本刊編輯部
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焦點專題(二) Focus
中西樂團獻「美」聲
燈光暗下,故事說起。儘管指揮在空中揮灑,音符仍無法被眼睛捕捉。但隨著耳際的樂聲起伏,仍能「看」見眼前一幕幕生動的畫面。演奏家窮盡機鋒的拋接、對峙或唱和,就像舞台上的一場遊戲,讓作曲家的思維飛翔──想像上千人比鄰而坐,在同一個空間度過同一段時光,那人生再也無法複製的經歷,才是表演藝術可貴的地方。 二○一八年十月底到十一月初,NSO與TCO不約而同赴美巡演。前者接續去年打響的名聲,在西岸再度展現實力、創下佳績。後者前往東岸,作為首次台灣的職業樂團登上卡內基音樂廳的舞台。為此,本刊特地帶您同遊雙團規劃精采節目、與獨奏家對談,並且近身窺探背後奧秘。當樂團用台灣的音樂獻「美」時,閉上眼睛,您也能在東西兩岸,聽見東西兩方的聲音。
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藝視窗 News
交通部觀光局與國家表演藝術中心締約 打造文化觀光新體驗
【台灣】 交通部觀光局與國家表演藝術中心締約 打造文化觀光新體驗 交通部觀光局於11月19日與國表藝中心締約結盟,將攜手打造國表藝中心轄下北、中、南三座劇場,成為國際旅客體驗在地特色及台灣文化的重要管道,文化觀光的新亮點。 「合作以文化主軸推動觀光」是雙方簽署共同推動文化觀光合作備忘錄的初衷,這次的合作也開啟了文化部與交通部的跨部會合作的新契機。所簽署的文化觀光合作備忘錄,涵蓋宣傳、推廣、行銷及培訓等四個面向。觀光局與國表藝中心未來將以台灣觀光與國表藝中心之雙品牌形象露出,強化宣傳力道。雙方也將共同推薦文藝旅遊行程,鼓勵國內外旅客親近藝術。針對國際旅客,則更加強合作,以串連交通票券及旅宿、門票優惠及台灣文化為主題,推廣行銷,並也正在研擬持外國護照的國際友人,以高鐵票買一送一的限時優惠,將旅客送抵國家級的三座劇場,讓他們進劇場、看演出、賞建築及品文化。 臺灣國樂團「2018菁英爭揮青年指揮選拔之夜」結果出爐 國立傳統藝術中心11月17日晚間舉辦「2018菁英爭揮青年指揮選拔之夜」,參賽者經過3輪激烈競爭,挑戰全新創作指定曲,在長達3個月的賽事中,第一名詹秉翔脫穎而出,抱走冠軍獎盃與新臺幣8萬元獎金。第二名則由黃蔚傑獲得,而由作曲家參與評分的最佳作品演繹獎,頒給詹秉翔,由媒體評審團票選的最佳魅力臺風獎,頒給黃蔚傑,另外由現場觀眾參與投票的最佳人氣獎,則獎落張智堯。 本次4首指定曲中,鄭思森的《松》是典型的三段體,需要對樂曲的來龍去脈清楚瞭解,才能營造出相映的氛圍;陸橒的《陣》則著重一開始的鋪陳,整體進入情況後才能接續到豐盛熱鬧的結尾;趙季平的《憶》難度高,在意境、氛圍和時間的掌握都不容易,指揮要沉得住氣,耐心詮釋段落速度的轉折和情緒變化。其中最具挑戰性的是為本次比賽量身打造的《2018菁英爭揮指定曲》,由作曲家王乙聿全新譜寫,取材台灣原住民音樂,節奏強烈明快;全新的曲子不像舊曲子有機會聽到、看到和參與演出,沒有模樣可以參考,但也能最清晰地顯現指揮的理解度,並充分發揮。預知更多詳情
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封面故事 Cover Story
《戰爭之王》 王者,與他們的世界
莎士比亞的一系列歷史劇, 讓英國國王和皇室爭鬥在劇場反覆上演, 使後人得以透過這些活生生的角色, 看見政局的詭譎多變、人性的意欲多端。 在阿姆斯特丹劇團改編自莎劇的《戰爭之王》裡, 觀眾猶如選民,得以親睹這些領導人的所作所為、 後台長廊裡的政治角力、面對困境時的內心糾葛, 和他們的獨特魅力。 舞台也好似國王性格的延伸, 以各種物件、布景,顯現著不同君主的心之想望, 及他們所身處的世界。
