:::
張震洲
澳洲Griffith University大眾傳播畢。在媒體、出版業服務多年，以表演藝術新聞採訪攝影、全台各地表演場館、藝術節、音樂、戲劇、舞蹈節目等活動記錄為主。目前為《PAR表演藝術》特約網路編輯。
發表文章 546 篇
-
攝影手札睽違五年 美麗不安的現代傳說《毛月亮》再現
寓言來臨的末日派對 月光暈開未知之途 上帝的手隨處塗鴉 人性與科技隨之起舞 這場充滿奇妙與美麗的身體寓言源於天文現象「月暈」，又稱「毛月亮」。當鄭宗龍第一次看到月亮周圍泛起銀白色光暈時，深深著迷。他心中想著，有一天要為它編一支舞。 古語「月暈而風」，暗喻事物即將轉變的徵兆，睽違五年，《毛月亮》再度於舞台上映照虛實。 2019年，鄭宗龍與冰島搖滾天團席格若斯Sigur Rs合作，將空靈既躁動的音樂橫跨在無盡舞台；藝術家吳耿禎和世界劇場設計大獎的王奕盛，打造LED拼接巨型螢幕，穿透在迷幻的音樂氛圍裡。80片的螢幕像月亮牽引著浪潮般浮沉、翻轉或橫移，舞者以汗水、肌肉及全身力量與之對話，以原始純粹的身體動力，突顯身處這個時代的大哉問：如果我們可以透過螢幕上的幾次輕觸，滿足各樣需求和慾望，那麼身體的目的是什麼？這個問題只有身體本身能夠回答。 大疫之後，所有計畫都被迫取消，《毛月亮》仿若預言，肉體重新拓荒。2024年，恍如隔世，這場交織人性、科技和身體的派對再次降臨。舞者化身為獸，姿態蟄伏，慾望呼之欲出，引領觀眾圍觀這座巨幅的身體地景，也藉著月光看照自身。
-
跨界 用5G翻轉觀演體驗
虛實之間 建構《神不在的小鎮》
在「文化科技5G創新垂直應用場域建構及營運計畫」支持下，國家兩廳院將於10月30日推出全台首部5G科技虛實展演劇作《神不在的小鎮》，故事描述發生在名為「中正市」的小鎮，從網路霸凌事件出發，關照社群世代的現象，探討網路和真實世界的真假。故事將在兩廳院藝文廣場上的「中正市」展開，觀眾可透過實體現場、線上直播觀賞，以及線上遊戲的參與，體驗這一場多視角、多平台、自選故事結局的多元感官饗宴。
-
焦點專題（二） Focus
入門的檻兒與生理的關 角兒養成忒難？！
台灣目前的京劇行當裡，老生與花臉都存在傳承的斷層。老生因故青黃不接，而花臉則始終欠缺，主要是此二者的養成，對演員來說，養成的入門門檻與個人的生理關卡都是關鍵，就算能夠學成出師，現實環境能否提供未來舞台，也還是未定之天
-
藝@電影
再現台灣70、80年代風華
黃春明有感台灣人對自己生活的環境不熟悉，無法與腳下土地連結，導致產生認同危機。於是，他展開深入民間的拍攝計畫，捕捉各地風土民情，希望能為台灣庶民生活的真實樣貌留下紀錄。
-
台北首督芭蕾舞團聯手張曉雄 《遠山的呼號》打造島嶼精神舞蹈史詩
台北首督芭蕾舞團將於9月13日至14日在台北城市舞台推出全新製作《遠山的呼號》，這部由資深編舞家張曉雄操刀的作品，標誌著舞團第34季的重要里程碑，也為台灣當代芭蕾注入全新的藝術能量。
-
《前方有三岔路口》 當代戲曲與馬戲的黑暗詠嘆調
國立傳統藝術中心於2025年戲曲夢工場推出的《前方有三岔路口》，由新興表演藝術團體「合作社」策劃製作，作品將京劇、現代戲劇與馬戲特技融為一體，開創出令人耳目一新的美學面貌。
