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約有 21,247 項結果
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演員的庫藏記憶演員，老了？！
一個演員愈老，可能愈容易透過「角色」這個位子，把自己最內心、最隱密、最有趣的一些情感細節，堂而皇之地暴露出來，您想想，正值表演可以好玩，可以用玩的時候，他沒了體力，那不是等於終於買了一輛法拉利，可以來好好飆一飆，但是卻再也沒有錢買汽油了？
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狂飆繆思
不知名的劇碼
日本文學家芥川龍之介說：所有人世間最尊貴的乃在於無可替換的剎那間之感動。 他的三男，也就是作曲家芥川也寸志則說：音樂是屬於每一個人的。 我背著這對父子的話再一次穿過新宿的鬧街上，張開心中的雙眼，繼續觀賞一場未知的劇碼。
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兩廳院達人
眾人皆High我獨醒
面對戶外演出，你永遠只能說自己做好了70%的準備，剩下的30%就靠天公賞臉及現場應變。工作人員永遠都要抱持一個正確態度永遠學習，並且不斷回頭檢查錯誤！對週邊及自然環境保持敏銳的觀察，並善用經驗值作出適當的危機處理，才能完成一場完美的戶外演出。
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特別企畫 Feature 演前導介
《環鏡》：瑪姬‧瑪漢餘音裊繞的短篇小說
去年首演的《環鏡》UMWELT，舞台上放置了三層不重疊，二十餘面像門一般的鏡面裝置。九名共同發展創作的舞者，在不斷被強風吹動搖晃的鏡面之間遊走。分明就是取材自日常生活的眾生相，卻因為舞台裝置和現場聲響所轉化出來的空間，而變得戲劇化而且充滿想像。
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特別企畫 Feature
革命分子家庭的叛逆分子
曾經二度訪台的法國瑪姬．瑪漢舞團，又將在九月到訪台北，展開最新作品《環鏡》UMWELT的亞洲巡演。該團靈魂人物藝術總監瑪姬．瑪漢，也將首度隨作品來台。 本文節錄自刊於《表演藝術》一九九四年十二月號（第廿六期）的〈給世人的一份禮物專訪編舞家瑪姬．瑪漢和May B〉，由曾任瑪姬．瑪漢舞團現代舞教師的旅法編舞家林原上親訪瑪漢本人，談及她如何學舞、開始編舞與創辦舞團的過程。本刊重新刊出，讓讀者在大師到來之前，先行略窺其人其事。
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特別企畫（二） Feature 蘇聯最偉大的音樂家
發現蕭斯塔可維奇
有史以來，可能沒有其他音樂家像蕭斯塔可維奇（Dmitri Dmitrievich Shostakovich，1906-1975）一樣，身後留下這麼多難解謎團，以致作品出現兩種截然不同的極端詮釋。他到底是黑暗帝國幫兇，還是忍辱負重的「臥底」自由鬥士？直到現在，蕭斯塔可維奇其人其事，就像《無間道》等驚悚懸疑的香港警匪電影一樣，永遠讓世人津津有味的反覆推敲。 展開新紀元的NSO，繼去年演出龐大的「發現馬勒」系列音樂會，今年再接再厲，挑戰交響曲作品更多的蕭斯塔可維奇，一連推出十場音樂會，並有巴夏、尤利．麥爾、波利安斯基、林克昌、呂紹嘉等知名指揮加持，陪樂迷一起「發現蕭斯塔可維奇」！
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兩廳院櫥窗 Hot at NTCH
與表演者一起呼吸，用鏡頭捉住最初的感動
為了讓自己保持與觀眾一樣的新鮮感，劉振祥通常婉拒排練參觀邀約，堅持要在記者會或演出現場，用初次欣賞的直覺，拍出藝術作品所呈現的強烈印象。「拍攝時間越短，當下的直覺判斷反而越強！」他說拍到好畫面沒有訣竅，重要的是和表演者或舞者「一起呼吸」，用心隨著台上的肢體律動及情緒節奏走，自然會知道何時是最有力量的爆發點！
