周倩漪
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特別企畫 Feature 新馬戲縱橫談-走進時光隧道,看到李棠華的現代魔幻版
台灣雜技馬戲 期待一個有夢的未來
李棠華打造了台灣雜技表演的輝煌年代,也成為校園的傳承主流,但歷經新興娛樂興起、表演場地縮減,而今台灣雜技團體也必須從藝術與經營上去尋找新方向,在為觀眾打造舞台夢幻的同時,也要替自己思索構築一個有夢的未來。
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特別企畫 Feature 十分鐘速寫
十大城市,探看德國
漢堡Hamburg 德國第一大港,第二大城,北德文化中心。易北河流經至此港寬水深,市中心內阿斯特湖週邊環繞頂級飯店、企業大樓,聖保利紅燈區為歐洲三大港市紅燈區。著名的藝文展演場所包括:漢堡港音樂劇廳、音樂廳(Musikhalle)、漢堡國家歌劇院、德意志劇院、漢堡美術館、漢堡歷史博物館、工藝博物館。 柏林Berlin 自一八七○年普法戰爭法國戰敗後,鐵血宰相俾斯麥即統一德意志帝國,柏林自此成為德國首都。二戰後柏林圍牆將東西德分成兩半,首都暫遷波昂,一九九○年東西德統一,國都重回柏林。柏林是德國第一大城,人口約四百萬人。市區綠地與河湖佔地三分之一,布蘭登堡門為主要地標。展演場所有柏林愛樂廳、國家歌劇院、德意志國家歌劇院、音樂劇廳、柏林音樂廳、德國古根漢美術館柏林分館、德意志歷史博物館。 慕尼黑Mnchen 德國第三大城,巴伐利亞邦首府,為前往阿爾卑斯山的出發點,也是通往奧地利與義大利的門戶。以慕尼黑啤酒節、職業足球、及BMW總部和博物館而馳名。建於十九世紀的巴伐利亞國家歌劇院堪稱為世界首屈一指的歌劇院,國家歌劇院也座落於此。展覽場所有舊比納克美術館、新比納克美術館、比納克現代美術館、市立美術館、巴伐利亞國家博物館、慕尼黑市立博物館。 萊比錫Leipzig 德國商展大城,世紀聞名的博覽會城、書城、和音樂城,擁有興盛且歷史悠久的書籍出版業,萊比錫書展與法蘭克福書展兩者齊名。托瑪斯教堂以巴赫精心培養的托馬斯合唱團及巴赫的指揮而聞名,他創作的《馬太受難曲》等名曲均在此首演。此外尚有負盛名的萊比錫歌劇院、萊比錫音樂廳。展場有孟德爾頌之家及博物館、萊比錫美術館、巴赫博物館。 科隆Kln 古城科隆與萊茵河相伴近兩千年,城內留有羅馬帝國遺跡,如十二座建於十到十三世紀的羅馬式教堂。
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特別企畫 Feature 藝文近景╱當代舞蹈
古典、新古典、現代、前衛七十二變
「由德國公家付薪水的舞者有五千人,其中德國人不到八百人,藝術總監中百分之七十都不是德國人,可想而知這個國家的包容性。」旅歐二十載的著名編舞家余能盛說。德國是全世界舞蹈人才的大搖籃。德國政府支持的公立劇院就超過五十所,現存的公私立舞團也逾五十多團。從歷史來看,二次大戰後德國的社會經濟面臨重建,無法如英法等國延續芭蕾傳統。五○年代舞蹈開始振興,直至六○年代的「斯圖加特芭蕾奇蹟」,今日的德國展現出古典芭蕾、新古典、現代芭蕾、前衛派之百家爭鳴盛況。 德國舞蹈的兩大座標 德國以「表現派舞蹈」樹立鋒芒特色。早在二十世紀初,魯道夫.拉邦(Rudolf von Laban)建構舞譜及動作理論,創立舞蹈學校,訓練出瑪麗.魏格曼(Mary Wigman)、庫特.尤斯(Kurt Jooss)等表現派先驅。