柏林戲劇盛會（以下簡稱盛會）每年選出10部呼應時代的重要作品，今年特別值得一提的是奧地利編舞家弗倫亭娜．霍金格（Florentina Holzinger）在柏林人民劇院（Volksbühne）首演的《奧菲莉亞達人秀》（Ophelia’s Got Talent）（作者按）。這部規模龐大的作品，在人民劇院的舞台上呈現了一座3個水道的游泳池、橫跨上舞台區域架高的白色長型水缸、一個逃脫表演用可容納兩三個大人的水缸、還有一台從天而降的吊掛直升機。然而在煽動群眾參與和各種令人震懾的畫面和行動之外，霍金格與表演者們運用真實生命經驗描述各種傷痛的文本，使作品產生某種脆弱和真摯的親密感。如此遊走在大型娛樂秀和藝術性呈現的邊際空間，使其作品產生一種致命吸引力，讓人在觀演時經常感到不舒服卻又想一探究竟。
驕傲展示傷痕的女英雄們
戲劇盛會評審的評論開頭就說：「霍金格的超級女英雄們回歸了，比以往更勇敢、好戰，更能航行。……她們以驕傲的姿態展示著自己的傷痕，創造出新的優雅形式。」（註1）評審口中的「超級女英雄們」是包含霍金格自已的13位表演者，其中多位都與她有長期的合作關係。作品以選秀節目作為開場，由3位評審一一介紹具備具備「特殊才藝」的女性表演者：包含特技演員、馬戲演員、不同型體和患有不同疾病如侏儒症與智能障礙等的表演者，以她們各自的才能去表現她們帶來的故事。比如鋼管馬戲表演者就以高空垂吊的鋼管來描述她父親友人某次潛水時溺水的經驗。或是吞劍表演者先吞下藍色的水，再以附有微型攝影機的劍放入胃中，讓觀眾看到她胃裡的「藍色海洋」，混合現場影像和預錄影像的畫面。後段又有大型水缸逃脫表演，染血的美人魚尾巴在游泳池裡染紅整池的水、表演者在舞台上現場將魚鉤穿入臉頰、現場邀請觀眾上台全裸游泳和刺青、上萬個寶特瓶從天而降、還有表演者們攀爬在直升機外、上升到半空一起集體對直升機做愛等。隨著各種超乎常理的舉動在舞台上發生，最終裸體的選擇顯得十分合理，呈現人類作為生物與其他水體之間的關係，也擴展和反轉詮釋莎劇經典角色奧菲莉亞漂浮在水面溺水而亡的意象，彷彿藉由這群女英雄的力量，奧菲莉亞不再是柔弱被動的女性角色，而成為其中一位女英雄，勇敢地選擇死亡。
弗倫亭娜．霍金格 作品總是話題十足
弗倫亭娜．霍金格很早就在歐陸發跡，2012年即以大學畢業獨舞作品《絲》（Silk）獲得歐洲「驅動力舞蹈節」（ImPulsTanz Festival）的獎項肯定。2017年她開始解構芭蕾舞作敘事，以基於反動傳統芭蕾動作和敘事的作品《舞蹈》（TANZ），在2020年分別獲得《劇場今日》（Theater heute）雜誌授與年度最佳表演獎項，獲奧地利雀巢劇院獎（NESTROY）最佳導演獎，並入圍柏林戲劇盛會，轟動歐陸。
霍金格的作品以身分認同、性別和身體的越界為核心動力。她受到維也納行動主義、身體藝術和健美運動的啟發，同時也融合了古典芭蕾、歌舞秀（cabaret）和馬戲團的元素。她對霸權性別形象的解構，體現在具備各類型表演者的卡司上，除了專業舞者，也有特技女演員、性工作者、刺青師和武術師，因此經常充滿一種大型特技秀的氛圍。同時也因為她善於和觀眾共同營造高度參與的氛圍，刺激觀眾打破某種被動安全的狀態，進而以另一種積極熱切卻又不太舒服、或甚至有點獵奇的狀態，來參與觀看的經驗。作品中選擇女性全裸演出也經常是話題之一，如今較多人可以接受這是一種服裝，或可以說是回歸到人類最本質的樣態來探究主題。無論作品中是否有爭議，演出總是場場爆滿，一票難求，也無怪乎各國劇院爭相合作，資源接踵而來，促使更大規模的作品產出。（王顥燁）