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特別企畫 Feature
奼紫嫣紅 入園神迷 百變崑曲PLUS
「崑曲,只要一掉進去就出不來了!」 那是採訪完之後,留在耳邊迴盪的一句話。 這才知道,那不是大鳴大放的表演, 是再有多大的情緒,也要在胸中燃燒, 一字多轉折的吟唱,磨出細膩雅致的精華。 也因為戲劇性、文學性、音樂性、舞蹈性、美術性, 讓這百戲之母,被現代歌劇、話劇、裝置藝術借用、並存與再造。 數百年了,這個藝術還是以各種形式「活」在現代的舞台。 傳統崑曲究竟有多美?2.0版究竟有多狂? 百變崑劇,讓我們我們從頭道來
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藝視窗 News
法國音樂與聲響研究中心將來台於C-LAB合作設立實驗室
【台灣】 法國音樂與聲響研究中心將來台於C-LAB合作設立實驗室 文化部長鄭麗君9月中旬出訪法國,與附屬於法國龐畢度中心的「音樂與聲響研究中心(IRCAM) 」總監馬德內(Frank Madlener)簽署合作意向書,IRCAM將協助由空總轉型之臺灣當代文化實驗場(C-LAB),就人才互訪、國際共製、研發及展演等領域進行交流,並在2020年底前,共同合作於C-LAB設立一個聲響實驗室。 IRCAM附屬於法國龐畢度中心,原由法國作曲家與指揮家布列茲(Pierre Boulez)創立。1969年成立之初即以電子音樂與聲音研發創作為發展方向,培養一批深諳軟硬體技術的專業工程師支援各種新音樂聲響創作。每年舉行的MANIFESTE藝術節匯聚國際舞蹈家、戲劇家、音樂編曲家及各類技術工程師等,以極具前瞻原創性的手法,將藝術與科技融合呈現各類展演,深獲好評。 國藝會辦理「2019演藝團隊年度獎助專案辦法暨填表說明會」 國藝會承辦之「2019演藝團隊年度獎助專案」自11月1至30日受理申請,即日起開放線上填寫申請表,申請者需於收件截止日11月30日前完成送件流程。為使團隊了解本專案辦法與申請方式,國藝會將在11月9日、16日分別於台北、台南舉辦獎助專案辦法暨填表說明會。台北場時間地點為11月9日下午2點於北師美術館,台南場則為11月16日上午10點半於臺南文化創意產業園區-L4C文創講堂。詳情請參國藝會官網最新消息區。 文化部「表演藝術結合科技跨界創作」受理108年度計畫申請 文化部持續支持表演藝術結合科技跨界創作,自即日起受理108年度申請計畫。文化部表示,考量科技藝術領域創作需求的獨特性,並尊重藝術展現及創作自由,今年修正補助作業要點,簡化申請作業、放寬提案內容呈現方式及調整分期撥款比例等,期待落實協助科技藝術團隊發展。修正內容為第一期補助款的撥款比例,從30%提高到50%,支持科藝創作初期的大量資金需求。同時,調減申請書份數及放寬計畫書格式,除文字外,可採PPT、影片或
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特別企畫 Feature
寶塚X霹靂 人與偶的華麗變身
幻想,是一種超能力 它能讓溫泉鄉的歌劇團傳承百年、風華每個世代; 它能讓傳統布袋戲走進新的世紀、躍上跨國平台。 寶塚歌劇團與霹靂布袋戲,不只有相仿的奇幻魔力, 也藉由相知相遇,達成了互補加乘的震撼力。 當寶塚歌劇團,第三次踏上台灣舞台, 他們帶來了改編自台、日合作霹靂劇集的 《Thunderbolt Fantasy 東離劍遊紀》。 星組首席明星紅悠智露與首席娘役綺咲愛里, 完美變身劇中人偶凜雪鴉和丹翡。 帶領與原著相似度超高的星組演員者眾, 再現異次元武俠世界的華麗冒險。 故事是這麼開始的: 這是場宛如晴空霹靂、驚動天地的幻想奇譚。 就讓我們跟著寶塚歌劇團的綺麗夢想、 隨著霹靂布袋戲的江湖狂想, 踏上這段不可思議的合作之路, 不只驚動天地更史無前例的旅途吧!
