當一場表演不再依賴聲音，觀眾該如何讀懂故事？2026親愛的月光國際聾人藝術節（Just Sense It Inclusive Deaf Arts Festival）將於9月12日至20日在台北萬座曉劇場登場，邀請來自台灣、日本、丹麥及越南的藝術團隊，集結戲劇、手語、肢體、擬真視覺敘事Visual Vernacular（VV）、工作坊與國際論壇等領域，旨在打破語言與感官的界線。
策展人潘思廷以「RGB─定義你的原色」為主題，象徵聾人與聽人、不同語言與文化，能如光的三原色般保有各自特質，交織出最豐富的光譜。本屆藝術節更將聾人文化直接帶入創作核心，不再只是傳統的「無障礙服務」，而是深入探討手語肢體如何成為藝術語言、視覺如何改變舞台敘事，帶領觀眾重新思考「觀看」與「理解」的定義，從中尋獲並定義自己的內在原色。
演出節目集結4國風格獨特的藝術團隊：Gala A（日本 × 臺灣）：日本經典作品《終點站的軌跡》巡演逾50場，以列車回望聾人文化的世代記憶；台灣作品由众月藝創所林靖嵐創作《沈默的世界：渡口》，從翻譯與溝通出發，探討語言與社會的權力邊界；Gala B（丹麥 × 臺灣）：丹麥Teater5005《On the Edge》取材真實故事與佛洛伊德「怪誕」概念，回應聾人社群邊緣化的現象；台灣大可創藝潘思廷導演的《Now Stop!》則以「大風吹」遊戲延伸家庭病症照護之心理與社會標籤，開創聾聽共融的第三空間。
最後還有「英特盛（GIS）共融藝術新月獎」Showcase演出，3部優選作品的階段性呈現，從探討靈魂的科技藝術、越南團隊的聾人文化集體創作，到LGBTQ變裝皇后、性別議題的討論，透過多元新穎的語彙與實驗，展現共融藝術的全新創作潛能與新銳能量。
除了劇場節目演出，今年特別引入源自聾人文化的「擬真視覺敘事 Visual Vernacular（VV）」。日本VV大師那須映里將親自來台主持大師班與大眾參與工作坊，示範表演者如何用手勢、表情與空間，創造出如電影鏡頭（遠景、特寫）般的無台詞擬真畫面。此外，越南共融舞蹈、日本手語文本表演、丹麥國際表演技巧及台灣動見体藝術總監符宏征帶來共融劇場覺察表演等跨國工作坊，也開放大眾親身參與，無須任何表演經驗即可透過身體感受創作能量。
國際講座論壇將於貝殼放大多功能廳開講， 6大主題涵蓋國際網絡串連、手語詩學、DEAF GAIN及共融藝術結構等。內容翻轉傳統「聽覺缺損」的預設，從國際視野、手語技巧、劇場實務到科技藝術，深度探討聾聽共融與生活經驗如何為社會帶來重要的價值與啟發。
此外，今年特別規劃「月光圓桌公眾論壇」，以「看得見的母語」為題，聚焦台灣手語（TSL）的法制定位、教育資源與藝術保存路徑。