-
穿越身分、身體與科技邊界 臺北藝術節跨域大作開啟「超限動」之旅
第27屆臺北藝術節於9月11日正式揭開序幕，以「超限動」（Reeling Hyperreality）為主題，透過風格迥異的跨域作品，探索當代表演藝術如何回應數位時代的多重現實。從人機協作的實驗場域，到女性身分的重新詮釋，從跨文化的感官旅程，到家庭倫理的深度提問，這些作品共同構築了一個跨越舞蹈、劇場、影像與裝置的藝術光譜。
-
「異響共聲」台奧科藝交流 2025林茲電子藝術節熱烈迴響
臺灣當代文化實驗場（C-LAB）「異響共聲」展演計畫於9月3日至7日參加2025林茲電子藝術節，獲得熱烈迴響。本計畫由文化部主辦、駐德國代表處文化組支持，並由C-LAB臺灣聲響實驗室執行。這是台灣首次在文化部支持下組成藝術家團隊，登上具全球指標性的林茲電子藝術節舞台，與國際多元展演交流互動，展現亮眼成果。
-
突破邊界的藝術實踐 2025桃園藝術綠洲創作計畫啟動
當代藝術創作正經歷一場深刻的空間革命，傳統的「黑盒子劇場」概念逐漸被打破，藝術家們開始探索更多元的表演場域與觀演關係。桃園市政府文化局於9月初正式宣布「2025桃園藝術綠洲創作計畫」啟售，三件入選作品以其前衛的創作理念與空間實踐，為台灣當代表演藝術發展注入新的思辨能量。
-
表演工作坊《那一年，我們下凡》 以哲學喜劇叩問生命本質
表演工作坊40周年紀念大戲《那一年，我們下凡》即將於今年底登場，導演賴聲川攜手許瑋甯、朱德剛、宋少卿等實力演員，準備為台灣劇場界獻上一份別具深度的歲末禮物。
-
棒球音樂劇《轟吧！全壘打》超熱血 讓夢想在舞台上開轟
棒球音樂劇《轟吧！全壘打》將在台北城市舞台登場，製作團隊AM創意於9日舉行記者會，特別邀請甫奪下2025威廉波特少棒賽冠軍的東園國小少棒隊一同出席，與前中信兄弟隊球員周思齊共同站台力挺，象徵藝文與體育的完美跨界，為台灣孩子共同打造「強健身體美感生活」。
-
2025「承功─新秀舞臺」10月中登場 首度納入偶戲與說唱曲藝新秀
傳藝中心第九屆「承功─新秀舞臺」邀集12團13位充滿活力的新秀登場，將於10月17日至11月2日於臺灣戲曲中心小表演廳及多功能廳演出。今年首度納入偶戲與說唱曲藝新秀，持續拓展技藝切磋的疆界，期許新秀演員以「現在，輪到我上場」的自信姿態站上舞台，將青春的熱情與絕活匯聚，激盪出屬於戲曲新世代的耀眼能量。
-
第七屆金創獎 玩勮工廠《烏秋—黑羽的斷翼者》抱回金獎、最佳人氣獎
由廣藝基金會與文化內容策進院聯手主辦的2025第七屆表演藝術金創獎，9月6日正式揭曉，玩勮工廠以動漫美學打造的原創武打音樂劇《烏秋黑羽的斷翼者》一鳴驚人，視覺與聽覺張力爆表，青春熱血與矛盾情感交織。最終勇奪金獎與20萬元獎金，成為本屆最閃耀的亮點。
-
綠光劇場《八月，在我家》 揭露家庭極限拉鋸真相
最傷人的話常常就藏在最親近的人之間，綠光劇場本週末登場的親情覺醒大戲《八月，在我家》，描述父親下落成謎後，三個女兒返家，面對母親掀起塵封多年的真相，姊妹們也卸下壓抑的沉默，家庭風暴一發不可收拾。這齣改編自普立茲得獎作品，綠光改編落地本土化，仍部分忠於原著，希冀用更親近的語彙跟生活場景帶領觀眾認識世界級的作品。