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焦點專題 Focus
跨世紀的《葉瑪》 身與心的鍛造
卅七年後,希臘導演特爾左布勒斯選擇再次執導《葉瑪》;而今年也正是受法西斯黨人殺害的西班牙劇作家羅卡,第一百廿歲冥誕。過了將近一個世紀、劇中觸及的許多議題,在「過去、現在,到未來還會持續存在。」特爾左布勒斯如是說。 如今,我們都像那無法生育而努力想方設法的「葉瑪」,或像她被社會觀念所束縛的丈夫「璜」那般,封閉在彼此無法溝通的世界裡。我們必須衝撞,在真實的世界中感受,並學習,「如何找回那巨大的能量、巨大的悲慟、巨大的驚嘆和恐懼感受,」那種「敬畏」。藉由演出、藉由訓練,或許特爾左布勒斯所鍛造的並非只是演員的身與心,更是給予當代觀眾的當頭棒喝。
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藝視窗 News
兩廳院藝術基地計畫 尋找青年人才參與創作與實習
【台灣】 兩廳院藝術基地計畫 尋找青年人才參與創作與實習 兩廳院持續經營的「藝術基地計畫」自2019年開始擴大整體基地內容,除邀請「長期駐館藝術家」進行全新創作,與國際場館合作,開創更深廣的對話交流,並同步啟動「短期駐館藝術家」、「Gap Year兩廳院壯遊」及「藝術行政實習計畫」三大徵才計畫。兩廳院試圖將陪伴的過程往前推進,從青年培力作起,以更充足的資源及時間培育優秀人才。整體「藝術基地計畫」涵蓋行政、製作到創作,希望提供藝術家及藝術工作者在尋找夢想、發揮才能的路上最有力的支持。 「短期駐館計畫」,每期三個月,一年開放兩位名額,由兩廳院提供15萬元駐館工作費,希望吸引具備三年以上專業藝文相關工作經歷,並以台灣為主要創作基地的藝術家提案申請。除了鼓勵藝術家以跨領域及跨社群合作方式,打開更多連結與交流,激發不同背景創作者的對話空間,也期待藝術家透過駐館創作,深化作品發展。 首次啟動的「Gap Year兩廳院壯遊」計畫,則提供21~26歲具潛力新人自由探索的機會,以為期一年的時間,藝術家一方面參與場館創意專案,了解企劃發想環節及劇場運作面向;另一方面則以表演藝術領域為範疇,自主發展個人創作計畫,挖掘藝術潛力。Gap Year計畫預計選出五位藝術家,由兩廳院提供每月工作費25,000元,讓正準備踏出校園或剛踏入社會的青年藝術家率先進入藝術環境試水溫,並能在生活穩定的條件下,大膽揮灑創作才華和創藝能量。 翻轉一般寒暑假短期實習做法,兩廳院擴大「藝術行政實習計畫」,採學期制度與校園接軌,以每年兩次的全職實習計畫,提供長期且深化的學習內容。每次預計招收10名在校學生,實習期滿5個月,將提供3萬元獎學金及實習時數證明。希望同學用一整個學期的時間,實際參與兩廳院節目部、公共溝通部、顧客體驗部、演出技術部、業務發展部等五個部門工作內容,將所學與實務結合,深度了解藝術行政真實的工作環境與面向。 相關徵選自即日起展開,至10/25截止。詳情請參兩廳院官網 <a href="/backArticle/edit/npac-ntch.org/zh/artProject/intro" target="_blank"
