PAR 表演艺术杂志

特别企画 Feature

现代马可波罗

「大稻埕偶戏馆」馆长罗斌，因为从小听身为远洋船长的祖父说航行东方的见闻，促成了他日后学中文、到中国留学，甚至来到台湾构筑他的偶戏大梦。台湾的传统「尪仔」，则在他融合东西故事与现代剧场手法的创作中，展现了新生命。为什么愿意驻留在台湾这么多年？罗斌觉得，其实在荷兰并没有什么不好的事情，但是亚洲更适合他。而他尤其喜欢台湾的「吃」，他相信「台北的艺术家在厨房上班」。

文字|廖俊逞
第142期 / 2004年10月号

现象‧现场

开创改革，才有瑞气千条

近年来，一些中南部的金光布袋戏剧团力争上游，不但屡屡在官方补助的文化场中亮相，也挤进了文建会的扶植团队名单。但从艺术层面来看，他们亟须重拾发开创改革的精神，以迷人的表演服人，来证明金光布袋戏至今犹有「瑞气千条」。

文字|施如芳
第127期 / 2003年07月号

现象‧现场

进入数位世界，共享传统艺术

文建会国家文化资料库建置计划中，传统戏剧、传统音乐与传统舞蹈部分是由国立传统艺术中心主导，目前主要完成的是传艺中心的典藏建置。过程中较为复杂的部分是作品授权与诠释著录，而为达成「全民共享」的目标，版权问题更是不能轻忽，但戏曲工作者江武昌也从个人搜集资料的经验指出，不因版权门槛尽力去做好保存工作，才是建置国家文化资料库的真正意义。

文字|游庭婷
第125期 / 2003年05月号

最PAR！

掌上功名归儿童?

诸多客观现象显示，儿童是表演市场潜力无穷的消费新势力，既然不少掌中剧团正致力于教学推广，与其陷于不知「为谁而演」的窘境里，何不朝「儿童剧」的方向一试?

文字|施如芳
第124期 / 2003年04月号

专栏 Columns

对传统艺术「产品」和「过程」的认知

以往音乐的硏究只针对「产品」，即已经定型的传统；现在的硏究则侧重于其「过程」，即一个乐种是如何因时代因素和社会环境的影响而变化形成的。

文字|韩国𨱑
第10期 / 1993年08月号