張震洲
-
焦點專題 Focus 專訪臺北表演藝術中心董事長劉若瑀:以「開放、培育、國際網絡」為北藝中心定錨
3月11日,阮劇團的《熱天酣眠》為臺北表演藝術中心(以下簡稱北藝中心)揭開為期兩個月的試營運序幕。「懷胎10年」的北藝中心,為台灣表演藝術界注入一股新力及能量,第一屆董事長劉若瑀更期許:北藝中心要致力於人才培育,並與國際連結,讓更多台灣藝術家及團隊踏上國際舞台。
-
焦點專題 Focus 專訪臺北表演藝術中心執行長王孟超 10年風雨終見晴
等了10年,臺北表演藝術中心(簡稱北藝中心)終於在3月11日揭開頭紗,在眾所期待之中,展開了為期兩個月的試營運。一如國內所有大型表演場館的竣工落成,初見世人的北藝中心難免承受來自四面八方的批評和指教,身為執行長的王孟超抱持著「試一下,更好」的心態,將他們都視為貴人,持續優化設施,為8月的正式開幕做足準備。
-
舞蹈帶你看見心裡的那道光
「人們常來淡水看夕陽,卻多半在太陽落下就轉身離去。」對鄭宗龍來說,那一刻,好戲才正要上場。「留下的一道光,會讓雲層染上美麗的霞,布滿整片天空,那才是最美的時刻。」
-
新銳藝評 Review
美學再現,或是再現剝削?
在昭示「礦工是『被遺忘的』一群」的宣言同時,本劇以超現實手法構造的記憶機制,因為脫除了死難的前因後果、硬接了對「特權階級」或「為愛犧牲」的批判,諷刺地使得真實的礦工與現實的勞動,在馬格利特式(Ren Magritte)的巨石山腳雙雙隕滅、徒留星塵。
-
音樂 朱團35周年壓軸音樂會「此時。此刻」
展現前鋒與後盾的團隊能量
吳思珊、何鴻棋、吳珮菁、黃堃儼4位資深團員與朱宗慶打擊樂團一起走過35年,「此時。此刻」音樂會透過樂曲表達最真實的自己。未來,不管碰到多少挫折與困難,他們還要一起走下去。
-
焦點專題(二) Focus
入門的檻兒與生理的關 角兒養成忒難?!
台灣目前的京劇行當裡,老生與花臉都存在傳承的斷層。老生因故青黃不接,而花臉則始終欠缺,主要是此二者的養成,對演員來說,養成的入門門檻與個人的生理關卡都是關鍵,就算能夠學成出師,現實環境能否提供未來舞台,也還是未定之天
-
焦點專題(二) Focus
國樂愈發達 古箏愈萎縮!?
國樂中的熱門學習項目古箏,近年來卻看到學習人口無聲無息下降,原因卻非很多人歸咎的「少子化」,古箏演奏暨作曲家樊慰慈點出答案:「因為國樂合奏不需要古箏!」透過社團接觸國樂的中小學學生,大多由指揮或指導老師指定學習的樂器,考量的重點就是各聲部平衡的數量,如此發展下來,即使冷門樂器也有保障名額;而古箏,充其量就只需要一台。觀察到這個事實,樊慰慈語重心長地斷言:「台灣國樂愈發達,古箏人口就愈萎縮。」
-
話題追蹤 Follow-ups
讓觀眾飛翔 「雙線劇場」的初步構思
作為線上觀眾,你的位置就在演出區和觀眾中間的那一個圓環中,所以是比任何觀眾更接近演出。你見到演出的每一個細節,亦看到現場觀眾的投入。然後,你開始移動了,攝影機原來設在一個環形軌道上,導演設計了流麗的鏡頭移動,高低左右,追隨台上的演出。你現在明白了,導演為線上觀眾選擇了一鏡到底的體驗,鏡頭的移動也是設計的一部分。你圍繞舞台移動,除了看表演,你也看見現場觀眾,你可以轉一轉頭,看看附近觀眾們的専注和反應,讓你沉浸在劇場的氣氛中。
-
音樂 兩廳院夏日爵士派對
致敬爵士創新時代,堅定咆哮精神
六月十九日,兩廳院以一場「兩廳院夏日爵士派對──線上導聆音樂會」,為今年的「兩廳院夏日爵士派對」拉開序幕。雖然,先前因疫情減少了演出機會,但在當晚盡興演奏後,老師們直言:「對樂手而言,演出就是養分。」樂手也將延續這份熱情,帶給聽眾精采演出。
-
鄭尹真、楊迦恩加入《蘑菇》 3組卡司輪番上陣
楊景翔演劇團作品《蘑菇》9月11日起口碑加演,除原版雙卡司「王琄+黃迪揚」、「徐堰鈴+崔台鎬」,更加入第1屆臺北戲劇獎最佳女演員得主鄭尹真,攜手備受矚目的劇場演員楊迦恩,組成第3組全新母子。
-
預約衛武營歲末新春精采演出 阿喀郎.汗舞團亞巡最終章等7檔節目啟售
衛武營國家藝術文化中心7檔精選節目準備開賣,涵蓋向台灣現代音樂的啟蒙導師許常惠致敬之作、衛武營自製芭蕾舞劇《遇見胡桃鉗》、「留學台灣」的陳明章40周年音樂回顧、阿喀郎.汗舞團亞洲巡演最終章、頂尖聲樂家齊聚的莫札特《唐.喬萬尼》歌劇音樂會,以及挑戰極限的《瘋迷24蕭邦》和瘋迷PLUS加碼場等7檔橫跨歲末與農曆新春的重磅鉅獻,邀請眾人搶先預約冬日與新春之際的藝術美好時光。
-
漫畫IP跨界音樂劇《你的工作&你的休假》 讓「工作」與「休假」化身真人
台灣原創IP跨域改編再添新頁。由文化內容策進院授權、三點水製藝文化改編漫畫家日輪同名作品的音樂劇《你的工作&你的休假》即將首演,將職場日常化為充滿節奏感與想像力的音樂劇場,拋出一個令人心癢的提問:如果「工作」與「休假」化身真人站在面前,你會跟誰走?