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焦點專題(二) Focus
從無,到無限 2018新點子樂展
回想十九世紀,人類的製造出現了變革。大量機器的發明與運用取代了人力,以大規模的工廠代替了個人,造就了一個機器時代。然而,簡單的機器概念往前可以推到西元前三世紀,而往後的複雜概念則是我們的電腦、平板與人手一台的手機。 音樂也是如此,當傳統器樂受了電腦的衝擊,五花八門的創作在我們周圍發酵,創作、演奏、欣賞、評論之間的界線,也隨著時代的發展,從清楚分明逐漸變得模糊。雖然機器帶給人們方便,但離開了機器,甚至放下了樂器、樂譜,從古至今不變的,唯有豐沛的情感。「無」,才是「無限」!就算音樂的創造是從人到機器,我們更要抓住機器到人的初衷。 將在九月登場的「2018新點子樂展」即以From Human to Machine為題,推出三檔從「人」、「人與機器」到「無人」的音樂會,讓我們現場驗證,音樂中「人」的存在意義
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特別企畫 Feature
衛武營國家藝術文化中心 逗陣來
十月,衛武營國家藝術文化中心開幕。 隨著這棟以榕樹為概念設計,但被高雄當地鄉親視為飛碟憑空降落都會公園的未來感建築落成,也標誌著北中南國家表演藝術中心全到位,台灣的大劇場時代也正式揭幕。 一流場館的建置當然非平地起高樓,從二○○七年籌備處運作至今,優秀作品、人才輩出,作為培育藝術的場所,衛武營的秘密是什麼?本刊搶先開箱這個有著全球最大屋頂面積的劇院內裝,並專訪國家表演藝術中心董事長朱宗慶與衛武營國家藝術文化中心藝術總監簡文彬,從硬體到軟體,從過去到未來,一次帶您深入這個南台灣藝術重鎮!
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特別企畫 Feature
衛武營開幕季,快樂出帆啦!
十月中正式啟航的衛武營國家文化藝術中心, 邀請觀眾由捷運站六號出口踏進劇院入口, 於三多一路轉進表演藝術的奇幻旅途; 屋頂下的榕樹廣場、面向公園的戶外劇場, 還有室內的四個廳院, 國內外表演團體齊聚,陪伴觀眾快樂出航。 本刊編輯部特選十月、十一月節目,分類介紹、精選推薦, 目不暇給的同時,還得快快動身,搶票去! 藝術總監簡文彬指揮:《揭幕─璀璨閃耀》衛武營開幕音樂會 全台最大管風琴首演:伊維塔.