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藝次元曼波 HEART to HEART
喜劇．兩「國」論
當代傳奇劇場的小客廳，一雙吳興國練功的厚底靴站在樓梯間下。 青少年時的吳興國，穿過一雙雙李國修父親手工縫製、並謹慎地在鞋底內親手蓋上店章的戲靴；青少年時的李國修一次次隨父親走進荷花池畔的國立藝術館，看吳興國的師兄、姐們演《打漁殺家》、《釣金龜》，有時睡著了，有時把戲學著回家逗鄰居玩。 這雙靴子好像聯繫了兩個人命運中似有若無的緣分。 說也奇怪，這兩「國」，在台灣這許多年，就沒這樣開天闢地地談過。這一天，搬到金門街的當代傳奇劇場，吳興國泡好老人茶等這個二十年來第一次的兩「國」論。 吳興國與李國修，七○年代的一開始，一個從嚴格坐科的京劇團裡被拉去跳現代舞；一個打小在京劇裡吸收語言趣味，而在蘭陵劇坊的《荷珠新配》成為一炮而紅的喜劇演員；吳興國以當代傳劇場打開台灣京劇與西方經典接軌的里程碑，屏風表演班則以充滿城市寫實風格的作品首創台北商業劇場品牌，但在台北，兩人從沒有這樣談過喜劇、戲劇、京劇。 兩人都在彼此的劇場裡當過觀眾，擅喜劇的李國修在《慾望城國》的觀眾席裡，「戲沒開演就掉淚」，擅演英雄將相的吳興國則在屏風的《半里長城》裡捧腹大笑。過去三個月裡，戒煙戒酒的李國修一下子胖了十二公斤，於是兩個人一見面從養生、防老開始談起，「如果三十歲我們兩人就見面，當時就會談：『嘿！那邊那個女生長得真漂亮！』」 十月份，兩人的新戲將同一天開演，當代傳奇劇場挑戰《等待果陀》，屏風表演班則演繹兩代間的變調婚姻《昨夜星辰》。戲劇的道路上，一個人都演西方經典，一個人堅持原創，但卻在相反的路上，都與傳統相遇。 從京劇到戲劇的成長之路 李國修（以下簡稱李）你有沒有穿過我爸做的鞋子？ 吳興國（以下簡稱吳）有！我經常去你家訂鞋子，不過從來沒有看過你。在復興劇校時我是練武生的，光是一齣《戰馬超》，練三個月靴子就磨得差不多了。但穿了那麼多靴子，後來證實你父親做的鞋子比大陸的師傅都好。後來畢了業，和周正榮老師磕頭學老生，只穿厚底靴，不穿薄底，成立當代傳奇之後，就更把厚底靴的功放進去。一九九八年《慾望城國》要去法國亞維儂之前，又跑去跟你哥訂
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音樂
「發現馬勒系列」的壯麗句點
簡文彬對樂曲節奏步調的掌握，以及對高潮的塑造與釋放，都充滿信心，讓群集舞台上數百人眾志成城，士氣高昂適切演出了馬勒所主張「愛神就是世界創造者」的精神內涵，為耕耘長達一整年的「發現馬勒系列」畫下壯麗句點。
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音樂
初生之犢，贏得壓倒性勝利
下半場的德弗札克的第八號交響曲，第一樂章瀰漫著清新迷人的波西米亞草原氣息。第二樂章明暗對比稍嫌不夠強烈，但是卻擁有春雷乍響的勁道。第三樂章速度設定略顯斧鑿之痕，不過絃樂組的歌唱則相當優美。第四樂章開頭，由四位年輕女生主奏的法國號縱橫全場絕不走音，整體演奏更是紀律嚴明、整齊劃一，乾淨俐落把樂曲推向歡騰高潮。
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特別企畫（三） Feature
劇場是「瘋狂」唯一合法的場所
無論是西方希臘悲劇的源流，或者東方「瘋狂」表演的系譜，舞台上存在著這麼多的「瘋狂」。也許，唯有「瘋狂」才是戲劇的本質吧，因為劇場是「瘋狂」唯一合法的場所。現實世界不斷排除「瘋狂」，要求人必須是他自己。而劇場是人可以不是他自己，以他者的聲音說話，以他者的姿態行動唯一合法的「特權場域」。
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特別企畫（三） Feature 他們的瘋狂
因尷尬而超越了瘋狂 ─音樂狂人麥可．傑克森