前者建立「緊張-弛緩」動作原理,在舞蹈中呈現內心情感,後者於一九三二年首演的反戰舞劇《綠桌子》,將戲劇元素加入芭蕾範疇。庫特‧尤斯創辦的「福克旺舞蹈學校」並造就了碧娜‧鮑許。「斯圖加特芭蕾舞團和碧納‧鮑許可說是正宗德國原味,他們為世界帶來重大的文化資產。」余能盛標定出德國舞蹈史的兩大座標。 環顧當今德國重要的芭蕾舞團,斯圖加特芭蕾舞團為其翹楚。從一九六一到一九七三年,首席編導約翰‧克朗寇(John Cranko)結合芭蕾與戲劇,將表現派風格展演得更直接而強烈,經典作《奧涅金》等將斯圖加特推上世界一流舞團之林。巴伐利亞國家芭蕾舞團為古典芭蕾的守護者,現任總監伊凡‧黎胥卡(Ivan Liska)在古典之外,漸漸帶入現代、前衛的舞台特色。 德國提供全世界最大的舞台,讓舞者發光 擁有二百五十年歷史的柏林國家歌劇院芭蕾舞團位於東柏林,俄國芭蕾巨星馬拉寇夫(Vladimir Malakhov)為現任藝術總監,演出節目包含古典芭蕾舞劇到現代舞劇。漢堡芭蕾舞團為世界十大芭蕾舞團之一,總監約翰‧諾伊梅爾擅於結合傳統意韻與前衛精神。目前已解散的法蘭克福芭蕾舞團則以威廉‧佛塞(William Forsythe)的後現代編舞和極限肢體大展風華。 「德國提供全世界最大的舞台,讓舞者發光。」余能盛歸結。包容乃大,多元而閃耀,德國芭蕾依然是邁向未來的
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特別企畫 Feature 近距離接觸╱編舞家事件簿
高科技芭蕾美學 激爆舞者極限!—威廉.佛塞
「威廉.佛塞是當代舞蹈的國王!」雲門舞集藝術總監林懷民如是讚嘆。這個美國出生、卻在德國舞出一片天的當代芭蕾怪才,到底如何改變現代芭蕾的形貌、讓人驚歎其匪夷所思的創意? 十月巴伐利亞芭蕾舞團帶來佛塞的代表作《身體協奏曲》,讓大家看看他如何將肢體推展至極限,大膽拼貼電子音樂,巧妙運用劇場裝置。
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特別企畫 Feature 近距離接觸╱舞團事件簿
古典芭蕾的守護天使—巴伐利亞國家芭蕾舞團
擁有百年歷史的巴伐利亞國家芭蕾舞團,被芭蕾皇朝俄羅斯讚譽為「古典芭蕾守護者」,二○○四年歐洲舞蹈雜誌票選為最頂尖的芭蕾舞團。巴伐利亞芭蕾舞團網羅了二十六個國家的專業舞蹈演員,保留了逾五十齣自浪漫主義、古典主義,至二十世紀的經典芭蕾作品,創造出富於開創性的舞蹈風貌。
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戲劇 優人的恆河心靈旅程 體驗「神聖舞蹈」妙境
《與你共舞》以詩以鼓,與愛相遇
打鼓的優人要跳舞了!不過,這次仍是帶著濃濃的修行氣息,因為跳的是「神聖舞蹈」!優人神鼓音樂總監黃誌群說:「有一種修行,不是透過打坐,而是透過舞蹈對舞者來說,神聖舞蹈正是檢驗自我的狀態。」鼓曲加入了神聖舞蹈,變得有動作,整齣鼓舞成為最具感染力的媒介。
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舞蹈 林麗珍十年淨化重生:更簡單,更洗練,更放空
緩行東方身體美學的《醮》
《醮》的靈感來自中元普渡祭典,全劇分十二段落:淨場、啟燈、引鼓、獻香、點粧、遙想、引路、芒花、引火、水映、孤燈、煙滅,最終結束在放水燈儀式的輪迴喻象中。十年後重登舞台,《醮》質韻不變,只是動作更單純,肢體更極簡,藝術總監林麗珍要為世人帶來的,是植基東方土壤的空緩身體美學。
