总体艺术
-
四界看表演 Stage Viewer
身体作为当代文化的产物
在今年的威尼斯双年展中,德国艺术家安.英霍芙以表演作品《浮士德》夺得本届的金狮奖,这是一件结合了绘画、雕塑、装置与行为等创作元素的总体艺术作品,演员在空间结构一览无遗、透明玻璃架出的表演区中,从冷漠凝视到搏斗对抗,构成一幅幅的画面。德国馆策展人苏珊.菲佛表示,英霍芙用身体的语言直接面对社会、政治、经济、药物和科技等领域发生的巨大变革,并向人们展示我们的躯体也是权力结构、资本主义和生命政治的一部分。
-
特别企画 Feature
一场廿一世纪的「总体艺术」事件
杨.洛华兹去年在上海「明当代美术馆」举办了终身回顾展「无声无名」,展出近四百件绘画、雕塑、装置、影像等媒介的作品,尼德剧团并在开幕时做了一场连续三日、共廿小时的长时性马拉松表演《父之屋》,另在演出后亦举办一场研讨会,从「总体艺术」话题展开相关讨论。这一次的「总体艺术」事件,让参与者对当代艺术类型之间的穿越与延展、艺术与社会的关系、「表演」来往于当代艺术与剧场脉络之间的探索、乃至活生生「浸入式」经验等,展开相当的思考。
-
即将上场 Preview
让你与机器人互动的「总体艺术」 《机器人歌剧》 重新思索表演是什么?
《机器人歌剧》融合了音乐、戏剧,运用科技媒体、视觉艺术、灯光设计、戏剧编舞、实验音乐、程式设计与互动感应技术,因此以华格纳「总体艺术」(Gesamtkunstwerk)的概念,撷取「歌剧」作为制作名称。演出中,机器人演员会与观众互动,以霓虹、录像、烟雾、低频和干扰杂讯等特效,介入观众的空间体验,而人类与机器人的「互动」,就是《机器人歌剧》最重要的内容。
-
特别企画 Feature
吴玛悧:里外都是总体艺术
我喜欢自由地创作,说我做的是「剧场呈现」也可以, 那只是名词上的界定而已。
-
特别企画 Feature
从视觉艺术延伸出来的表演
广义地说,「表演」不只在表演艺术范畴里才能呈现出来;当美术品本身或创作者概念上具有演出性时,不论是「表演者」的或「物件」的「表演」便油然而生。并且「表演」的概念在美术上其实是有迹可寻的。