用瘋狂去聯想這個人，會有著多種可能，但其實瘋狂不太足夠形容他，用尷尬一辭恐怕更為貼切。也正因為他做了那麼多尷尬的事，搭配上他舉世無雙的精采舞步與重拍音響，使這一切顯得詭異。
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特別企畫（三） Feature 他們的瘋狂
她自殺是為了想活——英國劇作家莎拉‧肯恩
如果說莎拉‧肯恩身上真的有著什麼瘋狂基因，那就是她太正常了，正常到無法容許整個世界都在瘋狂，正常到無法理解這個分裂的世界，怎麼可以如此無關痛癢地一直運轉下去。
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特別企畫（三） Feature 他們的瘋狂
布袋戲江湖的柔性騷動—女頭手江賜美
她是台灣空前，大有可能絕後的布袋戲女演師江賜美。歷經半世紀的演藝生涯，由外台廟戲、內台戲園戲到巡迴夜市賣藥......見證著台灣近代布袋戲的興衰起伏。她的瘋狂是「奇」和「特異」，更是在布袋戲全是男人天下的江湖，拼出女演師的一片天。
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特別企畫（三） Feature 他們的瘋狂
狂狷與極致—浪人劍聖宮本武藏
人稱「東瀛不敗」的宮本武藏，在各方面都成就非凡，他的武士之道讓他優遊於各種不同領域，無事不順。後世將其譽為劍神，甚至不同領域都有「宮本武藏」的名號，在經營學中，他的兵法也成為商場上的教戰守策，他動如脫兔靜若處子的修為，能武能文的修持也成為後世典範。
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音樂 史上最賣座的女歌手揮手引退
「雅典白玫瑰」娜娜來台以歌聲告別
有著「希臘國寶」美稱的資深女歌手娜娜，活躍歌壇半世紀，曾在六十五個國家、以十種以上的語言發行專輯，創造出高達三百五十張的金唱片、白金唱片及金鑽唱片，全球超過二億張無人可及的銷售量，從今年起，陸續在歐洲、東南亞及美國等世界各地，舉辦告別演唱會，也將親抵台灣，與熱愛她的歌迷道別。
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音樂 不讓歌劇女神退休，音樂總監親自伴奏
朱苔麗與簡文彬 打造「黃金美聲」
《諾瑪》中精采的演出原本可能成為朱苔麗的舞台告別作，但與朱苔麗私交甚篤的NSO音樂總監簡文彬，面對台灣樂迷的熱切期盼，卻不肯讓她輕易「退休」。為了讓她的義大利美聲再現，簡文彬難得親自下海，為朱苔麗伴奏，大力促成了這次演唱會的黃金組合。
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音樂 馬勒「千人」之後的重量級挑戰
荀貝格愛情史詩《古勒之歌》 NSO首度搬上台灣舞台
荀貝格在《古勒之歌》中展現後浪漫樂派在編制上要求巨大宏偉形象的特色，雖然風格與前作《昇華之夜》非常相似，不過這是一首為一個非常龐大的樂隊和很多合唱隊，以及一些獨唱演員所寫的作品。這首作品總譜之規模和複雜程度超過馬勒和史特勞斯，表現之浪漫粗獷超過華格納。
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音樂
防空洞裡的鋼琴王子
二十五年前，來自北越的鄧泰山，擊敗波哥雷利奇，奪下華沙蕭邦鋼琴大賽首獎。曾在防空洞中練琴的他，「每天早上練琴的時候，第一件事就是拿棍子把老鼠從鋼琴裡趕出來。」在睽違台灣十餘年後再度訪台演出，鄧泰山將帶來拿手的蕭邦曲目以饗樂迷。
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音樂
「自東徂西」樂音共振前衛
采風樂坊團長黃正銘表示：「現代音樂需要新的器樂音色來豐富，許多民族器樂紛紛被重新挖掘開發，並以『海納百川』之姿，將異文化中的聲響拿來為己用。」這也正是采風的絲竹樂得以縱橫歐洲現代樂壇的原因。這次與來自奧地利的維也納二十世紀室內樂團合演，則是采風首度在國內演出現代音樂。