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舞蹈 體驗禪悅法喜,品味禪舞風華 舞過一甲子
蔡麗華推出新作《拈花》
《拈花》共分成四幕,從〈觀想〉、〈行禪〉、〈幻境〉到〈拈花〉,以維摩詰居士貫穿全場,代表每個人在日常生活中會遭遇的各種變化情境。動作靈感來自於敦煌和雲岡石窟,蔡麗華兩度親赴考察,觀其雕刻壁畫之舞姿、服飾、法器而巧編成舞。
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舞蹈新訊 向羅曼菲、伍國柱精采生命致敬
李靜君創作芭蕾《綻》與《月光奏鳴曲》
曾獲國家文藝獎、演出近千場的雲門資深舞者李靜君,將為高雄城市芭蕾舞團編舞創作芭蕾《綻》及《月光奏鳴曲》。現為雲門舞集助理藝術總監的李靜君,以其細膩的情感詮釋,在《綻》中呈現花朵般的綻放,及生命裡因而流淌的幻滅與繁華。《月光奏鳴曲》則是懷念二位不凡的朋友和藝術家辭世不久的羅曼菲與伍國柱,向他們燦爛而堅持的舞蹈人生致意,由客席舞者陳秋吟特別擔綱演出。 另外,高雄城市芭蕾舞團將演出古典芭蕾名作《帕吉達》Paquita婚禮一幕,持續挑戰古典芭蕾的技巧與質感,由張大湧改編,再創古典芭蕾演出熱潮。今年舞者陣容堅強,包括客席舞者陳秋吟、葉麗娟,KCB優秀舞者董鼎雯、呂思韻等二十多位優秀芭蕾舞者將精采上陣。(周倩漪)
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特別企畫 Feature 華格納傳奇
旅遊&華格納—十個必遊景點
1. 萊茵河畔沃爾姆斯(Worms am Rhein)與維爾茨堡(Wrzburg)之間 這兩點間的兩條路構成一條環形路線,約長三百一十公里,古老的尼貝龍傳說在此發源。這個傳說始於十二世紀,講述愛情、忌妒和謀殺。在這條路上,可以沉浸於中世紀史詩氣氛中,在柔緩的葡萄山、茂密的森林、迷人的河流風光、古老的小鎮、金碧輝煌的教堂、神秘的宮殿、城堡和遺跡中,追索指環神話。 2. 拜魯特歌劇院 華格納說服了銀行家及貴族,在巴伐利亞小城拜魯特興建一座專屬的豪華歌劇院。一八七六年八月,《尼貝龍指環》四齣歌劇在新建的拜魯特劇院首演。劇院外觀是巴洛克式風格,內部則是近代的鏡框舞台,特闢深闊的樂池,以將樂聲與人聲結合,再傳向觀眾耳裡,完整呈現華格納歌劇特色。 3. 拜魯特幻夢之莊(Haus Wahnfried)/華格納博物館 華格納晚年居住的別墅,位於拜魯特,距離劇院很近,華格納常常在這裡注視著劇院的興建進程。來此可親炙大師的手稿、創作用的鋼琴、房間家具。夢幻莊現為華格納博物館,一直是華格納崇拜者的朝聖地。 4. 萊比錫湯瑪斯教堂 華格納誕生於萊比錫布魯爾街(Der Bruhl Street)一棟名為「紅白獅子居」的家宅中,而在湯瑪斯教堂中受洗。教堂已有八百年歷史,馬丁路德在此發起宗教改革,巴赫更在這間教堂擔任要職長達二十七年。教堂前有巴赫雕像,對面是巴赫博物館。 <strong
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舞蹈 水影舞集「二面舞台」有續集!
《薄冰上之舞》 在險峻生存中狂歡戰鬥
《薄冰上之舞》名稱靈感來自於德國作家珮尼拉‧葛拉瑟的同名翻譯小說,舞台形式則延續前支舞作《二面舞台雙面秀》的「雙面繡」概念,上回的「雙面異物繡」,在《薄冰上之舞》中演變成「雙面同物繡」,從繡布前表演、繡布後身影、與即時影像之多重角度,體驗人生戰場的真真假假。