艾普卡娜獨奏會 超越震撼的現場衝擊:拉夫拉前衛劇團《創世紀》 伯恩斯坦百年紀念、衛武營的初次考驗:輕歌劇《憨第德》 韓國的新舊碰撞、音樂能量大爆發:「不妥協系列」 澳洲雪梨舞團x鄭宗龍:《光與暗》+《大明》 齊聚分享、密集對話:臺灣舞蹈平台「亞洲製造?!」 大團同台、重現歌仔戲百年風華:《相思唱歌仔》 鳳山農運革命家的另類音樂劇:《簡吉奏鳴曲》 他的回憶是魁北克的聲音:羅伯.勒帕吉《887》 有笑有推,有詩意、有荒謬:衛武營馬戲平台 這些這些,只是開始, 前浪澎湃,後浪洶湧, 更多好料,待你親臨體驗
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藝視窗 News
兩廳院推出跨媒體手遊「烈火中的帥哥警探」 打造劇場新體驗
【台灣】 兩廳院推出跨媒體手遊「烈火中的帥哥警探」 打造劇場新體驗 延續去年不斷以跨界元素推廣活動,國家兩廳院首次結合網路遊戲活動以推廣表演藝術,推出「烈火中的帥哥警探」遊戲,藉由多元管道吸引潛在觀眾。此遊戲已於8月初上線,以「荒誕解謎」為題,是全台唯一以「跨媒體」「跨場域」交織而成的「實境手遊」。故事是以劇中劇方式呈現舞台劇殺人事件,玩家跟隨遊戲中的帥哥警探抽絲剝繭解開謎團。完成線上遊戲後,玩家還必須到劇場、樂器行等場地進行解謎,完成這兩階段的玩家將會獲得一組神秘號碼,9月10日至兩廳院售票系統搶兌魔王場門票,可參與9月23日在兩廳院進行的「密室逃脫與劇場表演」互動探險,演出劇情將串連「線上遊戲+線下解謎活動+互動式劇場」虛實場景,讓玩家體驗藝術與科技所帶來的衝擊饗宴。 「烈火中的帥哥警探」邀請致力打造創意公民遊樂場的新創團隊「聚樂邦」進行遊戲開發,及國內知名音樂劇劇團「躍演」撰寫遊戲劇本並且親自擔綱演出。為結合第二步驟的線下解謎遊戲,兩廳院也聯合周邊店家如:藝術教育館(南海劇場)、台灣博物館(南門園區)、唐青古物商行、樂大烏克麗麗樂器行等進行場館協力合作。 清大圖書館舉辦「田啟元與臨界點劇象錄」捐贈展覽暨座談會 國立清華大學圖書館將於9月20日下午2點舉辦「戲,我愛,我做:田啟元與臨界點劇象錄」捐贈展覽暨座談會,邀請清華大學石婉舜教授主持,前臨界點劇象錄詹慧玲團長、資深劇場工作者及劇場導演劉守曜、中央大學黃道明教授及國立清華大學王威智教授與會座談。 田啟元(1964-1996)是台灣解嚴年代最具原創性與編導才華的一位劇場創作者,在他一手主持帶領下,「臨界點劇象錄」劇團展現高度向心力與不同流俗的獨特風格,也是第一個通過國際評選出國演出的小劇場團體。他的作品深入性別認同及社會弱勢議題,並將傳統經典題材、形式予以翻轉,演出風格既戲謔、強悍又殘酷,是海內外矚目的台灣戲劇研究焦點。 清華大學圖書館獲贈此特藏,係經本校台灣文學研究所石婉舜教授媒合,由前「臨界點劇象錄」團長詹慧玲與資深
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特別企畫 Feature
哈囉!你參與了嗎?