-
爵士鼓王彼得.厄斯金再度登台 攜葛萊美提名Dr. Um Band掀起融合爵士風暴
由國家兩廳院主辦的凱基雋永饗宴──彼得.厄斯金爵士五重奏《空中漫步》音樂會,將於8月21日晚間於國家音樂廳登場。本次演出由2座葛萊美獎得主、傳奇鼓手彼得.厄斯金(Peter Erskine)領軍,特別以「Dr. Um Steps Into the Weather」為主題,向融合爵士兩大經典樂團「天氣預報」(Weather Report)與「Steps Ahead」致敬,打造難得一見的爵士盛事。
-
金曲雙獎《青姬》8月重返戲曲中心 崑京歌三重奏再探白蛇後傳
摘下第36屆傳藝金曲獎「最佳年度作品獎」與「最佳音樂設計獎」的二分之一Q劇場《青姬》,將於8月14日至16日在臺灣戲曲中心小表演廳重磅回歸。
-
《勸世三姊妹》9月前進百老匯讀劇 年底敲定英語版劇本
由Sonicues躍演(後簡稱躍演)領軍、台灣現象級原創中文音樂劇《勸世三姊妹》,8月展開第3度回歸巡演。本次全台北中南共32場、逾5萬張門票早鳥即完售,再次為本土音樂劇寫下票房里程碑。躍演團長暨執行長侯淙仁也趁此宣布喜訊,醞釀2年、前進百老匯版本的英語版《勸世三姊妹》,即將於今年9月在紐約展開第2次讀劇,進度超前,有望在年底確認百老匯英語版劇本,緊接著進入募資階段,距離正式落地更進一步。
-
台南人劇團《水中之屋》 8月水源劇場再度上演
台南人劇團話題之作《水中之屋》將於8月6日至9日在台北水源劇場推出感動回歸版。該劇2025年首演,並於第2屆臺北戲劇獎獲得6項提名,最終於今年7月頒獎典禮由李柏霖奪下最佳舞台設計獎。
-
《一二三,不掉下去!》《小魚散步》 引領親子打破框架重新認識自己
當身體失去平衡,是失敗的墜落,還是重新起飛的預備?當手裡握著空空的塑膠袋,是空無一物的寂寞,還是裝滿想像的起點?兩齣充滿身體感知與奇幻想像的作品即將登場,由比利時「小小劇團」(tout petit)打造的動作實驗劇場《一二三,不掉下去!》(Not Falling),將於7月31日起在臺北表演藝術中心藍盒子演出;台灣劇場創作者洪健藏好評重現的《小魚散步》,則將於8月1日起在水源劇場登場。
-
界址創作《死人大哥大》週末登場 台灣語境重詮Sarah Ruhl黑色喜劇
劇場團隊「界址創作」年度製作《死人大哥大》,將於7月24日至26日在國家兩廳院實驗劇場演出。本作改編自美國劇作家莎拉.茹兒(Sarah Ruhl)2008年榮獲海倫海斯獎(Helen Hayes Award)「優秀新劇本」獎的代表作《死人手機》(Dead Man's Cell Phone),由曾執導《內在的聲音》的導演重田誠治操刀,並以台語「S-lng Tshi-ki-」(死人手機仔)為劇名副標,將這部關於愛、孤獨與現代通訊的黑色喜劇,轉譯為台灣觀眾熟悉的語境。
-
馬戲與打擊樂的合奏 《模擬遊戲》讓音樂變成看得見的身體風景
作為「擊思藍盒子」系列的焦點節目,《模擬遊戲》(Jeu Blanc)由旅法打擊樂家巫欣璇、馬戲藝術家葉時廷與導演方意如攜手合作,結合打擊樂與馬戲特技,讓原本抽象的音符與節奏轉化為看得見、摸得著的身體風景。這檔原創自法國史特拉斯堡打擊樂團的委託作品,經過台灣創作團隊數月來的排練與重新詮釋,將在劇場內展開一場生動的跨界對話。
-
「請囡仔來看戲」 2026兒童戲曲巡演活動即日起跑
為推動兒童戲曲發展,國立傳統藝術中心(簡稱傳藝中心)23日舉辦「請囡仔來看戲」2026兒童戲曲巡演活動起跑記者會,正式宣告2026「傳藝Go Young校園巡演計畫」暨「兒童歌仔戲親子劇場匯演」同步起跑。