-
K-Stage in 台北｜2025韓流公演觀光特展 傳統與現代交織的文化饗宴
韓國觀光公社9月4日起至7日，於臺北表演藝術中心藍盒子舉辦「K-Stage in 台北｜2025韓流公演觀光特展」，匯聚韓國五大代表性公演作品，除了將改編自百萬暢銷小說的舞台劇《不便利的便利店》完整版首次搬上台灣舞台，更有集結音樂劇《Dream High》、安城男寺黨、國立國樂院及韓國頂級音樂劇演員KAI的精采演出，為台灣觀眾帶來一場從傳統到現代，橫跨各種藝術形式的韓國表演藝術全方位體驗。
-
《天光前—林氏好的離別詩》 舞動歷史、深情吟唱愛與革命的時代悲歌
舞台燈光緩緩亮起，彷彿時光倒流至風雨飄搖的日治時代。雞屎藤舞蹈劇場以其年度鉅製《天光前林氏好的離別詩》，為觀眾開啟一扇通往歷史深處的詩意之門。這不僅是一場舞蹈演出，更是一次深刻的文化考掘與情感重構，將台灣第一女高音林氏好與革命青年盧丙丁的真實故事，化作流動的詩篇與跳躍的音符。
-
2025 Camping Asia於11月啟動 跨國藝術教育計畫帶來5檔精采演出
臺北表演藝術中心（北藝中心）、法國國家舞蹈中心（Centre national de la danse, CN D）與香奈兒品牌共同合作推出的「Camping Asia」，將於11月10日至21日回歸。這場為期12天的前瞻性藝術教育計畫，集創作、教育、演出於一體，將邀集來自日本、香港、法國、韓國、新加坡、奧地利及台灣共16所藝術院校，近150位師生齊聚，在台北共同展開一場「跨領域、跨文化、跨世代」的對話，藉此促進全球性的文化交流，推廣表演藝術在亞洲的發展。
-
從臺北走向國際 北市國2025/26新樂季閃耀登場
臺北市立國樂團（下稱「北市國」）2025/26新樂季自2025年9月至2026年6月止，共規畫「市國之星」、「名家」、「緬懷大師」、「未來新星」、「閃亮亮」、「溫馨飛魔力」、「小而美」、「傳藝舞繽紛」八個系列節目、共計52場次精采演出以饗樂迷。
-
穿越世紀迷霧的自由靈魂 《卡門遇見愛情．我遇見卡門》致敬經典150周年
1875年的巴黎歌劇院，一位名叫卡門的西班牙煙草女工翩然登場，她以自由為旗幟，以慾望為羅盤，拒絕被任何枷鎖束縛。150年後的今日，當我們站在21世紀的門檻回望，卡門形象愈發豐滿立體，她不再只是歌劇中的角色，而是每個時代女性追求自主與解放的隱喻與象徵。由「瑤場共創」精心雕琢的原創舞蹈劇場《卡門遇見愛情．我遇見卡門》於8月31日至9月3日在臺北市客家文化主題公園登場，這不僅是對喬治．比才（Georges Bizet）經典歌劇《卡門》問世150周年的致敬，更是一場跨越時空的藝術對話。
-
NTSO國立臺灣交響樂團2025/26樂季 水藍領航展開北方聲音旅程
國立臺灣交響樂團（National Taiwan Symphony Orchestra，簡稱NTSO）於9月1日在台北國家音樂廳舉辦2025/26樂季宣告記者會，正式揭曉新樂季節目，團長歐陽慧剛與首席客席指揮水藍攜手駐團藝術家陳毓襄及青年演奏家陳廷威、張凱閔共同出席，透過藝術家對談與現場演出，展現本樂季豐富的策劃脈絡與藝術能量。
