PAR 表演藝術雜誌

進駐劇院之初，台日團隊便面臨突如其來的天候考驗。裝台與排練的時程原本已相當緊湊，颱風的到來更壓縮了原本所剩無幾的準備時間。為了不讓演出品質打折，工作人員選擇在後台連夜留守，逐步完成舞台架設、燈光定位與音響調校；演員則持續進行走位與飛行動作的反覆確認。從硬體到人力，每個環節都在分秒必爭中前進，直到今晚，總彩排終於得以如期展開。

國家戲劇院的舞台縱深開闊，座位層層堆疊直達4樓，這對習慣鏡框式劇場的創作團隊而言，是需要重新拿捏的空間課題。導演岸本功喜與音樂總監小島良太因此在排練現場親自為演員逐一調整。動線稍稍外擴，讓畫面在寬闊的舞台上依然維持視覺上的均衡與飽滿。排練途中，導演不時站在觀眾席，朝著台上的演員做出雙手向上托舉的手勢，提醒大家：「1樓以外，也要時刻留意2、3、4樓的觀眾！」唱腔需要更具穿透力，動作也必須放大，才能讓情感真正抵達劇場的每一個角落。

導演從細微的眼神與站姿都不放過，特別是當劇情走到角色飛行的段落，導演特別要求演員的視線望向更高、更遠的樓層，藉此堆疊出翱翔天際的臨場感。至於音樂與表演的咬合，主創團隊同樣不肯放過任何一個節拍。小琪琪遞出掃把的動作，必須不偏不倚地疊在音樂重音落下的瞬間，畫面的張力才能被準確地推出。飾演琪琪媽媽的演員，則被提醒在開口演唱前隨旋律深呼吸，好讓每一句唱腔都與拍點嚴絲合縫。這樣近乎逐格校正的工作方式，正是排練場上反覆可見的日式職人精神。

總彩排中最受矚目的，莫過於飾演大琪琪的山戶穗乃葉，首度在正式舞台上完成著裝飛行。談起雙腳離地的瞬間，她形容自己起初毫無懼意，越飛越覺得暢快，彷彿真的化身成一隻鳥。這份感受背後，其實藏著她個人的生命經驗。甫搬到東京生活的她，坦言自己與初抵陌生城市、心懷忐忑的琪琪處境相近。劇中歐其諾對女兒說出的那句「要好好珍惜自己的心」，也因此屢屢讓她在台上濕了眼眶。

隨著總彩排逐步展開，後台的公告欄上，也留下了團隊寫給台灣觀眾的一句話：「要把魔法帶給台灣的大家！」這句話，像是為這趟自東京出發、橫越海洋而來的旅程，寫下最貼切的註腳。《魔女宅急便》之所以歷久彌新，不僅在於觀眾對故事情節的熟悉，更在於每個人都能在不同的生命階段，從中讀出屬於自己的體會。如同琪琪的旅程，即使途中遇上風雨，也要帶著勇氣繼續向前飛行。

受颱風巴威影響，為顧及觀眾與工作人員的安全，原訂 7 月 10 日（五）場次確定取消。受影響觀眾可選擇改購新增之 7 月 13 日（一）場次。