從觀看到行動,是創作者對鏡框舞台的不滿足造就了參與、沉浸、互動? 還是觀眾的體驗結構在當代社會中已經轉變,需要在各種情境下發聲? 表演藝術在當代的觀演關係遭逢什麼變動? 藝術家要如何重新建構與觀眾的關係,其中的創作秘方是什麼? 藝術將如何回應當代社會,書寫「未來學」? 本期嘗試從梳理「參與式藝術」源流,專訪視覺、表演領域兩大策展人、四位橫跨行為、舞蹈、劇場的藝術家們,並邀請兩位藝評人現象觀察,同時嘗試在同一平面上邀請藝評人、藝術家、觀眾三向對談,希望透過多方視點,重整並期待下一波當代藝術的創作、觀演樣貌! 插畫|兩天工作室
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特別企畫 Feature
三張圖搞懂易混淆的事
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企畫特輯 Special
從推理到愛情悲劇 探索故事背後的本質
來自韓國的《王世子失蹤事件》從舞台劇化身音樂劇,在韓國當地備受歡迎,並經過多次重製,可說是韓國原創音樂劇發展中,一顆特別閃耀且不墜的新星。故事由一位朝鮮時代王朝中的世子失蹤開始,尋找世子的過程雖似推理,其實揭露的是宮中內侍的實際生活與感情狀態。導演徐在亨在訪問中表示:「舞台劇《王世子失蹤事件》的重心,是關於一個故事背後被隱藏的本質。」
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特別企畫(二) Feature
2018-2019新樂季搶先報
這是一個偉大的世界, 當演奏家與作曲家的心血凝聚, 讓台下的觀眾隔著時空聆聽著創作的恢弘磅礡, 呼吸氣息小得沒有距離。 這是一個渺小的世界, 當天團來台、團隊出訪, 來來往往的航線織成一張網, 濾過雜質留下經典的偉大。 放眼國外,再近窺國內, 六個主題加上名家的推薦。 這是一個新樂季, 偉大與渺小,共同構築的交響世界。
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藝視窗 News
指揮大師陳秋盛 獲第29屆傳藝金曲獎出版類特別獎
【台灣】 指揮大師陳秋盛 獲第29屆傳藝金曲獎出版類特別獎 第29屆傳藝金曲獎入圍名單7月初宣布,本屆傳藝金曲獎共吸引102個單位、894件作品參賽,評審團經過近四個月漫長而縝密的審聽、討論後,本次計有69件作品入圍,即將於8月11日頒獎典禮上角逐16項殊榮獎項。 而每年廣受各界矚目的特別獎也同時揭曉,其中出版類特別獎得主為指揮家陳秋盛。甫於今年4月齣辭世的陳秋盛,活躍於台灣及國際樂壇,曾客席英國皇家愛樂、聖彼得堡愛樂等一流交響樂團指揮。在擔任臺北市立交響樂團團長、指揮任內,他探索新曲目、首演多部大型歌劇及管絃作品,成功將北市交推向國際,成為亞洲最受矚目的首都樂團。同時也培育無數表演藝術從業人員、拓展台北市民音樂視野,深根台北市表演藝術文化的基礎。陳秋盛為歌劇及交響樂團曲目留下經典錄音版本,其中包括作曲家江文也、屈文中、賴德和等華人創作。此外,他亦深入社區、戮力教育推廣,如舉辦台灣首度大型歌劇戶外公演,提攜後進更是不遺餘力,包括在國際樂壇大放異彩的指揮家呂紹嘉、簡文彬、鄭立彬,以及鋼琴家劉孟捷、中提琴演奏家黃心芸等,其退休後仍持續教學傳承,對台灣古典音樂之演出、出版、教育及推廣上貢獻良多。 「補助國內表演藝術經典作品大陸巡演計畫」9月1日起受理申請 文化部為輔導傑出團隊推展已有口碑之經典作品至大陸各地巡演,協助開拓大陸暨國際文化市場,自98年起,推動「補助國內表演藝術經典作品大陸巡演計畫」,鑑於本補助已實施數年,文化部已研議完成「文化部補助國內表演藝術經典作品大陸巡演作業要點」修正,並自107年7月19日發布實施,將於107年9月1日起,受理108年赴大陸巡演活動申請補助,收件期間至107年10月1日止。 文化部指出,本次本計畫補助作業要點修正重點,包括:為避免重複補助同一赴大陸地區巡演案,增列獲國家表演藝術中心補助之團隊,不予補助;同一演藝團隊依本要點申請補助者,每年至多補助兩案;為利優秀演藝團隊妥予規劃全年度巡演計畫,並有充裕時間投入編修經典作品與排練等
