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其他2026秋天藝術節首度攜手影視聽中心 影展、雙特展共伴「林中尋路」
國家兩廳院「2026秋天藝術節」以「林中尋路」為題，不只透過8檔跨國作品回應身處混沌世界的共同處境，更將策展視野延伸至電影、聲音裝置與攝影，以不同媒介打開觀看世界的方法。除了首度與國家電影及視聽文化中心聯手舉辦「林中尋路：秋天藝術節聯名影展」，讓銀幕與舞台共伴前行；也在國家戲劇院地面層同步開展兩檔特展「林中尋路：回聲樹洞裝置展」與「2026秋天藝術節x One-Forty移工國際攝影獎」，前者循著聲音走近作品，後者透過移工攝影師的視線重新看見台灣。3條不同路徑從劇場向外延伸，邀請觀眾在藝術節正式登場前，率先透過觀看、聆聽與理解，展開屬於自己的尋路旅程。
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戲劇(曲)明華園《貓．阿修羅》 孫翠鳳化身阿修羅領軍跨世代演員撼動三界奇幻之旅
明華園戲劇總團2026年度全新原創神仙戲《貓．阿修羅》，將於9月18日至20日在國家戲劇院演出。由明華園首席編導陳勝國編導，取材自佛教「天龍八部」中的阿修羅，以一顆離奇失落的佛舍利為引，串起天界、人間與魔界。明華園當家小生孫翠鳳領銜主演，攜手陳昭婷、李郁真、陳子豪、晨翎、吳米娜、黃筱媛等演員，共同打造跨越三界的奇幻旅程。
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其他衛武營8周年慶Open House 10月10日邀全民同樂
2018年開館的衛武營國家藝術文化中心今年歡慶中心8周年，將於10月10日依往例舉行「Open House」活動，再度敞開各廳院大門，邀請全民免費入席世界級劇場，體驗一場充滿溫度與活力的藝術盛宴。為讓民眾能輕易和衛武營一起「打開感官，藝起狂歡」，廳院節目將於9月29日中午12:00起開放OPENTIX電子索票，並於10月10日當天中午12:00開放現場索票，每人每場次限領2張，索完為止。
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其他鄭宜農、温若喬現身兩廳院《好哲凳》 共探台語藝文創作多重宇宙
近年藝文領域的台語創作浪潮強勁，國家兩廳院自製Podcast《好哲凳》秉持跨界對話精神。14日舉辦Live Podcast現場活動「台語創作多重宇宙」，邀請金曲獎最佳台語女歌手鄭宜農、台語文推廣社群「學台語ohtaigi」創辦人温若喬同台對談。兩人以音樂與詩歌展開對話，分享台語創作的契機、語言細節的琢磨，以及如何拓展大眾對台語的想像，主持人劉文也帶領現場觀眾看見台語在音樂、文學、生活與當代舞台上的多元、自由與優美美學。兩廳院期待透過當晚活動，讓聽眾未來觀賞台語相關表演時打開更廣的理解角度，捕捉到更豐富的藝術語彙與情感層次。本活動內容將於9月17日於各大Podcast平台《好哲凳》頻道上架。
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音樂TSO年度歌劇《崔斯坦與伊索德》舞台曝光 維紐斯、哈魯圖尼揚直面華格納愛與死的極致
臺北市立交響樂團（TSO）2026年度歌劇《崔斯坦與伊索德》（Tristan und Isolde）將於9月16日、19日在臺北表演藝術中心大劇院登場。演前3天，TSO完成總彩排，舞台場景、燈光、歌手與樂團首度完整結合；「白晝」與「黑夜」交替之間，一段無法被現實容納的愛情在舞台上一步步走向不可逆轉的終點，充滿張力的畫面也首度曝光。
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戲劇(曲)臺灣豫劇團《劉姥姥》高歌勇闖大觀園 裝瘋賣傻翻轉豪門
《紅樓夢》裡最接地氣的傳奇人物即將躍上舞台！國立傳統藝術中心臺灣豫劇團2026年底隆重推出《劉姥姥》公演，將於2026年10月31日與11月1日在臺灣戲曲中心大表演廳開演。本檔安排名師高徒雙星競演，台灣豫劇皇后王海玲重磅回歸親演劉姥姥，豫劇辣旦張瑄庭數十年磨一劍、傳承首演，用兩個世代的表演魅力，帶領觀眾看盡紅樓夢的繁華與蒼涼，精采可期。
