程
此次澳门艺术节中「台」味浓厚，不是台湾表演团队应邀呈现在台湾的制作，而是邀请台湾导演与演员，与在地剧场工作者合作，共同铺展一场互相撞击激荡的剧场之旅。包含王墨林与澳门演员的《长夜漫漫路迢迢》，高俊耀、郑尹真、王肇阳参与的《大世界娱乐场》与马汀尼执导澳门青年剧团的莎剧《冬天的故事》，这样的过程，为两地剧场工作者带来怎样的体验与思索，后续效应值得观察。