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特別企畫 Feature
戀戀北投 今與昔
北投,從來不只是北投。 從軍人的療養勝地、商人的招待酒宴, 到觀光客的一日輕旅行; 北投及陽明山周邊地帶, 風景依舊、湧泉不絕, 卻有些東西,隨著時代一點一點地變了。 有些事情沒了,不一定是壞事; 而懷舊,有時也無法走得太遠。 硬體需要修繕重建, 軟體當然必須更新。 新,可以是舊, 一如陳明章手中的月琴; 新,也是未知, 正似吳念真捍衛的改變。 因著原創音樂劇《再會吧北投》再訪溫泉鄉, 循著他們的眼神重看故地, 再一次與北投相會,也再一次回憶過去, 然後思啊、想啊,那些聽不完的故事。
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焦點專題 Focus 沒有風格,自成一格
劇場煉金師郭貝爾
郭貝爾,幾乎就是一個引發話題的代名詞。 打開耳朵聆聽他的創作,有巴赫、貝多芬、史卡拉第、也有流行與現代。蟲鳴鳥叫是他的元素,機械噪音屢見不鮮。 張開雙眼,場上演奏家踢足球、打羽毛球,老人跳舞、孩童作畫,還有煮沸尖叫的笛音壺。 所有的奇特在舞台上出現,刺激感官又讓思緒迷亂。但更深一層探究,他所要講的,無非是這一片土地與人類間的故事。 然而最樸實簡單,卻是最震撼的部分。透過音樂劇場,他犀利地、不斷地提問,逼得我們面對逃避的現實。 作曲家、劇場導演、舞台設計者、策展人沒有一種解釋可以定義他,只因他沒有風格、自成一格。
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藝視窗 News
「魏海敏 她和她們」特展 即日起於戲曲中心展出
【台灣】 「魏海敏 她和她們」特展 即日起於戲曲中心展出 由國立傳統藝術中心主辦的「魏海敏 她和她們」特展,自即日起至7月29日止,於臺灣戲曲中心.臺灣音樂館B1展出。展覽特邀攝影師范毅舜與紀錄片導演葉蔭龍共襄盛舉,以魏海敏在戲曲角色上的多樣面貌為主題,展現這位「人生如戲,戲如人生」的謎樣百變青衣。展場規劃「多媒體互動裝置」、「魏海敏起居室」、「魏海敏紀錄片」、「范毅舜攝影展」、「後台人生」及「百變旦角」六大展區,為觀眾揭開她一層又一層的神秘面紗,窺見魏海敏不同時期的京劇藝術歷程。 其中「范毅舜攝影展」特別以台南古蹟為背景,烘托魏海敏扮演過的十個經典角色如楊貴妃、穆桂英、虞姬、程雪娥、李桂枝、鐵鏡公主、敖叔征夫人等,透過范毅舜的鏡頭,深刻展現「魏海敏 她和她們」此一主題。而「魏海敏紀錄片」是一部魏海敏的「藝術生命史」,從小海光、當代傳奇劇場到國光劇團,以導演葉蔭龍的視角,以及與魏海敏多年來共同合作的藝術夥伴之對談中,照見這位京劇名伶從東方到西方,從傳統到現代,成長淬煉的點點滴滴。另還有特別打造的「魏海敏起居室」呈現魏海敏的生活空間,展示她日常生活中常用的傢飾、器皿、收藏小物、手稿、畫作等,彷彿穿越魏海敏的日常生活情境。 7月14日還有一場由魏海敏本人主講的「魏海敏談【她和她們】的邂逅」講座,並於7月21日舉辦兩場京劇臉譜手繪體驗。報名詳洽特展官網 weihaimin.com。 2018「亞當計畫」8月底登場 7月中開放線上報名 由臺北藝術中心主辦的「亞當計畫亞洲當代表演網絡集會」今年來到第二屆,將於7月30日起至9月2日,假臺北市客家文化主題公園舉行。今年內容包