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舞蹈驫舞20《大群舞》3世代12位舞者同台 蘇威嘉拆解經典重組身體編年史
深耕台灣當代舞壇20年的驫舞劇場，今年以全新製作《大群舞》回應成團里程碑，集結陳武康、蘇威嘉、周書毅3位創團元老，長期並肩的葉名樺、方妤婷、陳珮榕，以及謝知穎、鄭紫彤、薛人愷、蔡昀庭、陳鈺晶、夏震緯6位年輕世代舞者，12副截然不同的身體將在群聚、碰撞與重組之間，交揉舞團20年的身體記憶與對未來的提問。
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音樂臺北市立國樂團新樂季啟動 6大系列畫出人文交會新軌跡
臺北市立國樂團全新樂季正式宣告啟航，以6大系列、50餘場次的豐沛能量，劃下當代國樂與城市人文交會的新軌跡。臺北市政府文化局副局長劉德堅在樂季啟動之際感性指出，城市的文化累積是一點一滴堆疊而成的，「文化就是一棒接一棒。」隨著未來展演空間與硬體設施陸續建構，更需要堅實的軟體實力充實其中，讓音樂能量持續發光發熱。
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戲劇(曲)鄭尹真、楊迦恩加入《蘑菇》 3組卡司輪番上陣
楊景翔演劇團作品《蘑菇》9月11日起口碑加演，除原版雙卡司「王琄＋黃迪揚」、「徐堰鈴＋崔台鎬」，更加入第1屆臺北戲劇獎最佳女演員得主鄭尹真，攜手備受矚目的劇場演員楊迦恩，組成第3組全新母子。
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其他卸下社會制約、尋找真實自我 2026玩聚場藝術節「假面的集會」登場
臺灣當代文化實驗場C-LAB主辦一年一度的表演藝術盛會2026玩聚場藝術節，今年串連「晴空季 2026」，於「晴空匯演」單元在9月12日、13日兩天在空總國家文化基地熱鬧舉行。邁入第9屆的玩聚場藝術節，延續「遊戲」與「聚集」的核心精神，今年邀請跨域策展團隊「明白實驗所」（李明潔、李欣穎 Ba LEE）與編舞家劉奕伶共同操刀，以「假面的集會」為主題，透過幽默感、儀式性與遊戲化的多重展演形式，帶領民眾在數位AI身分難辨的時代中，卸下日常生活裡的社會角色，透過藝術尋找最真實的自我。
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其他116年「文化部選送文化相關人才出國駐村交流計畫」開放線上報名
為鼓勵國內文化人才赴國外藝術村駐村交流，116年第28屆「文化部選送文化相關人才出國駐村交流計畫」即日起受理線上申請，至115年10月12日下午5時截止，共計7項專業類別、12個國際駐村單位，預計選送25位文化人才前往海外交流。
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戲劇(曲)2026「承功──新秀舞臺」邁入第10屆 「相伴正當時」造就戲曲未來
國立傳統藝術中心第10屆「承功──新秀舞臺」將於10月16日至11月1日於臺灣戲曲中心小表演廳及多功能廳演出，匯集12名新世代戲曲接班人，京劇、豫劇、客家戲、歌仔戲、布袋戲等劇種同台聯演。
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其他影視聽中心「幕間人生」9月登場 4組跨世代孿生經典夢幻連映
戲裡有戲、幕後見人生。國家電影及視聽文化中心（影視聽中心）「關於電影的電影」單元，2026年第4季推出全新主題「幕間人生」，延續今年以2部影片相互對映的策展設計，自9月起每月推出一組在故事文本上彼此呼應、致敬的連映片單，依序為《情感的價值》（2025）對映《假面》（1966）、《哈姆奈特》（2025）搭配《莎翁情史》（1998）、《在車上》（2021）並置《42街的凡尼亞》（1994），以及《國寶》（2025）呼應《殘菊物語》（1939）。《情感的價值》、《哈姆奈特》、《在車上》、《國寶》4部曾入圍奧斯卡的精采之作，皆以迷人的「劇中劇」設計為核心，此次與各自遙相致敬的前代經典同場獻映，滿足影迷對電影劇本創作的好奇心，更是在優質大銀幕重溫好片的難得機會。
