藝術交錯孕育 綻放創作力量
藝術是有生命的。不但單在創作時，其自身能夠逐漸成長茁壯，臻於完美。更神奇的是，如同上天的恩賜，它還能讓自身所散發的光芒，與其他的創作元素進行光合作 用，產生微妙的化學變化。繁衍成延續另一個創作的力量。在本月份雜誌【封面故事】與【特別企畫】單元所介紹的兩個作品，都是在如此藝術創作的交錯孕育中， 綻放的生命之花。 在 水墨柔韻潑灑下、雲霧飄渺間，不同層次的景深交疊，讓舞者彷彿置身於虛實交錯處，流轉氣象萬千。從《行草》、《行草貳》到《狂草》，編舞家林懷民讓接受完 整西方現代舞訓練的雲門舞者，重新歸零。以靜坐、太極導引、拳術、書法等中國傳統訓練，用肢體展現中國傳統文化的書法絕奧。在兼具粗獷與細膩氣韻流動中， 「以書起舞」的雲門，艷驚全球。本月【封面故事】所介紹的雲門舞集的新作《屋漏痕》，雖然亦是延續此一創作脈絡，但不同的是，它更進一步地掙脫了觀舞者對 於書法的既定印象與想像。 屋漏痕，它所代表的不單只是一段見形辨意、指事辨物的理性思考過程，而是一種書法的意境，也是一種創作的態度。「山水畫裡面或書法裡面都同時講究留白、虛實這類的趣味，所以我們就從這樣的趣味出發；那麼大家會說你不表現書法你要做什麼？沒有！我們在跳舞，跳一個從書法的美學出發為跳板，所創造出的舞蹈。我想它有它獨特的一個面貌！」林懷民如是說。但是要如何具體化、落實化這個「獨特的面貌」，如何從「以書起舞」到「引墨為舞」，而至「一一自然」，是一位藝術家對自己的挑戰，也是雲門舞者們在傾斜八度角的舞台上，不斷地跌倒、爬起、跳躍的背後，對自己的期待。 同樣地，即將來國家兩廳院演出，被喻為「全英最佳肢體劇場」的「合拍劇團」，這次也是從日本的古典文學出發，企圖在劇場表演中，找出全世界人類共通的語言。雖然台灣觀眾對於日本大眾、精緻文化並不陌生，但是能夠跨界請來日本劇場、電影、
