布萊希特逝世多少週年不是重點，劇名是否涉及對《拜金小姐》的反諷也無庸揣議。從十八世紀英國《乞丐歌劇》到二十世紀德國《三便士歌劇》再到二十一世紀台灣《敗金歌劇》，只是證明了每個時代的邊緣階層都有冤要伸、有歌要唱、有戲要搬。布萊希特給經典改頭換面從不手軟，演他的經典而不效法其手段，豈不被他笑煞？回頭看看，能夠抓緊台灣社會脈動的劇場，並非絕無僅有，但不流於悶鍋仿諷、不止於運將口舌，而能出以全面的社會觀察、伴隨痛快的歌舞娛樂，捨差事其誰！這一回，編導鍾喬擺明了左批中產小市民的自大盲目心態、右踢媒體和政客互相操弄的共犯結構，果然深得布氏反骨真傳。布萊希特向來就不在學院，而在市井、在劇場、在酒吧中間。差事一直在這些據點戰鬥，也越來越能夠掌握出擊的力道。盼他們這回能螁盡知識份子的言語和文藝中年的感傷，尋回市井旺盛的生命活力。讓台灣劇場可以無愧這個變化多事的年代，留下美好而深刻的藝術證言。
文字｜鴻鴻 詩人、劇場與電影導演