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戲劇(曲)春河劇團《老闆～來碗陽春麵！》西門紅包場限定版 看戲聽歌品味萬華一次滿足
春河劇團音樂劇《老闆～來碗陽春麵！》以台北街頭常見的陽春麵攤為故事核心，從一間小小麵攤裡的人情往來，串起不同世代生命故事與城市記憶。劇中更透過經典歌曲、現場演唱及充滿時代感的生活場景，帶領觀眾走進過往台北的庶民生活。今年，春河劇團將推出全新「西門紅包場限定版」，首度將戲劇演出帶進西門町真實的紅包場──金鑽Live House音樂餐廳，打破傳統鏡框式舞台的觀演形式，讓真實的歌廳舞台、桌席、燈光與空間全部成為戲劇的一部分。觀眾不只是進場看戲，更將真正「坐進紅包場」，在現場歌聲、戲劇故事、近距離互動與萬華在地美食之間，重新感受屬於台北城西的庶民文化與人情滋味。
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其他臺中國家歌劇院「音樂劇產業國際論壇」 匯聚國際能量共探台灣音樂劇未來
臺中國家歌劇院音樂劇平台（MORE, Musical Orchard: Research Exchange）兩年一度的「音樂劇產業國際論壇」，今年以「音樂劇生態系的建構與未來」為主題，於9月5、6日匯聚來自英國、韓國、日本、中國及台灣第一線業界人士，從創作、製作、人才培育、跨文化轉譯、國際發展到AI應用等面向展開對話，透過不同產業位置與國際經驗的彼此交會，拓展對於台灣音樂劇生態系的想像。
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音樂國臺交2026新樂季 在土地與歷史交會處編織無限風景
繼上個樂季漫遊於北歐的凜冽與寬廣，國立臺灣交響樂團（簡稱國臺交、NTSO）在首席客席指揮水藍與團長歐陽慧剛的聯手擘劃下，再度揚帆。新樂季將目光聚焦於兩個主題：一是蘊含豐沛人文底蘊的「波希米亞」，一是在樂聖「貝多芬」逝世2005周年之際向他致敬。面對充滿挑戰的當代市場，團長歐陽慧剛期盼此樂季在藝術高度上贏得讚譽之餘，亦能張開雙臂親近大眾，實踐「叫好且叫座」的理想。
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其他2026關渡藝術節秋季篇啟動 「藝域共融」讓創作走進文化現場
國立臺北藝術大學（北藝大）9月7日於華山1914文化創意產業園區舉行2026關渡藝術節《藝域共融》啟動記者會，正式揭開9月至12月秋冬展演序幕。本屆藝術節以「藝域共融」為策展主軸，提出「我們跨域而來，共創而生」的年度精神，透過音樂、戲劇、舞蹈、傳統音樂、影像與數位科技等多元創作，讓不同藝術語彙、世代與創作方法在同一個文化現場相遇、交流並共同創造。
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音樂大提琴家薇勒絲坦攜《碎片》亞洲首演 重塑巴赫與當代劇場對話
世界樂壇備受矚目的大提琴家之一艾莉莎．薇勒絲坦（Alisa Weilerstein），以深刻而充滿情感張力的音樂詮釋享譽國際，將於9月13日在國家音樂廳帶來近年最具代表性的跨界獨奏計畫《碎片》（FRAGMENTS），從巴赫經典出發，串連當代新作與劇場元素，重新開啟大提琴獨奏會的聆聽想像。
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其他3頭巨象穿越士林夜色 《大象來了……》2天15萬人共寫城市記憶
「大象真的走過來了！」5日晚間7點14分，號角與重節奏鼓聲響徹士林夜空，3頭近5公尺高的金屬機械巨象，在法國奧波西托劇團（Compagnie Oposito）與台灣表演團隊引領下緩步踏入街道，為2026臺北藝術節正式揭開序幕。這場呼應1914年台北首座動物園落成、亦距1986年圓山動物園搬遷屆滿40年的街頭盛事，兩日累計吸引突破15萬名群眾湧入現場，官方線上直播逾22萬人次觀看，並於6日晚間圓滿落幕。
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其他2026桃園藝術綠洲3組創作登場 從古蹟、身體到鐵道打開城市想像
