《拈花》共分成四幕，從〈觀想〉、〈行禪〉、〈幻境〉到〈拈花〉，以維摩詰居士貫穿全場，代表每個人在日常生活中會遭遇的各種變化情境。動作靈感來自於敦煌和雲岡石窟，蔡麗華兩度親赴考察，觀其雕刻壁畫之舞姿、服飾、法器而巧編成舞。
2006台北民族舞團—蔡麗華禪風舞作《拈花》
9/30〜10/1 2：30pm
9/30 7：30pm
台北市社教館城市舞台
INFO 02-85096695
世事紛擾，貪嗔痴幻境動輒牽引心緒，如蛇女般糾纏難解。在一片昏沉中，突然，沉重踏地的金剛杵步威攝八方，將眾生從迷昧昏睡中搖撼震醒！這是蔡麗華最新舞作《拈花》第三幕〈幻境〉中令人細胞震動的寫實喻景。從一九九五年應佛光山星雲法師委託編作《梵音樂舞—禮讚十方》，到二○○○年的佛教舞劇《異色蓮想》，資深舞蹈家蔡麗華六十歲菩提發心，大膽推出台灣首部禪風舞作《拈花》。
用太極導引來連結禪宗與民族舞
為什麼說是大膽嘗試呢？禪宗精神為「拈花微笑，以心傳心，不用言語，不立文字」，唯有寂靜的內心才能領會。將禪修化為舞蹈，需要「在寫實與抽象之間轉換，時而具象點題，時而烘托情境，妙不可言。」蔡麗華說明編舞訣竅。此外，在舞台時空、感知、舞者心境上都得變換。如何連結禪宗妙法與民族舞蹈？蔡麗華萃取太極導引來轉化銜接，在行禪、坐禪、立禪、動禪中，舞者以太極導引來表達律動能量，如鼓盪之氣流波波流竄。在身體上，要去除民族舞對外形和姿勢的關注，拋開矯飾做作，「在不經意中做出可能不完整的動作。」蔡麗華的舞作新詮，相當能體現禪風之自足自在。
用極簡肢體，舞禪風意象
《拈花》共分成四幕，從〈觀想〉、〈行禪〉、〈幻境〉到〈拈花〉，以維摩詰居士貫穿全場，代表每個人在日常生活中會遭遇的各種變化情境。動作靈感來自於敦煌和雲岡石窟，蔡麗華兩度親赴考察，觀其雕刻壁畫之舞姿、服飾、法器而巧編成舞。蔡麗華描述編舞心境：「舞者化為一個個善良而美麗的菩薩，化解世間眾生的迷障。」特別的是，這次由蔡麗華、胡民山、蕭君玲老中青三代聯手編舞，風貌將更加多彩；由朱雲嵩製作的音樂，融合梵唱、古琴、西藏樂器，樂音悠渺空靈；維摩詰居士則由具二十年修行經驗的舞者李為仁擔綱，蕭君玲、楊琳琳、賴怡伶皆是主要舞者，他們運用極簡的肢體，舞出禪風意象。
蔡麗華微笑說明：「我把舞蹈當成修行，而行住坐臥皆是修行，都可落實到生活層面。以後，可以教導社區民眾『行禪舞』，讓大家分享這種喜悅。」台北民族舞團於入秋時節，將展現禪舞之舒適況意，讓身體生命找到出口——「禪悅法喜」，這是舞作想送給大家的禮物。