藝術不只發生在劇場裡，也可以發生在古蹟、街區與移動中的火車上。2026桃園藝術綠洲創作徵件計畫今年推出3組全新創作，分別由易製作《老皮嫩肉生77》、許程崴製作舞團《金黃蓮》及何日君再來劇團《未來．火車．歌廳秀》帶來豐富的表演能量，從當代舞蹈、環境劇場到火車上的歌廳秀，讓藝術進入城市不同角落，也讓桃園在地文化、歷史記憶與當代創作產生新的連結。
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戲劇(曲)周慧玲醞釀5年力作《孃孃狂言》 從神祕家族年譜拼貼3代女性記憶殘片
一本意外現身民間的神祕家族年譜，揭開兩位女性一生未婚、相依相守的身世謎團，也成為創作社劇團編導周慧玲醞釀5年的《孃孃狂言》創作起點。作品穿梭1940年代上海與當代台北的長照現場，交織家族史、女性情誼與離散記憶，由臺北戲劇獎最佳戲劇類男、女主角得主林子恆、徐堰鈴，攜手「台灣京劇小天后」黃宇琳及新生代演員大甜同台飆戲。
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音樂衛武營挑戰歌劇《遊唱詩人》 以暗黑古堡烈焰美學打造極致視聽史詩鉅作
衛武營國家藝術文化中心自2015年製作歌劇以來，至今已累積超過10年的深厚底蘊，並正式邁向下一個10年的嶄新篇章。9月3日至6日，衛武營挑戰「0到100」的全自製史詩鉅作，磅礡呈獻年度旗艦歌劇威爾第《遊唱詩人》。隨著舞台彩排的大幕升起，宛如熱門影集《冰與火之歌：權力遊戲》般宏偉壯闊的中世紀暗黑古堡與熊熊烈焰，瞬間虜獲全場目光。這次製作集結超過百位台前幕後專業團隊，將設計圖紙上的奇幻想像，化為歌劇院裡充滿視覺張力的真實場景，以「全自製打造歌劇製作國家隊」的企圖心，展現衛武營十餘年來的耕耘與台灣團隊傲人且紮實的產製實力。
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其他OISTAT總部移設台灣20周年 「造流者」精神展現文化外交關鍵力
OISTAT國際劇場組織（國際舞台美術家劇場建築師暨劇場技術師組織，International Organisation of Scenographers, Theatre Architects and Technicians）總部移設台灣屆滿20周年，9月1日於台北國家戲劇院大廳舉行歡慶典禮。OISTAT於2006年將秘書處自荷蘭阿姆斯特丹遷至台北，2011年升格為國際總部，是全球唯一將總部設於台灣的國際組織，也是該組織於1968年創立以來首度落腳亞洲，讓台灣文化外交從「被動參與」轉型為「具決策權的關鍵角色」。
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其他2026親愛的月光國際聾人藝術節 開啟共融藝術創作新視野
當一場表演不再依賴聲音，觀眾該如何讀懂故事？2026親愛的月光國際聾人藝術節（Just Sense It Inclusive Deaf Arts Festival）將於9月12日至20日在台北萬座曉劇場登場，邀請來自台灣、日本、丹麥及越南的藝術團隊，集結戲劇、手語、肢體、擬真視覺敘事Visual Vernacular（VV）、工作坊與國際論壇等領域，旨在打破語言與感官的界線。
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其他兩廳院樂齡計畫首推「Ending Note」 透過表演藝術梳理生命價值
面對台灣正迎來的超高齡化社會挑戰，國家兩廳院長期深耕的樂齡計畫今年邁出創新步伐。為期4週的「Ending Note的暖身練習」工作坊，29日完成最後一堂課程，25位55歲以上的熟齡學員透過書寫、遊戲、藝術創作及肢體活動，展開一段深刻的生命整理旅程。本次工作坊首度以「Ending Note」（終活筆記）為發想概念，但並非要學員急著完成一本筆記，而是在真正提筆之前，提供一系列暖身的機會，與自己、與他人開啟關於生命與死亡的對話。延續這份藝術陪伴的力量，兩廳院下半年也將啟動「2026青銀有約：秋天思辨版」跨世代溝通活動，開放報名至9月30日止。
